‫تاريخ الرسم‬

‫دلدار فلمز‬

‫‪-1-‬‬
 ‫رئيس جملس اإلدارة‬
‫الدكتور رياض عصمت وزير الثقافة‬
‫املديرالعام‪ :‬حممود عبد الواحد‬ ‫املدير املسؤول ‪-‬‬
‫رئيـــــــــــــس التحريـــــــــــــــــــــر‪ :‬أنطوانيــــــت القـــــــــس‬
‫مستشـــــــــار التحريـــــــــــــــــــر‪ :‬الدكتور نوفل نيـوف‬

‫اإلشــــــراف الطبـاعـي‪ :‬أنس احلسن‬

‫‪-2-‬‬
 ‫مقدمة‬

‫تعترب القدرة على التعبري عما يعتمل يف النفس من مشاعر‬

‫وأحاسيس من أهم صفات اإلنسان‪ ،‬ونظراً لكون طبيعة هذا‬
‫امليل فطرية متجذرة يف أعماق التكوين اإلنساني ويشرتك فيها‬
‫مجيع الناس‪ ،‬فإن كل فرد لديه االستعداد أيضاً لنقل تعبريات‬
‫اآلخرين‪ ،‬هذا االستعداد يعترب من العوامل اليت تساهم يف‬
‫تشكيل اجملتمعات اإلنسانية‪ ،‬وهكذا فإن أقدم اجملتمعات‬
‫اإلنسانية مل تستغن عن خماوفها وآماهلا‪ ،‬يضاف إىل ذلك‬
‫شعور الفرد بذاته ورغبته يف تأكيد هذه الذات وميله الغريزي‬
‫إىل التكاثر‪ ،‬كل ذلك دفعه تلقائياً إىل جتميل حياته ِّ‬
‫وكل ما‬
‫يتصل هبا من ملبس ومسكن وأدوات‪.‬‬

‫ونتيج ًة حتمية هل��ذه ال��ق��درات واالن��ف��ع��االت والغرائز‬

‫واألحاسيس اليت يتميز هبا اإلنسان‪ ،‬تعددت جوانب نشاطه‬
‫التعبريي لتشملها مجيعاً‪ ،‬وأصبح النشاط الفين ظاهرة عامة‬
‫يواجه هبا احتياجاته الشخصية و االجتماعية والروحية‪.‬‬

‫لقد قامت ك��ل احل��ض��ارات البشرية ب�ا استثناء على‬

‫اختالفها وتنوعها بإنتاج أشياء هلا أث�ر خ��اصٌّ يف نفوس‬
‫أصحاهبا‪ ،‬والسؤال الذي يطرح نفسه‪ :‬ملاذا قامت كل هذه‬
‫احلضارات على مدى تعاقبها بإنتاج أشياء تعترب اليوم أعماالً‬
‫خالدة وذات أثر مهم يف احلياة اإلنسانية‪.‬‬
‫‪-3-‬‬
‫هل قامت هبا ألغراض نفعية وما تتضمنها من حماوالت‬
‫الستعراض القوة وحتدي املوت باخللود؟ هذه الرغبة اليت ما‬
‫تزال هاجس كثريٍ من املبدعني حتى اليوم! إن معظم الدراسات‬
‫النفسية احلديثة تؤكد أن مجيع أفراد اجلنس البشري يشرتكون‬
‫يف القدرة على التعبري‪ ،‬فلكل منا موهبته اخلاصة‪ ،‬ولكنهم‬
‫خيتلفون يف درجتها حبيث يتميز بعض األف��راد مبستويات‬
‫أعلى من املستويات العادية‪ .‬وهؤالء هم الذين يتدربون على‬
‫تطوير نشاطهم التعبريي ويقودون هذا النشاط االبتكاري يف‬
‫جمتمعاهتم‪ ،‬وهذا يعين أيضاً أن درجة احلساسية الفنية اليت‬
‫تولد مع اإلنسان ميكن أن تتطور وتزدهر إذا تولتها الرعاية‬
‫الصحيحة يف وقت مبكر‪.‬‬

‫للفنِّ دورٌ رئيسٌ يف حياتنا املعاصرة من حيث إضفاء‬

‫مسحة اجلمال والذوق واألناقة على ُك ِّل ما حنتاجه يف حياتنا‬
‫اليومية‪ ،‬وأصبح التخصص صفة أساسية ملواجهة التعدد‬
‫واالتساع يف مطالب احلياة‪ ،‬وكان من مثار حساسية الفنان‬
‫يف عصرنا احلديث تصميمات املالبس واألثاث‪...‬اخل‪.‬‬

‫هكذا امتص الفن التطبيقي جزءاً كبرياً من طاقة الفنان‬

‫االبتكارية وق�دّمَ للجماهري أشياء ذات أشكال مجيلة حتقق‬
‫وظيفتها على أكمل صورة‪.‬‬

‫على أن الفن يؤدي وظيفة أخرى تتمثل يف خماطبة الذكاء‬

‫‪-4-‬‬
 ‫بعض العناصر األساسية يف الرسم‬

‫اخلط‪:‬‬
‫كلمة اخلط هلا مدلول واس�ع‪ ،‬فيمكن أن يكون حا َّف ًة أو‬
‫مكانَ اتصال املساحات‪ ،‬وميكن أن يكون حميطاً بالشكل كله‬
‫لتعريفه‪.‬‬

‫واخلط يؤكد نفسه ليحقق غرضاً ذاتياً للحركة أو لتأكيد‬

‫عنصر معني‪ ،‬وتعتمد شخصية اخلط ‪ -‬يف جزء منها ‪ -‬على‬
‫األداة اليت يُنَ َّف ُذ هبا كالفرشاة أو الطباشري أو اآللة‪.‬‬

