Professional Documents
Culture Documents
VEKA
LIDIJA MERENIK
1.
Oбавезна литература
1. Лaзар Трифуновић, Српско сликарство 1900-1950,
Београд 1973. Друго непромењено издање: Српска
књижевна задруга, Београд 2014.
2. Миодраг.Б.Протић, Српско сликарство XX века, I-II,
Нолит, Београд, 1970.
3. Лидија Мереник, Уметност и власт: српско сликарство
1945–1968, Филозофски факултет Београд и Фонд Вујичић
колекција, Београд 2010.
4. Симона Чупић, Теме и идеје: српска уметност 1900-1941,
Галерија Матице српске, Нови Сад 2008.---
Општа допунска литература
1. М.Б.Протић, Надреализам и социјална уметност 1929-
1950, Музеј савремене уметности, Београд, 1969.
2. М.Б.Протић, Трећа деценија - конструктивно
сликарство, Музеј савремене уметности, Београд 1967.
3. М. Тодић, Немогуће, уметност надреализма, Музеј
примењене уметности, Београд 2002.
4. И.Суботић, В. Голубовић, Зенит 1921-1926,Народна
библиотека Србије, Београд 2008.
5. J.Jovanov, Demistifikacija apokrifa (Dadaizam na
jugoslovenskim prostorima 1920/1922), Apostrof, Novi Sad
1999.
POČECI MODERNE U SRPSKOJ
UMETNOSTI
POČETAK MODERNE
UMETNOSTI U SRBA
OD PLENERIZMA KA
IMPRESIONIZMU
MARKO MURAT
(1864-1944)
PROLEĆE
1894
PLENERIZAM ili plein-air slikarstvo, nalazimo u umetnosti
jednog od najvažnijih umetnika tog doba, Đorđa Krstića. I
drugi umetnici te generacije bili su privučeni plein-air
slikarstvom - poput Marka Murata ili Pavla (Paje)
Jovanovića, Bete Vukanović i Riste Vukanovića. Istraživanja
svetlosti kojima se oni bave umetnici, pod uticajem
školovanja na akademijama u Beču i Minhenu, činiće osnovni
podsticaj njihovim učenicima i, načelno, mlađoj generaciji
srpskih slikarki i slikara, poput Nadežde Petrović, Milana
Milovanovića, Koste Miličevića i Mališe Glišića. U periodu
neposredno pre, ili nakon Nadeždine smrti 1915, posebnu
grupu činiće umetnice, uglavnom školovane na Devojačkoj ili
Umetničko-zanatskoj školi, a kasnije u Minhenu i Parizu:
Natalija Cvetković, Anđelija Lazarević, Danica Jovanović i
Vidosava Kovačević.
POLITIČKO-NACIONALNA
REPREZENTACIJA
U Paviljonu Kraljevine Srbije na Svetskoj
izložbi u Parizu 1900., izlažu
Đorđe Krstić Pad Stalaća, Rista Vukanović
Dahije, Leon Koen Otmicu Srpkinja za turski
harem, Paja Jovanović Krunisanje cara Dušana
u Skoplju, Marko Murat Ulazak cara Dušana u
Dubrovnik i dr. Paja Jovanović dobija Zlatnu
medalju za istorijsku kompoziciju urađenu
plenerističkim manirom.
ISTORIJSKA KOMPOZICIJA KAO STARI NARATIV,
PLENERIZAM KAO NOVI SLIKARSKI JEZIK
PAJA JOVANOVIĆ, VENČANJE CARA DUŠANA, 1900.
MARKO MURAT, ULAZAK CARA DUŠANA U DUBROVNIK, 1900
PRIMER ISTORIJSKE KOMPOZICIJE PLENERISTIČKOG
KARAKTERA – RUSKO SLIKARSTVO
Krunisanje cara Nikolaja II, Valentin Serov, 1896.
Đorđe Krstić, Pad Stalaća,
1900
PAJA JOVANOVIĆ, SEOBA SRBA
1895/96. RAĐENA PO NARUDŽBI SREMSKOKARLOVAČKE MITROPOLIJE ZA
MILENIJUMSKU IZLOŽBU U BUDIMPEŠTI
UROŠ PREDIĆ, KOSOVKA DEVOJKA, 1919
UROŠ PREDIĆ
HERCEGOVAČKI BEGUNCI, 1889
SLIKARSKA ŠKOLA BETE I RISTE VUKANOVIĆA U BEOGRADU
(Školu je otvorio i osnovao Kirilo Kutlik (1869-1900) ).
POČECI
IMPRESIONIZMA
NA POČETKU XX
VEKA
1900
1881.
