Machine Translated by Google

Web Nhật Bản

http://web-japan.org/

NGÀNH KIẾN TRÚC

Sự chung sống hài hòa giữa truyền thống và đổi mới

Sự phát triển của

Kiến trúc Nhật Bản

Về mặt lịch sử, kiến trúc ở Nhật Bản chịu ảnh hưởng

của kiến trúc Trung Quốc, mặc dù có rất nhiều điểm

khác biệt giữa hai nền kiến trúc này.

Trong khi gỗ lộ ra ngoài trong các tòa nhà của Trung

Quốc được sơn, thì ở các tòa nhà của Nhật Bản, theo

truyền thống, điều này không được sơn. Ngoài ra, kiến

trúc Trung Quốc dựa trên lối sống bao gồm việc sử

dụng ghế, trong khi ở Nhật Bản, người dân có phong

tục ngồi trên sàn (một phong tục bắt đầu thay đổi vào

thời Minh Trị [1868–1912]).

Kiến trúc ở Nhật Bản cũng bị ảnh hưởng bởi khí

hậu. Mùa hè ở hầu hết Nhật Bản kéo dài, nóng và ẩm

ướt, một thực tế được phản ánh rõ ràng trong cách xây

dựng nhà cửa.

Ngôi nhà truyền thống được nâng lên một chút để không khí có

thể di chuyển xung quanh và bên dưới nó.

Gỗ là vật liệu được lựa chọn bởi vì nó là

mát về mùa hè, ấm về mùa đông và linh hoạt hơn khi

chịu động đất.

Vào thời Asuka (593–710), Phật giáo được truyền

vào Nhật Bản từ Trung Quốc, và các ngôi chùa Phật

giáo được xây dựng theo kiểu lục địa. Kể từ thời điểm Chùa Đông của chùa Yakushiji (Nara Pref.)
này, kiến trúc Phật giáo đã có ảnh hưởng sâu sắc đến Ngôi chùa này được hoàn thành vào năm 730 sau Công nguyên.

kiến trúc ở Nhật Bản. Ngôi đền Horyuji, ban đầu được

xây dựng vào năm 607 và được xây dựng lại ngay sau các cung điện thời kỳ này được xây dựng theo phong

trận hỏa hoạn năm 670, bao gồm các cấu trúc bằng gỗ cách nhà Đường của Trung Quốc.
lâu đời nhất trên thế giới. Đây là một trong những Trong thời kỳ Heian (794–1185), các yếu tố Trung

di tích Phật giáo ở khu vực Horyuji đã được đăng ký Quốc đã được đồng hóa hoàn toàn và một phong cách dân

là Di sản Thế giới của UNESCO vào năm 1993. tộc thực sự đã phát triển. Những ngôi nhà của giới

quý tộc ở Heiankyo, nay là Kyoto, được xây dựng theo

phong cách shinden-zukuri , trong đó các tòa nhà

Vào thời Nara (710–784), một thủ đô có tên là chính và khu ngủ nằm ở trung tâm và được kết nối với

Heijokyo được bố trí ở Nara theo cách tương tự như các căn hộ xung quanh khác bằng hành lang.

thủ đô của Trung Quốc, theo đó các đường phố được sắp

xếp theo hình bàn cờ. Nhiều chùa chiền và Nhiều lâu đài được xây dựng từ thế kỷ XVI, khi