‫ومهما تكن وظيفة اخلط فهو يوحي باحلركة يف بعض‬

‫االجتاهات كاخلط العمودي أو األفقي أو املنحرف أو املقوس‪،‬‬
‫وكل خط من هذه اخلطوط حيدث انفعاالً خاصّاً‪.‬‬

‫واخلطوط رمبا تكون مستمرة أو متقطعة‪ ،‬ويظل اإلحساس‬

‫بوجود احلركة قائماً حتّى لو كان اخلط الفعلي خمتفياً‪.‬‬

‫وم��ن ال��ن��ادر أن يُستعمل ن��وع واح��د م��ن اخل�ط��وط يف‬

‫التصميم‪ ،‬ويستطيع الفنان أن يلعب مبثل هذه اخلطوط داخل‬
‫عمله الفين مع مراعاة درجات التوافق والتضاد يف ذلك؛ مثل‬
‫املؤلف املوسيقي‪.‬‬

‫‪-6-‬‬
 ‫الظل والنور‪:‬‬

‫إن طريقة استعمال الظالل واألضواء من أهم الوسائل اليت‬

‫حتدد مثالية العمل الفين وشخصيته‪.‬‬

‫والضوء ظاهرة كثرية التقلب‪ ،‬فهو دائماً يتغري يف درجة‬

‫كثافته ويف زاوية سقوطه‪ ،‬لذلك كان من الصعب أن منثله‬
‫بشيء ثابت حمدد كاخلط‪ ،‬وهلذا أدخلنا عليه عملية التظليل‪،‬‬
‫وأصبح الضوء يتمثل يف تدرجه بني األبيض الناصع واألسود‬
‫القامت‪ ،‬وميكن احلصول على النور من الضوء الطبيعي كما‬
‫يف العمارة والنحت حيث ينعكس الضوء على األجزاء البارزة‪،‬‬
‫وتكتسب األجزاء الداخلية ظالالً‪ ،‬وهذا يتغري طوال النهار كما‬
‫يتغري تبعاً للطقس‪.‬‬

‫ويستعمل الفنان الظل والنور ليثري إحساساً باهلدوء أو‬

‫الغموض‪ .‬والتضادُّ القوي حيدث شعوراً بعدم الراحة أو عد ِم‬
‫االستقرار كما يُحْدِثُ انفعاالً درامياً‪.‬‬

‫اللون‪:‬‬
‫من أكثر العناصر إثارة‪ ،‬وهو عنصر تنظيمي‪ .‬وختتلف‬
‫حساسية الناس لأللوان اختالفاً كبرياً‪ .‬فبعض الناس ال يرى‬
‫وبعضهُمُ اآلخر ال يرى لوناً‬
‫ُ‬ ‫األبيض واألسود وما بينهما‪،‬‬
‫واحداً معيناً‪.‬‬
‫‪-7-‬‬
‫ومن األمور اليت تفيد الفنان دراسة ألوان الطيف من حيث‬
‫تكوينها أو عالقتها الداخلية‪ ،‬واأللوان األساسية هي‪ :‬األزرق‪،‬‬
‫األمحر‪ ،‬األصفر‪ .‬فإذا مُزجَتْ حصلنا على األلوان الثانوية‪،‬‬
‫فاألمحر يقابل األخضر‪ ،‬واألصفر يقابل البنفسجي‪ ،‬واألزرق‬
‫يقابل الربتقايل‪ .‬وهذه األلوان تسمى ألوانا متقابلة‪ ،‬إذا مزجت‬
‫هدّأت بعضها بعضاً‪ ،‬وإذا مُزجت بنسب متساوية نتج عنها‬
‫الرماديّ‪.‬‬

‫وإذا جتاورت األلوان املتقابلة فإن كالً منها يقوي اآلخر‬

‫وحيدث تضادّاً قوياً‪ ،‬واأللوان املتجاورة يف دائرة األلوان تسمى‬
‫متوافقة‪ ،‬وجتاورها يف التصميم حيدث تآلفاً‪.‬‬
‫ولكل لون ثالث خصائص‪ )1( :‬اللون نفسه‪ )2( ،‬قيمته‪،‬‬
‫(‪ )3‬قوته‪.‬‬

‫ولأللوان تأثريها النفسي‪ .‬ف َّللوْن األصفر فرحة خاصة‪،‬‬

‫كما يتميز اللون األزرق باهلدوء واألمحر باإلثارة‪ .‬وعلى ذلك‬
‫إذا ساد لون واحد فإنه حيدد صفة االنفعال واحلالة اليت‬
‫يكون عليها العمل الفين‪.‬‬

‫والتآلف املطلق يف التصميم رمبا يكون ضعيفاً إذا مل مندَّهُ‬

‫ببعض األلوان املتضادة اليت تعطي التصميم شيئاً من القوة‬
‫واحليوية‪ .‬وبالعكس فإن التصميم الذي يعتمد على التضاد‬
‫يف حاجة إىل بعض املساحات املتآلفة لتلطيف التوتر احلادث‬
‫‪-8-‬‬
 ‫من استعمال األلوان املتقابلة فقط‪.‬‬

‫والفنان عندما يضع خطة األلوان اليت يستعملها فإ ّنما‬

‫يراعي الفكرة واملوضوع الذي يعرب عنه‪.‬‬
‫وعلى ذلك فاأللوانُ هلا دورها يف بناءِ العمل الفنّيّ كما‬
‫للخطوط واألحجام والظالل‪.‬‬

‫‪-9-‬‬
 ‫التصوير التشكيليّ يف عصور ما قبل التاريخ‬
‫اكتشف العلماء لوحات يف فرنسا وإسبانيا يعود تارخيها‬
‫إىل ما يقرب من ‪ 20000‬عام ق‪.‬م‪ .‬وتدل جودة هذه اللوحات‬
‫ودقتها على أن التصوير التشكيليّ قد نشأ قبل ذلك التاريخ‬
‫بفرتة طويلة‪.‬‬