Đorđe Krstić po nalogu kneza
Milana slika manastire Žiču,
Studenicu i Blagoveštenje. Nastale
slike (1881-1883) pokazuju
Krstićev pleneristički manir.
Pod jabukom-Gružanka
Krstić u periodu 1881-1883. stvara tri ključna tipa (sadržaja),
bilo da su u pitanju skice sa terena, bilo po njima nastale
slike.
Prvi čine kompozicije ljudi u narodnim nošnjama: Pod
jabukom (Gružanka sa detetom), Žene u narodnoj nošnji ili
Žena sa krčagom.
Drugi tip je pejzaž definisan kao nacionalni krajolik: Kosovo
polje, Malo Kosovo sa ulaskom u Veliko ili Ovčar i Kablar.
Treći je određen izrazitim toposima nacionalne memorije: Sv.
Nikola kod Kuršumlije, Kuća Kneza Miloša u Crniću, Kuća
vojvode Dobrače u Dobrači, Manastir Žiča, Unutrašnjost
manastira Žiče, Portal manastira Studenice, Manastir
Studenica ili Predeo sa zidinama.
Đorđe Krstić, sa putovanja po Srbiji po nalogu kraljevskog para Obrenović
a) Žiča, 1881 b) Ovčarsko-kablarska klisura 1883
Spomenik Knezu Mihailu Obrenoviću, 1882. autor Enriko Paci
Diplomirala je Jelisaveta Načić, prva
1900. žena arhitekta u Srbiji.
FOTOGRAFIJA S
POČETKA XX VEKA
“Dva zapadnoevropska centra, Minhen i Pariz, uticali su na razvoj
srpskog slikarstva u vremenskom razdoblju od 1900. do 1918.
Međutim, kada su prvi srpski slikari išli za Pariz (Milovanović, Nadežda),
francuska umetnost je uveliko prebolela impresionizam, i u tim godinama, od
1903. do 1912, borila se sa simbolističkim, fovističkim i kubističkim
slikarstvom.
NADEŽDA
PETROVIĆ,
AUTOPORTRET
1907.
NADEŽDA
PETROVIĆ
(1873-1915)
Dereglije na
Savi
NADEŽDA, KOLOSEUM, 1907
1907.
NADEŽDA,
ŽENA SA
SUNCOBRANOM
MONE,
ŽENA SA
SUNCOBRANOM,
ŠETNJA,
1875
AKT
1901
NADEŽDA,
DAMA SA CRNIM
ŠEŠIROM,
1909
NADEŽDA PETROVIĆ,
ANĐA, 1908
Anđa
1905.
Dve seljanke 1905
PRIZRENKA, 1905
Nadežda Petrović nije slikarka arkadijske, estetizovane
Srbije, već onakve kakva je Srbija bila - živopisna,
patrijarhalna, siromašna i neprosvećena. Srbija je
centralna tačka ovog ambivalentnog ideološkog
umetničkog delovanja, sinteze modernih ubeđenja i
slikarskih eksperimenata, i političkih stavova i patriotskog
angažmana, izjednačavanja projekta Moderne sa
projektom nacionalno-državotvornog ostvarenja.
1905
Guslar
Čobanin 1911
Nadeždini narodski portreti su bili dovoljno
stvarni i (ili) neprivlačni da nikad ne postanu
vizuelni stereotip "naroda" i uspeju da
nadmaše popularnost Krstićeve slike Na
studencu. Pejzaži Srbije su očigledno više
insistirali na slikarskom eksperimentu nego na
idiličnom sadržaju. Istorijske kompozicije su
previše Moderne i "nejasne" da bi nadmašile
besprekorni narativ nacionalnog mita kome su
Jovanovićeve slike i danas neprevaziđeni
simbol.
GRAČANICA, 1913
Do Nadeždinog Modernog preokreta istorijske teme i njene preobrazbe u temu
zavičaja, došlo je zahvaljujući uplivima Krstićevog dela, tačnije, izrazito
individualističkog i kreativnog razumevanja njegovog opusa. Samo unutar
takvog procesa mogao se, istovremeno, oblikovati Nadeždin odnos prema
nacionalnoj, zavičajnoj i istorijskoj supstanciji ideološkog narativa slike, kada i
moderni jezik koji će samosvojno interpretirati, u Krstića započetu,
teritorijalizaciju nacionalne ideje i nacionalnih ili memorijalnih toposa ,
uobličenih u maniru plein-air slikarstva.