các lãnh chúa phong kiến thống trị

1 KIẾN TRÚC
Machine Translated by Google
Đền Izumo
Trong ảnh là tòa nhà chính (honden) của ngôi
đền lớn này ở Tỉnh Shimane, được xây dựng
theo phong cách taisha-zukuri . Tòa nhà
hiện tại được xây dựng vào năm 1744; thiết
kế của nó được cho là phản ánh phong cách
dân cư của thời kỳ Kofun (khoảng 300–
710). (Ảnh do đền Izumo cung cấp)
xã hội Nhật Bản. Mặc dù được xây dựng để phòng
thủ quân sự, những lâu đài này cũng được sử dụng
để nâng cao uy tín của lãnh chúa địa phương và là
nơi ở của ông ta. Một vài trong số chúng vẫn còn
tồn tại đến ngày nay, đặc biệt được ngưỡng mộ vì
tenshukaku (donjon) của chúng. Các tòa nhà được
sử dụng làm không gian sinh hoạt bên trong khuôn
viên lâu đài, và cả khu sinh hoạt tại các ngôi
chùa Phật giáo, thường được xây dựng theo phong
cách kiến trúc trong nước được gọi là shoin-
zukuri, kết hợp các đặc điểm mới—bao gồm các tấm
trượt phủ giấy mờ và mờ (shoji và fusuma, tương
ứng) và thảm rơm phủ cói (tatami)—đó vẫn là những
yếu tố chính của ngôi nhà truyền thống Nhật Bản.
Ví dụ tráng lệ nhất còn tồn tại của phong cách
này là Cung điện Ninomaru thế kỷ 17 của Lâu đài
Nijo ở Kyoto.
Vào thế kỷ 17, phong cách shoin zukuri được
kết hợp với những nét đặc trưng của sukiya, quán
trà nơi thực hiện nghi lễ trà đạo, để tạo ra phong
cách sukiya-zukuri trong kiến trúc nội địa.
Được đặc trưng bởi sự nhạy cảm tinh tế, các yếu
tố bằng gỗ thanh mảnh và sự đơn giản không trang
trí, ví dụ điển hình nhất còn tồn tại của phong
cách này là Cung điện biệt lập Katsura (Kyoto),
nơi nổi tiếng với sự kết hợp hài hòa giữa các tòa
nhà với khu vườn cảnh quan.
Kiến Trúc Phật Giáo
Khi Phật giáo đến Nhật Bản vào thế kỷ thứ sáu,
những nơi dành riêng cho việc thờ phượng Đức Phật
đã được xây dựng, hình thức kiến trúc của chúng
bắt nguồn từ Trung Quốc và Hàn Quốc. Trong mỗi
khuôn viên chùa, một số tòa nhà được dựng lên để
phục vụ nhu cầu của các tăng ni sinh sống ở đó và
quan trọng là cung cấp cơ sở vật chất cho những
người thờ phượng có thể tụ họp.
Vào thế kỷ thứ bảy, một nhóm các tòa nhà bao
gồm bảy cấu trúc cơ bản: chùa, chánh điện, giảng
đường, tháp chuông, kho chứa kinh, ký túc xá và
nhà ăn.
2 KIẾN TRÚC
Bao quanh toàn bộ khuôn viên ngôi đền là một bức
tường đất với cổng ở mỗi bên. Cổng có hai tầng là
chuyện bình thường.
Sảnh chính chứa nhiều nhất
đối tượng tôn thờ nổi bật. Giảng đường, trong
những ngôi chùa đầu tiên thường là công trình kiến
trúc lớn nhất, được các nhà sư sử dụng làm nơi
học tập, hướng dẫn và thực hiện các nghi lễ.
Hai loại tháp chiếm ưu thế: một loại có chuông
thông báo thời gian thực hiện nghi lễ tôn giáo
mỗi ngày và loại khác chứa các bản kinh điển (kho
kinh điển). Phía sau hoặc bên cạnh của khu vực
bên trong là các quận và ký túc xá.
Các tòa nhà của quần thể đền thường được sắp
xếp theo mô hình hình học, với sự khác biệt giữa
các giáo phái. Các tòa nhà chính tại các ngôi
chùa Zen thường được đặt thành một hàng và được
nối với nhau bằng các hành lang có mái che, và
các khu phức hợp chùa của Phật giáo Tịnh độ thường
bao gồm các khu vườn và ao.
Kiến trúc Thần đạo
Những người theo Thần đạo tin rằng kami (vị thần)
tồn tại trong hầu hết mọi vật thể hoặc hiện tượng