‫وال يبدو من الرسوم اإلنسانية القدمية البارزة منها‬

‫أو احملفورة على مواد صلبة مميزاتٌ فردية واضحة‪ ،‬إذ‬
‫حنات ما قبل التاريخ بالوجوه‪ ،‬بل اهتم مبميزات‬ ‫مل يهتمَّ ّ‬
‫اجلسم كالصدر واألفخاذ عند املرأة مثالً‪ ،‬واملعتقد أن هذه‬
‫التماثيل الصغرية متثل آهلة األمومة‪ ،‬على أنه من اجلائز أن‬
‫يكون الفنانون البدائيون قد أرادوا فقط تصوير األشياء اليت‬
‫يُقدِّروهنا من الناحية اجلنسية أو اجلمالية‪.‬‬

‫وقد وجد مثانية متاثيل من العاج يف فرنسا وستة من‬

‫احلجر وواحد من العظم‪ ،‬وأمجلها مجيعاً متثال امرأة من‬
‫العاج ارتفاعه ‪ 147‬ملليمرتا وعرضه ‪ 66‬ملليمرتا‪ .‬وقد اكتشف‬
‫أخريا متثال من حجر اجلري ميثل األمومة‪ ،‬ولو أن هذا التمثال‬
‫ال يعترب أمجل قطعة فنية ولكنه مهم ملا فيه من تفصيالت‬
‫متثل الطبيعة‪ ،‬ويعرف باسم « فينوس ولندروف» وكان هذا‬
‫التمثال ميثل املثل األعلى للجمال األنثوي كما يراه الرجل‬
‫يف هذا املكان يف العصر احلجري‪ ،‬ميتاز هذا التمثال بطول‬
‫‪- 10 -‬‬
‫الشعر والطريقة اخلاصة يف تصفيفه‪ ،‬ورمبا كانوا يثبتون‬
‫الشعر بالطني كما هي احلال يف بعض القبائل اإلفريقية‪،‬‬
‫وهذه الطريقة تدل على أن هؤالء الناس كانوا على درجة‬
‫من التقدم يف جتميل اجلسم‪.‬ويتضح أن األعمال اليت تركها‬
‫الفنانون القدماء تثبت أهنم كانوا فنانني حقيقيني وأهنم كانوا‬
‫يرمسون حلبهمُ الرسمَ‪ ،‬على أن املسألة تزداد تعقيداً عندما‬
‫جند أن أغلب رسومهم كانت يف أماكن من الصعب الوصول‬
‫إليها‪ ،‬وق َّلما رمسوا شيئاً يف مداخل الكهوف العميقة أو يف‬
‫الكهوف الصغرية‪ .‬ففي كهف يف «دوردون» الذي يبلغ عمقه‬
‫‪ 720‬قدماً تبدأ الرسوم بعد ‪ 350‬قدماً‪ ،‬هذا فضالً على أن‬
‫الوصول إليه شاق وعسري ومداخله ضيقة للغاية‪ ،‬وقد عثر فيه‬
‫على ما ال يقل عن ‪ 262‬صورة ورسم غاية يف اجلمال‪ ،‬وكذلك‬
‫كهف «نيوكس» يف «أربيج» الذي ميتد ‪ 420‬قدماً يف اجلبل‪،‬‬
‫وللدخول إىل هذا الكهف ال بد من االحنناء والزحف حتى‬
‫نصل إىل مناطق غارقة يف الظالم‪ ،‬ومع ذلك جند فيها من‬
‫الرسوم الدقيقة ما يفوق الوصف‪ ،‬وكان فنانو كهف «التامريا»‬
‫ينامون على ظهورهم كي يزخرفوا السقف‪ ،‬كما كانوا يصنعون‬
‫متاثيل طينية للحيوانات ثم يصيبوهنا بالسهام‪ ،‬فقد أحصيت‬
‫‪ 39‬إصابة يف رقبة متثال طيين ألسد‪ ،‬وعملت هذه التماثيل‬
‫بطريقة بسيطة وسريعة خِصيّصاً هلذا الغرض‪ ،‬والقصد أن‬
‫حيصل الصياد على قوة سحرية على احليوانات احلقيقية‬
‫اليت سيذهب إىل صيدها بعد ذلك‪.‬‬

‫‪- 11 -‬‬
‫وميكننا أن نتصور مبلغ سرور هؤالء البدائيني وهم‬
‫جمتمِعون حول متثال احليوان يضربونه بالسهام‪ ،‬وهلذا‬
‫الغرض نفسه رمست حيوانات من غري رؤوس وآذان وأعني‪،‬‬
‫كما رسم بعضها ووجهه على األرض‪.‬‬