Nadežda Petrović glavne teme i tipove svojih slika, od 1904. godine, evoluira
radeći prevashodno na tragu Krstićevih dela, koja nastaju između 1881. i 1883.
godine, kada on slika i crta na letnjim terenskim putovanjima po Srbiji i
Ovčarsko-kablarskoj klisuri, a neke od skica docnije koristi za slike.
Krstićev model, već daleko moderniji i slobodniji od savremenika, Nadežda će
dalje osavremeniti i razviti u duhu impresionističke motivacije i žustrine
autohtonog slikarskog rukopisa i naglašenog kolorizma. Krstić je, takođe, kako
zbog svog temeljnog školovanja izvan Srbije, u Minhenu, tako i zbog svojih
terenskih putovanja, za Nadeždu mogao da, među srpskim umetnicima starije
generacije, bude glavni primer za ugled i autoritet u kome pronalazi važne
oslonce sopstvenog stvaralačkog identiteta.
KOSOVSKI BOŽURI, 1913
VEZIROV MOST, 1913
STARI ŠEDRVAN U PRIZRENU, 1913
Nadežda Petrović, Pariz 1910-1912.
Slike koje Nadežda radi na svojim putovanjima i boravcima po
inostranstvu, pre svega u Italiji i Parizu, lišene su ideološko-
patriotske supstancije koje sadrže dela i motivi nastali u Srbiji i
predstavljaju njena vrhunska pikturalna istraživanja i
kolorističke eksperimente, poput slika iz 1910:
Bulonjska šuma, Kej na Seni, Most na Seni, More (Talas),
Plaža u Bretanji i 1911: Jezero u Bulonjskoj šumi, Fasada
Notr Dam, Bogorodičina crkva u Parizu (Notr Dam), Ksenija
Atanasijević, Forum Romanum i Trg u Milanu, kao i slike
Fasada crkve svetog Marka u Veneciji iz 1914.
To su dela potpuno sazrele umetnice koja je konačno pronašla
dugo traženi slikarski izraz, najhrabrije slike koje u potpunosti
funkcionišu kao izrazito modernističko delo sa svim njegovim
gradivnim elementima.
[1]
KEJ NA SENI, 1910
1911
PLAŽA U BRETANJI, 1910
MORE, 1910
Kada 1912. godine izlaže neke od svojih pariskih slika na IV
Jugoslovenskoj izložbi, njen avangardni slikarski prosede razume
jedino avangardna kritika. Moša Pijade piše: "Kada se pre nekoliko
godina prvi put pojavila na našim izložbama, njeni su radovi izazvali
čitavu buru u publici. Većina kritičara, tj. onih koji su pisali o izložbi,
bili su zavedeni tom burom, a i mnogi slikari mislili su tada da g-cu
Nadeždu Petrović treba proglasiti nedarovitom i ludom plavom
četkom [...] Ali se sećam da je samo nekoliko ljudi - radujem se što
sam i ja bio među njima - moglo u ono vreme izdvojiti iz njenih
radova ono što je bilo neobuzdano u njima i što je dolazilo iz njene
mladosti i nezrelosti i razumeti da će jednoga dana Nadežda Petrović
biti odličan pejzažista. [...] Ona je najpotpunije uspela u Notr Damu
[...] i Tiljerijama, na celoj izložbi malo je pejzaža sa više slikarske
sadržine od ta dva pejzaža. Oni su malani virtuozno i pastozno i sa
neobuzdanošću jednog strasnog slikarskog temperamenta kome
Petrovićeva u ovim slikama nije dopustila da se ispolji na uštrb
harmonične celine".
RATOVI 1912-1918
• Nadežda je od maja
meseca bolničarka
na frontu. U
Prizrenu 1913.
nastaje jedna od
najčuvenijih njenih
fotografija u
bolničkoj uniformi.
Od epidemije tifusa pegavca,
koja vrhunac dostiže u
februaru, u Srbiji je umrlo VALJEVSKA BOLNICA 1915
100 000 građana i 30 000
vojnika. Nadežda,
bolničarka u Prvoj
rezervnoj valjevskoj
bolnici, krajem marta
dobija tifus, a 3. aprila
umire: "Sa izrazom duboke
tuge objavljujemo da smo,
pored tolikih žrtava koje su
pale protiv epidemije, sinoć
u 8 časova prineli na oltar
drage nam Otadžbine još
jednu. Užasnoj bolesti
podlegla je i Nadežda
Petrović akademski slikar,
nastavnica Ženske
gimnazije, dobrovoljna
bolničarka I rezervne
valjevske bolnice. Umrla je
neumorno radeći na
negovanju i spasavanju
naših hrabrih boraca još od
početka rata. Objavljujući
ovaj redak i svetao primer
samopožrtvovanja ove
plemenite Srpkinje, molimo
za saučešće".