tự nhiên, từ những ngọn núi lửa đang hoạt động và
những ngọn núi tuyệt đẹp đến cây cối, đá và thác
nước. Đền thờ Thần đạo là nơi thờ thần kami và
cũng là nơi mọi người có thể thờ cúng.
Thay vì tuân theo một sự sắp xếp cố định, các
công trình đền thờ được bố trí theo môi trường.
Từ cổng torii đặc biệt của một khu vực , một lối
đi hoặc con đường dẫn đến tòa nhà chính của ngôi
đền, với con đường được đánh dấu bằng những chiếc
đèn lồng bằng đá. Để giữ gìn sự trong sạch của
khuôn viên đền thờ, các chậu nước được cung cấp
để các tín đồ có thể rửa tay và miệng. Komainu,
cặp tượng sư tử được đặt trước cổng hoặc sảnh
chính của nhiều đền thờ, đóng vai trò là người
bảo vệ đền thờ.
Hội trường chính tạm thời được xây dựng để
Machine Translated by Google
Lâu đài Himeji
Nằm ở thành phố Himeji thuộc tỉnh
Hyogo, Lâu đài Himeji được biết đến với tên
gọi “Lâu đài diệc trắng” nhờ những bức
tường trắng cao vút. (Ảnh do Getty Images cung cấp)
nhà kami vào những dịp đặc biệt. Phong cách xây
dựng này được cho là có từ khoảng năm 300 trước
Công nguyên. Tòa nhà chính của đền Sumiyoshi ở
Osaka tương tự như kiểu tòa nhà tạm thời này và
được cho là giữ nguyên dáng vẻ của các tòa nhà
tôn giáo cổ.
Phong cách chính khác của sảnh chính lấy hình
dáng đơn giản từ các kho thóc và kho báu của Nhật
Bản thời tiền sử.
Ví dụ điển hình nhất của phong cách này là đền
thờ Ise, ở tỉnh Mie. Ngôi đền bên trong của nó
được thánh hiến cho Amaterasu Omikami, nữ thần
mặt trời. Ngôi đền bên ngoài dành riêng cho nữ
thần ngũ cốc, Toyouke no Omikami.
Các yếu tố kiến trúc nhà ở có thể được nhìn
thấy trong tòa nhà chính của Đền Izumo ở Tỉnh
Shimane, bằng chứng là các cột được đặt trực tiếp
xuống đất và các tầng trên cao.
Bản chất của việc thờ cúng Thần đạo đã thay
đổi sau khi Phật giáo du nhập, và các tòa nhà đền
thờ đã vay mượn một số yếu tố từ kiến trúc Phật
giáo. Ví dụ, nhiều ngôi đền được sơn theo phong
cách Trung Quốc: cột đỏ và tường trắng.
Đó là một truyền thống để xây dựng lại ngôi đền
các tòa nhà thường xuyên để thanh lọc địa điểm và
làm mới vật liệu (một thông lệ vẫn được tuân theo
tại Đền Ise cứ sau 20 năm). Vì lý do này, và cũng
là hậu quả của hỏa hoạn và các thảm họa thiên
nhiên khác, các tòa nhà chính của ngôi đền cổ
nhất còn tồn tại chỉ có từ thế kỷ thứ mười một và
mười hai.
khái niệm thiết kế
Nội thất của các ngôi nhà Nhật Bản trước đây hầu
như mở, thậm chí không có bình phong để phân chia
các không gian riêng lẻ. Dần dà như
Trường tiểu học Kaichi Được
xây dựng vào năm 1876, tòa nhà trường
học ở Matsumoto, tỉnh Nagano này là
một ví dụ được bảo tồn tốt về phong
cách kết hợp được sử dụng trong thời kỳ
đầu hiện đại của kiến trúc Nhật Bản. (Ảnh
do Getty Images cung cấp)
3 KIẾN TRÚC
Người ta đã suy nghĩ nhiều hơn về các khu vực cụ
thể và các chức năng của chúng, chẳng hạn như ăn,
ngủ hoặc mặc quần áo, màn hình tự đứng (byobu)
được đưa vào sử dụng. Shoji và fusuma, vẫn được
tìm thấy trong nhiều ngôi nhà, xuất hiện sau đó.
Mặc dù chúng phục vụ kém như các rào cản âm thanh,
nhưng chúng cung cấp một số sự riêng tư và có thể
được gỡ bỏ để mở rộng toàn bộ không gian (tất
nhiên, ngoại trừ các cột hỗ trợ ngôi nhà). Shoji
cũng thừa nhận ánh sáng.
Cách mà người Nhật xem nội thất và ngoại thất