‫من فن ما قبل التاريخ‬

‫‪- 12 -‬‬
 ‫من فن ما قبل التاريخ‬

‫‪- 13 -‬‬
 ‫فن الرسم يف اهلند‪:‬‬

‫يشمل التصوير اهلندي فنون اهلند وبورما وكمبوديا وإندونيسيا‬

‫ونيبال وسريالنكا وتايالند‪ .‬وقد ارتبط الفن اهلندي ـ الذي‬
‫ساد يف هذه األماكن ك ِّلهاـ باألديان املتعددة املوجودة فيها وهي‪:‬‬
‫البوذية واهلندوسية واليانية وغريها‪ .‬وهلذا فقد كانت أغلب‬
‫املوضوعات اليت تناوهلا الفنانون يف اهلند تدور حول قصص‬
‫اآلهلة‪ ،‬وقصص القديسني‪ .‬والصورُ اجلداري ُة يف كهف «أوجانتا»‬
‫متثل تطور التصوير لعدة قرون (‪ 200‬ق‪.‬م – ‪ 600‬م)‪ ،‬والشخوص‬
‫املرسومة ذات أحجام كبرية تعطي إحساساً بالسيطرة والسيادة‬
‫كتلك الصور اليت توجد يف املناظر اليت متثل حياة بوذا عندما‬
‫كان ال يزال فيالً أبيض كبرياً يف اهليمااليا‪ ،‬وكما نرى يف صورة‬
‫العبادة حيث امرأةٌ وطف ٌل يف والء تام أمام شخص بوذا املقدس‬
‫الذي يلبَسُ ثوباً أصفر ويضع قدميه على زهرة البشنني فوق‬
‫أرضية زرقاء داكنة‪ .‬ويف الصورة األخرية يف الكهف نالحظ‬
‫أسلوباً درامياً غنياً ميثل مناظر مزدمحة متتابعة لبعض مظاهر‬
‫الطقوس الدينية‪ .‬وتوجد صورة أخرى متثل راجا‪ ،‬كمرحلة‬
‫سابقة لتجسد بوذا‪ ،‬يشرح لزوجته وجملموعة من حاشيته‬
‫العقيدة الدينية‪ ،‬وقد استطاع الفنان املصوِّرُ أن يعرب عن هذا‬
‫املوضوع بإبراز تعبريات الوجوه وأوضاع األجسام وحركات‬
‫األيدي‪ ،‬واالستعمال الديناميكي للخط واللون والضوء‪ .‬وكان‬
‫أغلب تصويرهم التشكيلي مُن ّف ًذا على اجلدران وعلى املعلقات‬
‫واألعالم‪ ،‬إضافة إىل املخطوطات‪.‬‬
‫‪- 14 -‬‬
 ‫فن الرسم الصيين‪:‬‬

‫يُطلق لفظ التصوير الصيين على فنون كل من الصني‬

‫واليابان وكوريا‪ .‬ويرى كثري من املؤرخني أن فرتة أسرة سونج‬
‫(‪1279 -960‬م) تعترب قمة ما وصل إليه التصوير الصيين‪،‬‬
‫فقد تأ ّثرت هبا كل الفرتات الالحقة‪ .‬وهذا ال يعين أن التصوير‬
‫الصيين قد بدأ يف هذه الفرتة‪ ،‬فهناك أعمال فنية رائعة تعود‬
‫إىل ما قبل ‪ 2000‬سنة‪.‬‬

‫والفن الصيين ال يقلد الطبيعة‪ ،‬وله أسلوب حمدّد ومبسّط‬

‫اتبعه كل الفنّاننيَ التقليدينيَ يف تلك البالد حتى بداية القرن‬
‫العشرين‪ .‬ومبا أن كل املعتقدات الدينية الصينية ر ّكزت‬
‫حب الطبيعة فإن الفنانني قد اهتموا بتصوير املناظر‬ ‫على ِّ‬
‫الطبيعية‪ ،‬والطيور والزهور واجلبال والبحار‪ .‬وقد استخدم‬
‫كثري منهم اللون األسود مِنْ دو ِن غريه بدرجاته املختلفة‪.‬‬
‫واهتم املصورون الصينيون بلمسات الفرشاة ووضعها أكثر‬
‫من اهتمامهم باملوضوع نفسه‪ ،‬وصوروا لوحاهتم على احلرير‪،‬‬
‫وعلى املراوح الورقيّة واجلدران‪.‬واللوحة الصينية التقليدية‬
‫تكون يف شكل ملفوفة طويلة‪ ،‬وعند املشاهدة يبدأ الناظر‬
‫إليها بفتح اجلزء األول ثم يبدأ يف لفّ اجلزء الذي شاهده‬
‫بيده اليمنى ويفتح اجلزء الذي مل يشاهده بيده اليسرى حتى‬
‫يُكمل مشاهدة كل اللوحة‪.‬‬

‫‪- 15 -‬‬
‫ويستعمل املصور الصيينّ اخلامات نفسها اليت تستعمل يف‬
‫الكتابة وهي احلرب الصيين واحلرير أو الورق اجملهز للرسم أو‬
‫الكتابة‪ .‬وكانت صناعة األحبار الصينية سِرّاً تتوارثه األجيال‬
‫املتعاقبة‪.‬‬
‫وتكونت الشخصية الفنية الصينية عن طريق استعمال‬
‫الفرشاة مما حيتاج إىل مهارة فائقة وتدريب طويل‪ ،‬ومتسك‬
‫الفرشاة باليد عمودية على الورق أو احلرير‪ ،‬وحيرِّكها الفنان‬
‫معتمداً على رسغ اليد لعمل التفصيالت الدقيقة‪ ،‬وحيركها‬
‫يف أحيان أخرى حركات أقوى معتمداً على اليد ك ِّلها لرسم‬
‫ُّ‬
‫واخلط‪ ،‬سواء أكان مستعمالً يف‬ ‫اخلطوط الطويلة املمتدة‪.‬‬
‫الرسم أم يف الكتابة‪ ،‬فإنه يتميز حبيوية عظيمة مما يُضفي‬
‫على األعمال الفنية الصينية ديناميكية رائعة‪.‬‬
‫وميكننا أن نقول إن التصوير واخلط كانا دائماً متالزمني‪،‬‬
‫حيث يوضحان احلدَّ الذي وصل إليه الفنان الصيينّ من‬
‫التحكم يف الفرشاة يف رسم خطوط لينة ذات دالالت فنية‬
‫وتعبريية عالية حمملةٍ باحلقيقة اليت تعرب عن الباطن أكثر‬
‫مما تعرب عن ظواهر األشياء‪.‬‬

