人如其袍

—— 女性思想解放历程展
 关于本展
About us

随着时代的发展，女性思想解放，女性服饰也随之产生重大的变化，从清初的旗装到民国的
旗袍再到新中国的各类裙装裤装甚至吊带的涌现。我们可以看出着装是女性思想的一种体现，
而女性思想其实一直都在进步在发展在解放。
我们小组经过讨论决定选择女性衣裙作为象征物，来表示近代女性思想。
我们将衣裙发展史按时间顺序分成了三个部分： 1. 清朝 2. 民国 3. 新中国成立以后。这三个
阶段的衣物有鲜明的时代特色，希望通过三个展馆，参观者能够感受到女性思想的解放和解
放后的力量。
目录

展览介绍
以及研究案例分析

场馆设计
三个展馆概念创意以及模型

活动策划
五个活动

宣传推广
线上 + 线下
01
展览介绍
及
研究案例
 展览介绍

• 主题内容：女性思想解放历程
• 主题物件：女性裙装 / 裤装
• 主题活动：“人如其袍”
—— 女性思想解放历程展
• 展览时间： 2021.3.8-2021.3.10
• 地点：梅江会展中心
• 主办单位：天津市妇女联合会
• 协办单位：中国服装协会
• 承办单位：北京时尚博展国际展览有限公司
 人如其袍
—— 通过衣物变迁体现女性思想解放
主色调：蓝色
选择原因：
人类艺术史上的所有画家：不管是西方的文艺复兴还是中国的青绿山水，都对蓝色情有独钟。
蓝色没有维度，它超越了维度，没有其他颜色被认为能拥有如此深刻的色彩，只有蓝色。这
种颜色能够被同时理解为具有积极和消极的特质，它与灵性，信仰，神圣的思想联系在一起。
这个推动了法国大革命、顽固文明开化的神奇颜色一直在潜移默化地运用自己的力量，不断
地创造着生命的新时刻。
文艺复兴时期画家们用明亮的蓝色长袍描绘圣母玛利亚，而现在女性地位不断提高，每一位
女性都是独立而闪耀的存在，在社会中发挥着和男性一样出色的作用，推动着人类社会的不
断进步。因此我们选择蓝色这个广博的，孕育的，不断进取的颜色作为我们“人如其袍”展
览的主色调。
研究案例分析

中国古代服饰文化展
（国家博物馆）

清朝统治者在国家政策的制定和执行上均具
有明显的满民族文化特征，在服饰上表现尤
为明显。其服饰在保留本民族便于骑射基本
特征的前提下，将汉民族服饰中所包含的礼
制思想，以吉祥纹祥、色彩等元素融入其中，
形成了独特的清代服饰文化。此类展会着重
强调展品，较少注重展厅陈设。
“ 衷藏雅尚 · 海上流
晖”
—— 海派旗袍展
海派旗袍的流行，和上个世纪历史的变迁、社
会风尚的变化、制衣工艺的改进关系密切。看
旗袍展，看到的也是兜兜转转的时装史，承古
代袍服的传统，开现代生活的风气。

有东方巴黎之称的上海，在上世纪三四十年代已经跟上
欧洲潮流，旗袍的面料、花纹、款式都有参考欧洲时装
的趋势，同时还贴合东方女性的生活习惯和审美趣味。
衣物映射着社会的文明程度和文化性格，而旗袍为我们
提供了一个绝佳的角度
从中可以看到上世纪三四十年代的上海已显露出现代城
市文明的开放和个性，同时也保持着传统中国的风骨和 Enter the text
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韵致。”
02
展馆设计
 展馆设计
我们此次设计主题为“人如其袍”，因此整个
展馆设计为“衣”字形，其中包含了三个中心
展区、活动区以及休息区

建模设计稿

实景搭建图
第一展区
该展区设计理念来自于清朝的三六九等观念，通
过阶梯的设计来表达当时等级制度森严、阶级观
念深入人心。 俯视效果图

用银色龙纹包裹阶梯暗示当时还存
在皇权与第一展区所展示的旗装相
契合，受制于等级观念，不同等级 正面效果图
的人所穿的旗装类型不同，顺着阶
入口
梯可摆放对应等级的旗装，借此来
暗示参观者——清朝女性着装受封
建思想影响十分严重。
出口
 富贵人家