“Ono što je Nadežda Petrović ostavila iza sebe na
umetničkom polju - njeno slikarsko delo, stoji
potpuno zasebno, jedinstveno i neuporedivo. Ono
će ostati u našoj kulturnoj istoriji kao samo njeno.
Ono je značajno i preporođajno. Ono bi bilo,
pouzdano, mnogo značajnije da nije prekinuto.
Zbog toga je njena lična žrtva postala toliko
dragocena i toliko teška.”
Branko Popović
Антон Ажбе
Devojka sa
knjigom
1908?6
BORIVOJE
STEVANOVIĆ,
Drvo u dvorištu
(kuća sa zelenim
prozorom)
1909
BORIVOJE STEVANOVIĆ
DEVOJČICA U DVORIŠTU
B. Stevanović, 1920.
dole: Bulbuder
desno: Pogled na Dunav
Iako su Milan Milovanović, Nadežda Petrović,
Mališa Glišić, Natalija Cvetković, Vidosava
Kovačević doneli dragocena nova saznanja o
slici iz Pariza i iz Italije, posebno mesto na kome
se dalje razvijao srpski impresionizam
predstavljaju dva beogradska toposa s početka
XX veka: Bulbuder (Slavujev potok), Čubura i
Savinačka crkva.
Stevanović i Miličević prvi počinju, oko 1908, da
slikaju te lokalne motive.
Porta Savinačke crkve postaće oko 1912.
okupljalište mlađih slikara-impresionista.
B. Stevanović, Savinačka crkva, 1911.
1912-1914.
Krug slikara oko Savinačke crkve
“sazrevanje” srpskog impresionizma
SAVINAČKA
CRKVA,
1913
Miličević
Dečko sa
belim šeširom
1913
Kosta Miličević
Levo: Kula krčmarice Janje, 1915?. Desno: Kula sa jablanovima 1915
Miličević,
Potamos
na Krfu,
1916
Krf II, 1918.
K. Miličević,
1918.
Motivi sa
Krfa
Kosta Miličević, Pogled na Beograd, 1920
Milan Milovanović
1886-1946
Školovanje započeo kod
Kutlika, nastavio kod
Ažbea. Minhensku
akademiju završio 1902.
Boravi u Parizu 1902-
1906.
G. 1907. službom obilazi i
i slika manastire u Srbiji,
Makedoniji i na Svetoj
Gori.
Ratni slikar. G. 1917/18.
boravi na Kapriju i u
južnoj Francuskoj.
Milovanović,
Autoportret,
1902
MILOVANOVIĆ, Stogovi sena, 1915
Milan Milovanović
Završila 1911.
Umetničku školu
kod Bete
Vukanović.
Boravila u Parizu.
Vidosava Kovačević
1909 1912 (desno)
Vidosava Kovačević, 1911
P. Predragović, oko
1911. Desno
MURAT, 1910
Jovanka Marković Strajnić, Pejzaž, oko 1910
PAŠKO VUČETIĆ, FONTANA U RIMU, 1916
PAŠKO VUČETIĆ
(1871-1925)
Studirao na
Akademiji u
Minhenu 1908-
1910.
Boravio u Italiji
1910-1911.
MALIŠA GLIŠIĆ, PREDEO IZ RIMA, 1911
Mališa
Glišić,
Put u Monte
Circeo,1911
Mališa Glišić, Borovi, 1912
Natalija Cvetković
1888-1928
Srpsku crtačku i slikarsku školu
završila kod Bete Vukanović 1904.
Završila školu za primenjene
umetnosti u Minhenu. Boravila
1910. na Academie Julan u Parizu.
U Beogradu bila nastavnica
crtanja.
http://www.pravoslovo.net/tekstovi
/umetnost/natalija.html
Natalija Cvetković
levo: Za šivaćom mašinom, 1913
dole: Slikarka Lukić u bašti, 1915
Mara Lukić, Otac, oko
1920.
BETA VUKANOVIĆ
(1872-1972)
LETNJI DAN,
1918-19
Posle Izložbe ratnih slikara, 1919,
impresionizam “zamire”, a nastupa i nova
generacija umetnika “sezanista” i
“postkubista” – Bijelić, Šumanović,
Popović, Radović i dr. Slikarstvo srpskih
impresionista posle Prvog svetskog rata
ostaje nepoznato široj javnosti i malo
poznato stručnim krugovima. Međutim,
njegov doprinos nastanku novog koncepta
slike ostao je nemerljiv u srpskom slikarstvu
rane moderne.