‫‪- 16 -‬‬
 ‫من الفن الصيين‬

‫‪- 17 -‬‬
 ‫فن الرسم الياباني‪:‬‬
‫تأ ّثر الفن الياباني بالفن الصيينّ إىل ح ّدِ كبري‪ .‬وكان‬
‫ذلك بعد أول صلة لليابانيني بالصينيني يف القرن السادس‬
‫امليالدي‪ ،‬عندما دخلت الديانة البوذية إىل اليابان‪ .‬فقد صور‬
‫اليابانيون موضوعات بوذية على جدران املعابد اليت أنشؤوها‬
‫وعلى املطوّيات وغريها‪ ،‬واهتموا بتصوير موضوعات من‬
‫حياهتم اليومية يف القصور‪.‬‬
‫ويف الفرتة مابني القرنني السادسَ عَشَرَ والتاسعَ عَشَرَ‬
‫امليالديني‪ ،‬ركز املصوّرون التشكيليون اليابانيون على األلوان‬
‫والتصميم؛ فأمهلوا التفاصيل والتظليل واهتموا باخلطوط‬
‫اخلارجية‪.‬‬
‫وقد تطورت صناعة احلفر على اخلشب يف اليابان حوايل‬
‫سنة ‪1670‬م مما حققَ نقل بعض النماذج الفنية الصينية‬
‫بدرجات اللون الواحد‪ .‬على أن الطبعات امللونة مل تستعمل إال‬
‫يف القرن التايل حني استكمل هذا الفن مراحل تطوره حوايل‬
‫عام ‪ 1764‬م‪ ،‬وكانت قاعدة هذا النشاط الفين مدينة «يدو»‬
‫العاصمة اجلديدة للحكومة‪.‬‬
‫ثمَّ أدخلت حتسينات على اخلامات املستعملة فيه حيث وصل‬
‫يف الربع األخري من القرن الثامنَ عَشَرَ إىل ذروته عندما استعمل‬
‫الفنان حوايل مثاني عَشْرَةَ طبعة للحصول على النتيجة النهائية‬
‫للصورة امللونة‪ ،‬كما أضاف إليها ألوان الذهب والفضة‪.‬‬
‫‪- 18 -‬‬
 ‫من الفن الياباني‬

‫‪- 19 -‬‬
‫من الفن الياباني‬

‫‪- 20 -‬‬
 ‫التصوير التشكيلي املصري القديم‬

‫يعود تاريخ أقدم تصوير تشكيلي إىل ما قبل ‪ 5000‬سنة‬

‫بقليل‪ ،‬وقد طوّر قدماء املصريني أسلوبًا خاصًا هبم ومميزًا‬
‫هلم زيّنوا به معابدهم وقصورهم ومقابرهم‪ .‬فقد صوروا‬
‫األشخاص صورًا جانبية‪ .‬ورتبوا الناس حسب وظائفهم‪،‬‬
‫فكلما علت رتبة الشخص َكبُر حجمه يف الصورة‪ .‬وقد‬
‫زينوا مقابرهم بصور كبرية‪ ،‬حيث نرى أمثلة رائعة للتصوير‬
‫والزخرفة يف مجيع املقابر وعلى جدران املعابد والوديان‪،‬‬
‫ومعظم هذه التصاوير تظهر بارزة وملونة‪ ،‬إذ إهنا كانت تعتمد‬
‫يف ذلك العصر على خطوط صرحية قويةٍ قليلةِ االحنناءاتِ‪.‬‬
‫ومل يظهر التصوير يف ذلك العصر مستقالً عن احلفر‬
‫البارز أو الغائر إال يف أمثلة قليلة‪ ،‬منها صورة اإلوزات الستّ‪،‬‬
‫وكانت األلوان اليت يستعملوهنا األصفر واألمحر واألزرق‬
‫واألخضر واألمسر واألبيض واألسود‪ ،‬وبعض هذه األلوان‬
‫نباتيٌّ كالنيليّ‪ ،‬وبعضها معدِنيٌّ كاللون األزرق الذي احتفظ‬
‫برونقه وهبائه طوال هذه القرون‪.‬‬