平民
第一展区

宫廷女子

咨询处
第二展区

衣冠之制的实质内容其实是衣冠之治，通过对不同阶层服饰的分类达到等级分类的目的，而随着
封建统治到达顶峰，对女子的束缚也是前所未有的，从一开始上衣及膝到及踝，女子无论是贵族
还是平民都被礼教严苛要求，这条弯折的阶梯不仅暗示了等级制度，更寓意着封建统治达到顶峰，

设计与思考 女子身心皆到受严重束缚。
第二展区
第二展区展出的服饰主要为民国时期
不断变迁的女性服饰，尤以旗袍的变
迁为主。采用了多个交错的 X 形结
构，逐一展示了旗袍诞生、高领旗袍
和曳地旗袍、短旗袍、尖胸旗袍四个
时期。

该设置上将悬挂不同时期的旗袍，对
应不同时期的画报，不断旋转，呈现
出走马观花、人生如戏的氛围，对应
了民国时期复杂而动荡的社会环境。
二十世纪二十年代： 1920s

倒大袖袄裙 在旗袍诞生之初，它是与一种倒
大袖袄裙一起穿的。后来人们嫌
这种穿法累赘，便将其缝制在一
起，形成了“假两件”。

再后来，这种扭捏的假两件也被
取代直接出现了倒大袖旗袍。
如左图宋庆龄女士所穿的这件倒
大袖旗袍，仅仅在袖口露出花边
衬衣，显得十分温婉沉静。
倒大袖旗袍
 二十世纪三十年代： 1930s

在上个世纪 30
年代开始盛行长
至脚面的长旗袍，
后来旗袍款式起
起落落，曳地旗
袍却一直被保留， 下图是 1938 年纽约街头正在为抗战募捐的

也成为了人们对 照片，迎面走来的女生，几乎清一色的长旗
1
袍造型。她们卷发皮鞋，十分时髦，旗袍图
旗袍的重要印象
案也以暗纹或简单的小单位四方连续为主，
滚边作淡化处理或仅是简单的勾边。
 二十世纪四十年代： 1940s
旗袍经过 30 年代的普及与定型，于 40 年代呈现
了长短不定的多种款式。这里以 1941 年燕京大
学一组照片为例，介绍这种短旗袍与旗袍的搭配
（这里的“短”相对于曳地旗袍而言，其实长度
也过膝了）

如下图可见， 1941 年
燕京大学女大学生所穿
1
着的旗袍长度过膝，而
开衩处大约就在膝盖处，
十分便于活动。
 二十世纪五十年代：
1950s
1950 年代，大陆正遭遇服饰变
这时旗袍受内衣和世界
革，更多时候旗袍被打上了资产
时装发展的影响的，已
阶级的烙印而淡出了大众的视野。
经不是平面剪裁了。这
因此，审美独到的尖胸旗袍仅仅
种收腰收下摆的旗袍以
流行于港台地区。
尖胸为突出特点，外在
形体轮廓利落简洁，将
我们对女性身体的理想

1 之处明确点出，却无丝
毫啰嗦累赘之处。
 第三展区
第三展区展出的服饰是 1949 年
第二部分
建国以来到现在的女性服饰。

里面共有两个部分，第一部分采
用了六边形的形状搭建展区，象
征着女性的衣着虽有变化但仍有
围墙，注重精神文化的同时对物
质需求较少。
第二部分则采用线性长廊的方式，
表达女性服饰发展迅速，线条感
第一部分 极强。
 改革开放前：绿蓝黑灰，美的单调

1949 年新中国成立初期，生产力低下，人们生
活物资匮乏，人民全心全意投身于重建家园和社
会主义改造上，全社会崇尚艰苦奋斗，朴素就是
美，自然衣服也很单调，以实用为主，多是绿、
蓝、黑、灰的单调色。

设计思路
女性社会地位提高，开始有口号提出“妇女能
顶半边天”，但对女性服饰仍有制约，六边形
的高墙象征着思想上对美的约束，崇尚艰苦朴
素奋斗，对多元化的美还难以欣赏。
设计思路
由于物质生活条件不断改善，思想观念更为开放。巴黎、
米兰、纽约等时尚之都的信息不断传入，人们的服装也在
急速变化，追求个性是这一时期尤为突出的特点。
而线性长廊的设计时尚感极强，同时也有走过通道，走出
过去，活出自我的寓意，象征着这一时期女性思想得到了
极大的解放，认同多元化的美。