của ngôi nhà là một khía cạnh quan trọng khác của
thiết kế truyền thống.
Thay vì coi bên trong và bên ngoài là hai môi
trường khác biệt rõ ràng, chúng được coi là những
yếu tố liên tục. Khái niệm này được thể hiện trong
hiên Nhật Bản (engawa), hoạt động như một loại
không gian chuyển tiếp từ trong ra ngoài ngôi
nhà. Nure -en, được cố định bên hông nhà và bị
ướt khi trời mưa, là một biến thể của engawa .
Từ quan điểm thẩm mỹ, ngôi nhà truyền thống
được thiết kế cho những người ngồi trên sàn chứ
không phải đứng. Cửa ra vào, cửa sổ và hốc tường
được đặt sao cho cả tác phẩm nghệ thuật trong nhà
và khu vườn bên ngoài đều có thể được quan sát
một cách thích hợp từ vị trí ngồi.
Bất chấp những thay đổi mà hiện đại hóa đã
mang lại cho phong cách nhà ở, phong cách truyền
thống của Nhật Bản đã không biến mất.
Ngay cả trong những ngôi nhà Tây hóa, người ta
vẫn thường tìm thấy một căn phòng có sàn trải
chiếu tatami, và mọi người vẫn có phong tục cởi
giày trước khi vào nhà.
Kiến trúc hiện đại
Các kỹ thuật kiến trúc hiện đại đã được đưa vào Nhật
Bản với sự khởi đầu của cuộc Duy tân Minh Trị vào năm
1867. Những tòa nhà đầu tiên là kết quả của nỗ lực
này kết hợp giữa truyền thống và kiến trúc truyền thống.
Phương pháp xây dựng bằng gỗ của Nhật Bản với các
phương pháp và thiết kế phương Tây. Các
Machine Translated by Google
Trường tiểu học Kaichi (1876) ở thành phố
Matsumoto, tỉnh Nagano, là điển hình của phương
pháp kết hợp được áp dụng cho các trường học được
xây dựng trên khắp đất nước.
Vào những năm 1880, quan điểm phản động chống
lại xu hướng Tây phương hóa, ngay cả trong kiến
trúc, và các mô hình châu Á được ủng hộ. Sau Thế
chiến thứ nhất, kiến trúc truyền thống của Nhật
Bản đã trải qua một cuộc đánh giá lại khi các
kiến trúc sư như Frank
Lloyd Wright (1867–1959) của Hoa Kỳ và Bruno Taut
(1880–1938) của Đức đến làm việc tại Nhật Bản.
Những năm sau Chiến tranh thế giới thứ hai
chứng kiến sự tiếp tục nỗ lực dung hòa giữa kiến
trúc truyền thống và hiện đại. Tange Kenzo, một
trong những kiến trúc sư nổi tiếng và có ảnh
hưởng nhất của Nhật Bản sau chiến tranh, đã tìm
cách kết hợp kiến trúc truyền thống của Nhật Bản
với những tiến bộ khoa học và công nghệ. Trong
những năm 1950 và 1960, ông đã thiết kế một số
tòa nhà nổi bật, bao gồm Sân vận động Quốc gia
Yoyogi cho Thế vận hội Olympic 1964 ở Tokyo.
Tòa nhà ga Tokyo, được xây dựng lần đầu tiên
vào năm 1914 dưới ảnh hưởng của phương Tây
kiến trúc, đã trải qua nhiều đổi mới. Vào năm
2012, nó đã được khôi phục hoàn toàn về hình dạng
ban đầu.
Đối với Nhật Bản, nơi thường xuyên xảy ra
động đất, việc phát triển công trình chống động
Nhà ga Tokyo đất luôn là một vấn đề lớn trong kiến trúc. Tòa
tòa nhà Marunouchi
nhà chọc trời đầu tiên của Nhật Bản, Tòa nhà
Sự trang nghiêm tại thời
điểm thành lập Kasumigaseki, được hoàn thành vào năm 1968 bằng
đã được tái tạo công nghệ chống động đất mới nhất. Một số lượng
lớn các tòa nhà chọc trời đã được xây dựng kể từ
đó, bao gồm cả những tòa nhà ở Nishi-Shinjuku ở
Tokyo (1971– ) và Tháp Landmark (1993; cao 296
mét) ở Yokohama.
Trung tâm Nghệ thuật Quốc gia,
Tokyo
Trung tâm Nghệ thuật Quốc
gia được thiết kế sáng tạo đã
mở tại Roppongi của Tokyo vào năm