‫‪- 21 -‬‬
‫من الفن املصري القديم‬

‫‪- 22 -‬‬
 ‫فن الرسم يف أوروبا‬
‫التصوير التشكيلي اإلغريقي‬
‫نشأت م�درس��ة التصوير اإلغريقي م�وازي��ة للنحت يف‬
‫تطورها م��روراً بالدور اهلندسي ثم االصطالحي التقليدي‬
‫ثم الطليعي‪ .‬ومعلوماتنا عن التصوير اإلغريقي مستمدة من‬
‫الصور املرسومة على األواني ومن الصور اليت نقلها الرومان‪،‬‬
‫أم�ا الصور األصلية فقد ذهبت مجيعها مبا فيها الصور‬
‫اجلدارية اليت كانت تزين املبانيَ العامة‪.‬‬
‫وم��ن امل��ص��وري��ن امل�ش�ه��وري��ن امل��ع��اص�ري�ن ل�ف��دي�اس هو‬
‫بوليجنوتس يف القرن اخلامس ق‪.‬م الذي حاول أن يعرب عن‬
‫البعد الثالث (العمق) بوضع األشخاص فوق بعضهم بعضاً‬
‫وكان جمال استعمال األلوان حمدوداً‪ ،‬وكان هلذا املصور رسوم‬
‫يف معبد الربثنون ومعبد أوملبيا‪.‬‬
‫وهناك مصوِّرٌ آخر امسه أبوللو دورس (ويكنى بصانع‬
‫الظالل) ‪415‬ق‪.‬م ويبدو أن ه�ذا املصور ك��ان على معرفة‬
‫بالظل َفجَسَّمَ األشخاص يف لوحاته حسب االجتاه الطبيعي‬
‫يف ذلك الوقت‪.‬‬
‫التصوير التشكيلي الروماني‪:‬‬
‫متيز التصوير التشكيلي الروماني منَ اإلغريقيّ بوجود‬
‫‪- 23 -‬‬
‫لوحات كثرية مكنت الدارسني من معرفة أصُول هذا الفن‪.‬‬
‫وتتميز اللوحات الرومانية بأهنا تُحاكي الواقع إىل ح ّدٍ كبري‪،‬‬
‫وهتتم بإجياد إحياء بالعمق يف اللوحة وبالظالل وباألضواء‬
‫وانعكاساهتا‪ .‬والرومانيون هم أول من فكر يف تطوير املنظور‬
‫(إجياد الشعور بالعمق على مساحة م ّ‬
‫ُسطحة)‪.‬‬
‫سار التصوير الروماني مع النحت جنباً إىل جنب يف زخرفة‬
‫املباني والصور احلائطية الباقيةِ حتّى اآلن يف «بومبى»‪ ،‬واليت‬
‫أجنزت بطريقة اإلفريسكو‪ .‬وكان البياض مسيكا جداً وأمكن‬
‫االحتفاظ به رطباً ملدة طويلة‪ ،‬مما م ّكن املصور من إمتام‬
‫عمله على مهل‪ .‬وكانت األلوان املستعملة ساطعة‪ ،‬وقد استعمل‬
‫اللون األمحر واألسود لتجسيم عناصر الصور ‪ .‬ويف كثري من‬
‫األحيان كان يلجأ الفنان يف تصويره إىل العمائر واألعمدة‬
‫والنوافذ وخلفها احلدائق‪ ،‬وذلك لنقل احلياة اخلارجية إىل‬
‫داخل املنزل‪ ،‬وملنحِهِ الرحابة واجلمال‪.‬‬
‫وإىل جانب هذا التصوير احلائطي جند صوراً أخرى‬
‫طقوس املعابد وأُخرى كانت توضع يف املكتبات أو‬
‫ِ‬ ‫تستعمل يف‬
‫املنازل اخلاصة‪.‬‬
‫وقد اختص الفنان الروماني بالصور الشخصية‪ .‬وكانت‬
‫ترسم داخل إطارات مربعة أو مستديرة وَس َْط احلوائط امللونة‬
‫بلون واحد واخلالية من كل زخرفة‪ ،‬ومتثل هذه الصور صاحب‬
‫املنزل‪.‬‬
‫‪- 24 -‬‬
 ‫العصور الوسطى‪:‬‬
‫يشمل تصوير القرون الوسطى يف أوروبا أغلب الفن الذي‬
‫أُنتج يف الفرتة اليت متتدّ من سقوط اإلمرباطورية الرومانية يف‬
‫القرنني الرابع واخلامس امليالديني‪ ،‬إىل عصر النهضة الذي‬
‫بدأ يف القرن الرابع عشر امليالدي‪ .‬واهتم املصورون يف تلك‬
‫الفرتة باستخدام الرموز‪ ،‬وجلؤوا إىل التسطيح يف رسومهم‪،‬‬
‫وأمهلوا املنظور‪ ،‬ولوّنوا السماء بألوان ذهبية‪ ،‬واهتمَّت كل‬
‫الفنون ‪-‬ومنها التصوير‪ -‬بتثبيت الديانة املسيحية‪ .‬وبرزت‬
‫يف تلك الفرتةِ عدة أساليب أمهُّها‪:‬‬
‫الفن البيزنطي‪:‬‬
‫بعد أن انقسمت الكنيسة إىل قسمني‪ ،‬ت��أسّ��س قسم‬
‫شرقي يف القرن الرابع امليالدي وجعل عاصمته بيزنطة‬
‫(اسطنبول حاليًا)‪ ،‬ويف القرن السادس عشر امليالدي أصبح‬
‫هلذه الكنيسة الشرقية فنّ تشكيلي مميز هبا‪ .‬اهتم هذا الفن‬
‫باأللوان اجلميلة لكنه خالف الكنيسة يف روما بأنه مل يلجأ‬
‫إىل تصوير األشخاص‪ ،‬كما هم يف احلياة بكل تفاصيلهم‪.‬‬
‫وقد أصبح الفن البيزنطي يقدَّرُ تقديراً عظيماً ملا ميتاز‬
‫به من حساسية وترابط يف العمل الفين‪ ،‬فكان أنقى وأصدق‬
‫ين أنتج يف ظل املسيحية‪ .‬ويعترب الفن البيزنطي حلقة‬ ‫قالب ف ٍّ‬
‫من حلقات الفنون الشرقية‪.‬‬