改革开放后：走出灰暗，服装春天
1978 年，随着改革开放的春风吹来，女性的服装也迎
来春天。西方和港台文化传入内地，人们的生活越发多
姿多彩，尤其是服装也已经从单一的绿蓝黑灰转变成了
五彩缤纷。
总结
中国文化博大精深，服饰发展也一样有着悠
久的历史和浓厚的文化底蕴，在中国历史长河
中，服饰可以直观地体现一个人的身份和地位，
同时也标志着不同的朝代和不同的时期。
建国以来女性服饰的变迁背后不仅是追求美
的心和自我的表达，更代表着女性思想的不断
解放，从颜色单调，款式单一到如今服饰多样
化，款式个性化，制作工艺化，面料高档化。
社会在不断发展，文化在一直进步，女性思
想也得到更多的解放，更加包罗万象。
03
活动策划
活动区
AR 试装
活动时间：本次展览全程进行

活动形式：在 AR 显示屏上，参展者可以选择

本次展览所陈列的服装，显示屏上会高度还原

出参展者穿上服装的情景，贴合体验者身形建

模设计，不会出现衣服过大或过小的情况。

活动目的：通过 AR 试装，增强展览活动的趣

味性和互动性。
 文化沙龙

活动时间： 3 月 8 日 14:30--16:30

活动主题：女性如何更好地爱自己

主讲嘉宾：

李银河（中国第一位研究性的女社会学家，

自由主义女性主义者）

贾雪娜（天津市妇联党组成员、副主席）

活动目的：通过此次文化沙龙，让参展者对时代 沙龙形式：女性主义阐释以及当代女性主义

发展中的女性主义有更清晰的认知，唤醒或加强 解读；提高平权意识和维护自身权益的方式

女性保护自己、爱自己的意识。 方法分享；嘉宾与观众互动。
 服装走秀

活动时间： 3 月 9 日 15:00--15:30

活动形式：模特身着清代至今的三个时

代女性服饰上台走秀。

活动目的：让参展者更加近距离地感受

到各个时代的女性服饰特点，加强参展

者对女性服装的变化历程和其中的思想

解放历程的了解和感受。
 破除偏见
活动时间：展览全程进行

活动形式：让参展者亲自用道具击碎写于夹胶

玻璃上的对女性带有偏见的言论。

活动目的：打破对女性的刻板印象，鼓励女性

去发声，去表达，女性的美丽应当由自己定义。

女性探求的是关于“人”的自由，而不是在女

“ 女流之辈” 性的框架下，活成社会所要求的“女性模样”。
“ 大龄剩女”
“ 女主内” （夹胶玻璃即使碎裂，碎片会黏在薄膜上，安
“ 女孩子读这么多书有什么
用” 全系数高）
周边区

陈列了此次展览服饰衍生的周边
04
宣传推广
 宣传推广
宣传推广我们将其分为两部分，线上 + 线下同步进行。
1. 线下我们将邀请有关女性意识觉醒的社会团体以及各行各业
的女性精英来参观本展，希望借助她们的力量传播活动并得到
建议。在校园、商场等地发放宣传手册吸引大学生。
2. 线上则通过新媒体平台和我们已有的新媒体矩阵进行信息的
大面积传播。
 线上宣传
1. 通过微信、微博、小红书等渠道发布图文信息，寻找意见领
袖发布信息精准投放对应的受众，由于这部分人群都是通过已
关注的博主获得信息，此类人群更容易对博主发布的内容细致
观看，从而获得一部分观众。
2. 通过抖音、快手等渠道发布视频信息，可以更加生动的将图
文信息表达，并且这类渠道是全年龄段的创意短视频聚集地，
如果我们能够提供给这部分人群新颖的内容，或许他们会更加
有意愿来观展。
海报设计
三折页
三折页
小组分工

伊晨：展览介绍、展区设计、活动策
划细则、线下宣传

吴达菲：展区设计、活动策划创意、
线下宣传

胡祥枝：展区设计、活动创意、线上
宣传

徐媛媛：展区设计、活动创意、线上
宣传

尹航：设计图建模、宣传海报及三折
页设计
Thank you