2007. Tòa nhà được thiết kế bởi
kiến trúc sư Kurokawa
Kisho, có không gian triển
lãm lớn nhất ở Nhật Bản.
(Ảnh do Getty Images cung cấp)
4 KIẾN TRÚC
Isozaki Arata, người khi còn trẻ đã làm việc dưới
quyền của Tange, đã chuyển hướng các ưu tiên kiến
trúc ra khỏi thương mại hóa không giảm nhẹ. Tác
phẩm và bài viết của ông có ảnh hưởng lớn đến thế
hệ kiến trúc sư trẻ. Những năm 1970 cũng chứng
kiến sự xuất hiện của các kiến trúc sư, những
người nhấn mạnh đến cách tiếp cận nghệ thuật đối
với kiến trúc, khác với sự nhấn mạnh trước đây về
chuyên môn kỹ thuật.
Các văn phòng kiến trúc sư trong nước luôn
bận rộn trong suốt thập kỷ cao điểm của những năm
1980, cũng như một số kiến trúc sư lớn nước ngoài
được mời đến làm việc tại Nhật Bản. Sự sụp đổ của
“nền kinh tế bong bóng” của Nhật Bản vào đầu những
năm 1990 đã khiến ngành kiến trúc bị chững lại.
Tuy nhiên, nhiều kiến trúc sư Nhật Bản vẫn được
xếp hạng cao ở Nhật Bản và các nơi khác, và một
số lượng lớn kiến trúc sư nước ngoài tìm thấy thị
trường kinh doanh tại Nhật Bản, một xu hướng đã
lan rộng đến cả các khu vực địa phương. Trong số
các tác phẩm nổi bật của thập niên 1990 có Diễn
đàn Quốc tế Tokyo (1997) của Rafael Vinoly và Văn
phòng Chính phủ Thủ đô Tokyo (1991) của Tange
Kenzo.
Trong những năm 1980 và 1990, các kiến trúc
sư Nhật Bản ngày càng được tuyển dụng nhiều hơn
cho các công việc ở nước ngoài. Trong số đó có
Isozaki, để làm Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại
(1986) ở Los Angeles; Tange, cho Trung tâm OUB của
Singapore (1986); Kurokawa Kisho, cho Tháp Thái
Bình Dương (1992) ở Paris; và Ando Tadao, cho
Không gian thiền định (1995) tại khu phức hợp
UNESCO ở Paris.
Ando đã được đón nhận đặc biệt ở nước ngoài. Ông
đã giành được một số giải thưởng quốc tế như Giải
thưởng Kiến trúc Pritzker năm 1995 do Quỹ Hyatt
trao tặng và Huy chương Vàng Hoàng gia năm 1997
về kiến trúc do Viện Kiến trúc Hoàng gia Anh trao
tặng. Năm 2006, Ito Toyo cũng được trao Huy chương
Vàng Hoàng gia từ Viện Kiến trúc Hoàng gia Anh.
Ngoài ra, Sejima Kazuyo và Nishizawa Ryue đã cùng
nhau giành được Giải thưởng Kiến trúc Pritzker năm
2010 để ghi nhận công trình xuất sắc của công ty
kiến trúc SANAA của họ, đáng chú ý nhất là Bảo
tàng Ogasawara (Ida, tỉnh Nagano, 1999) và Bảo
tàng Nghệ thuật Đương đại Thế kỷ 21 Kanazawa (tỉnh
Ishikawa, 2004).
Machine Translated by Google

Năm 2012, Tokyo Skytree, tháp phát sóng độc

lập, cao nhất thế giới, cao 634 mét, đã đi vào
hoạt động thương mại. Nó nổi bật với hình bóng
trang nhã từ trên xuống dưới, một hình có đặc
điểm "dọc" và "khum" thường thấy trong kiến
trúc truyền thống của Nhật Bản. Đã là một cột
mốc mới ở đây, Tokyo Skytree thay đổi tầm nhìn
tùy thuộc vào vị trí của người xem và cách họ
nhìn lên nó.
Kiến trúc sư Kuma Kengo, người đã thiết kế
Nhà hát Kabukiza năm 2013 và nhà hát mới

Sân vận động Quốc gia cho Thế vận hội Tokyo
2020, được chú ý vì sử dụng nhiều vật liệu tự
tháp chọc trời tokyo nhiên thân thiện với môi trường, chẳng hạn như
Tháp truyền hình cao
gỗ, giấy và đất. Năm 2016, anh đã giành được
nhất thế giới
giải thưởng toàn cầu về "Kiến trúc bền vững" từ
Quỹ Locus.

Kabukiza
Nhà hát Kabukiza ở Ginza, Tokyo.

4 KIẾN TRÚC