‫‪- 25 -‬‬
‫انتشر الفن البيزنطي يف املنطقة األدرياتيكية يف إيطاليا‬
‫بسبب العالقات بني «رافنا» و «القسطنطينية»‪ ،‬ولكن كنائس‬
‫رافنا بنيت على ختطيط البازيليك‪ .‬ومن أمجل األمثلة بازيليك‬
‫القديس أبوليناري اجلديدة اليت بنيت يف القرن اخلامس‪،‬‬
‫أجنز فيها بالفسيفساء صور القديسني من الرجال وهم‬
‫متجهون حنو السيد املسيح‪ ،‬وصور النساء ووجوههن ناظرة‬
‫إىل السيدة مريم ومالبسهن مزركشة باخليوط الذهبية‬
‫ومرصعة بالآللئ‪ ،‬وعلى رؤوسهن اإلزار النازل على ضفاف‬
‫شعورهّن‪ ،‬وبني كل واحدة وأخرى سوق أزهار وسعف خنيل‪.‬‬
‫الرومانسكية التقليدية‪:‬‬
‫ازدهر خالل القرنني احلادي عشر والثاني عشر امليالديني‬
‫يف أوروبا الغربية أسلوب أطلق عليه اسم الرومانسكية‪ .‬وهذا‬
‫األسلوب مزيج من األسلوب الروماني القديم والبيزنطي وغري‬
‫ذلك من األساليب السابقة له‪ .‬وقد ازدهر النتشار املسيحية‬
‫يف تلك الفرتة‪ .‬ومتيّز التصوير التشكيلي الرومانسكي باملهارة‬
‫يف التكوين رغم عدم االهتمام باملنظور‪.‬‬
‫وقد نشأ الفن الرومانسكي بتأثري عوامل كثرية منها األمم‬
‫اليت نشأ فيها باإلضافة إىل تأثره بالفن البيزنطي والفن‬
‫اإلسالمي‪ .‬وقد ظهر من بني القسس معماريون صمموا‬
‫الكنائس الرومانسكية و حنتوا أعمدهتا وزخارفها فبدتْ‬
‫فخمة على بساطتها األوىل‪ ،‬وإننا لنعجب من دقتهم وصربهم‪،‬‬
‫‪- 26 -‬‬
‫ونوقن أن الصنّاع الذين عملوا يف إنشائها كانوا يف هدوء‬
‫واطمئنان‪ ،‬وكانوا ال يكرتثون مبرور الوقت‪.‬‬
‫التصوير التشكيلي القوطي‪:‬‬
‫انتشر خالل القرن الثالثَ عَشَرَ امليالدي‪ .‬وكان أغلبه‬
‫يف جمال تزيني املخطوطات الق ِّيمة بلوحات مجيلة‪ .‬وتأثر‬
‫التصوير التشكيلي القوطي بفنّ الزجاج امللون الذي انتشر يف‬
‫ذلك العصر حتّى صارتِ اللوحات الفنية تُقسّم إىل أجزاء كما‬
‫كان احلال يف الزجاج امللون‪.‬‬
‫والفن القوطي يزخر باملعاني الدينية‪ ،‬فالتخطيط‬
‫واألعمدة الرشيقة واألبراج العالية والسقوف ذات األقبية‬
‫ببعض‬
‫ٍ‬ ‫املتقاطعة املدببة‪ ،‬كل هذه العناصر املرتبطِ ُ‬
‫بعضها‬
‫تعطي إحساساً قوياً بالقيم الدينية الرقيقة‪ .‬وإن كثرة النوافذ‬
‫والفتحات والزخارف البارزة جعلت املسطحات احلائطية‬
‫قليلة مما ال يسمح برسم صور حائطية‪.‬‬

‫‪- 27 -‬‬
 ‫فن عصر النهضة‬
‫عصر النهضة يف إيطاليا ( فلورنسا)‬

‫قامت النهضة الفنية يف إيطاليا بفعل جمموعة من العوامل‬

‫منها‪ :‬آراء تدعو للعودة إىل املناهل األوىل للحضارة الغربية أي‬
‫إىل األصول اإلغريقية‪ ،‬وال سيما بعد سقوط القسطنطينية‬
‫(بيزنطة) بيد األتراك العثمانيني عام ‪ /1453/‬حيث هاجر‬
‫عدد كبري من العلماء إىل إيطاليا‪ ،‬وقد متلكهم اجلزع على مصري‬
‫احلضارة الغربية وذلك بعد النجاح الكبري الذي بدأ العثمانيون‬
‫حيققونه على اخلارطة العاملية‪ ،‬فسارعوا إىل دراسة الكتب‬
‫القدمية واآلثار الستنباط األسس اليت تصلح إلعادة إحياء‬
‫احلضارة الغربية‪.‬‬
‫وكان الفن الفلورنسي قد خطا خطوات واسعة من أجل بداية‬
‫صرحية إلعادة مفاهيم الفن الواقعي اإلغريقي‪ ،‬فخرج الفنانون‬
‫على األعراف والتقاليد الفنية املتبعة‪ ،‬واهتموا باملنظور وبالظل‬
‫والنور يف اللوحة‪.‬‬
‫ويف بداية القرن اخلامسَ عَشَرَ أصبح الفن يف فلورنسا‬
‫شبيها بفنون اإلغريق القدمية‪ ،‬وحترر بال رجعة من سيطرة‬
‫الفن البيزنطي‪ ،‬فعاد االهتمام باإلنسان من جديد‪ ،‬وبدت‬
‫العذراء يف األعمال الفنية أكثر قرباً من عاملنا األرضي بعد‬
‫أن كانَ ُقربُها للسماء‪ ،‬كما اجتهت الفنون إىل رسم موضوعات‬
‫‪- 28 -‬‬
‫أكثر إنسانية وقرباً من الواقع اليومي؛ فصوروا عذوبة الطفولة‬
‫ومجالية الكهولة‪ ،‬واجتهوا أيضاً إىل الطبيعة وعناصرها فتأملوا‬
‫ورمسوا األزهار واألشجار‪ ،‬وأصبحت احلياة يف أعماهلم أكثر‬
‫هباء ومجاالً بعد أن كانت مليئة باخلطايا والدموع (وادي الدموع)‬
‫يف القرون الوسطى‪ ،‬وبدأت على احلقيقةِ النهضة اإليطالية‬
‫على يد جمموعة من الفنانني‪ ،‬كانَ من أمههم‪:‬‬
‫جيوفاني تشيمابوي ( ‪)1420-1302‬‬
‫فرا آجنيليكو ( ‪)1455-1387‬‬
‫بوتشيللي ( ‪)1510-1444‬‬
‫ليوناردو دافنشي ( ‪)1519-1452‬‬

‫فرا آجنيليكو ( ‪)1455-1387‬‬

‫‪- 29 -‬‬
 ‫بوتشيللي ( ‪)1510-1444‬‬

‫جيوتو ( ‪:)1337-1266‬‬
‫فنان مصور ورسام‪ ،‬وهو آخر فناني العصور الوسطى وأول‬
‫فناني عصر النهضة وأول املسامهني يف حترير الفن األوروبي‬
‫من سيطرة تقاليد الفن البيزنطي‪ ،‬ويعترب أيضاً أو َل من قام‬
‫مبحاوالت جادة يف البعد الثالث‪ ،‬ومتتاز أعماله بالتجسيم‬
‫وثبات وقفات الشخوص على األرض‪.‬‬
‫‪- 30 -‬‬
‫عاش جيوتو نشأته األوىل راعياً يف قلب الطبيعة يتن ّق ُل‬
‫بني ِوهادها وهضاهبا‪ ،‬فيحفر فوق هذه الشجرة أو يرسم‬
‫فوق تلك الصخرة‪ ،‬إىل أن تعرف عليه تشيمابوي فدعاه إىل‬
‫مرمسه وعلمه مبادئ الرسم والتصوير ودربه حتى غدا جيوتو‬
‫فناناً المعاً فاق تشيمابوي نفسَهُ‪ .‬امتازت أعماله بالكتل القوية‬
‫للشخوص‪ ،‬كما أنه عاجل الثياب الواسعة جبعل ثنياهتا تتجه‬
‫إىل األسفل مما زاد يف رسوخ العمل‪.‬‬

‫جيوتو ( ‪)1337-1266‬‬

‫‪- 31 -‬‬
 ‫ليوناردو دافينشي (‪:)1519 – 1452‬‬
‫فنان مصور وعبقريٌّ خارق وحنات وموسيقيٌّ وكاتب‬
‫ومهندس بارع‪ ،‬ابتدأ طفولته املبكرة مبيل شديد حنو الطبيعة‬
‫واهتمام مبا جيري فيها‪ ،‬ثُمَّ حتول فيما بعد إىل نبوغ متعدد‬
‫الوجوه يف العلوم والرياضيات والفيزياء‪ ،‬واستولت عليه فكرة‬
‫الطريان‪ ،‬فراح يراقب طيور السماء ويرتصد حركاهتا املتتابعة‬
‫إىل أن أجنز جمموعة من الرسوم الرشيقة حلركات العصافري‬
‫أدهشت (فريو كيو) الفنان املصور والنحات املعروف آنذاك‪،‬‬
‫وأصبح ليوناردو على أثرها من تالميذ مرمسه‪.‬‬

‫ليوناردو دافينشي (‪)1519 -1452‬‬

‫‪- 32 -‬‬
‫ومن أعمال دافنشي اليت ذاعت فيما بعدُ لوحة (العَشاء‬
‫األخري)‪ ،‬وفيها يظهر السيد املسيح وتالمذته وهم يتناولون‬
‫العشاء للمرة األخرية‪ .‬ولقد رمسه يف قاعة الطعام بدير‬
‫«غراسه» ويظهر فيها الوجوم واحلذر خميّماً على الوجوه‬
‫ترقباً حلدث كبري‪ ،‬حيث يظهر السيد املسيح مبالبس متقشفة‬
‫وكذلك تالمذته‪ ،‬كما أن األثاث متواضع واملائدة اقتصرت‬
‫على اخلبز والنبيذ‪.‬‬
‫وتعترب لوحة اجلوكندا (املوناليزا) اليت أجنزها دافنشي‬
‫عام ‪ /1506 /‬قمة فن التصوير عنده‪ ،‬فيبدو التدرج الرقيق‬
‫والشفاف للظالل فيها على أكمل وجه‪ ،‬وتنبعث من وجه‬
‫اجلوكندا نظرة شاردة وابتسامة ساخرة خفية تكشف عنها‬
‫حركة الفم اليت ترسم قوساً إىل أعلى‪ ،‬وظلت هذه االبتسامة‬
‫ترتسم على الوجوه األنثوية اليت صورها فيما بعد‪.‬‬
‫مايكل أجنلو (‪:)1564-1475‬‬
‫حناتاً عمالقاً وجنماً يف دينا التصوير‬
‫يعترب مايكل أجنلو ّ‬
‫رغم قولِهِ إنَّ التصوير ليس مهنته‪ ،‬حيث أودعه والده يف سِنيِّه‬
‫األوىل عند مربية كان يعمل زوجها حجّاراً يف الرخام‪ ،‬فكان‬
‫لذلك أثر حاسم يف توجه أجنلو إىل النحت مستقبالً وهو الذي‬
‫عشق الرخام واطلع على كيفية التعامل معه منذ الصغر‪ .‬فقدِ‬
‫اهتم بالنحت‪ ،‬كما رسم احملاكمة األخرية‪ ،‬وكانت صوره قوية‬
‫البناء‪ ،‬وأشكاله متحرّرة بعض شيءٍ من الكالسيكية القدمية‪.‬‬

‫‪- 33 -‬‬
 ‫مايكل أجنلو (‪)1564 -1475‬‬

‫رفائيليو سانزيو (‪:)1520 – 1483‬‬

‫يعترب رفائيليو سانزيو النجم الثالث يف جمموعة جنوم‬
‫النهضة اإليطالية‪ ،‬إذ لقب مبصور العذراء‪ ،‬فقد صورها‬
‫بأمجل اللوحات اليت عرفها تاريخ الفن‪« :‬عذراء الطائر» و‬

‫‪- 34 -‬‬
‫«عذراء املظلة» و «عذراء الكرسي» اليت كان قد رمسها من‬
‫وحي امرأة كانت جتلس أمام بيتها وحتتضن طفلها‪ ،‬فسجل‬
‫فيها أعلى درجات األمومة والفتنة‪ ،‬ويظهر فيها كما يف بعض‬
‫لوحاته مجال املرأة اإليطالية بكتفيها العريضني وجسدها‬
‫املمتلئ‪ .‬اتسمت رسوماته بالتصميمات املتّزنة واملنسجمة‬
‫اليت تعرب عن طريقة احلياة اهلادئة العظيمة‪ .‬وقد استوحى‬
‫رفائيليو نظامَ التصميم اهلرمي للّوحة من الفنان ليوناردو‬
‫دافينشي‪.‬‬

‫رفائيليو سانزيو (‪)1520 -1483‬‬

‫‪- 35 -‬‬
 ‫عصر النهضة خارج إيطاليا‬
‫‪ -1‬الفلمنك‪:‬‬
‫بدأت النهضة األوربية خارج إيطاليا أوال يف إقليم الفلمنك‬
‫(بلجيكا وقسم من أملانيا) مستقلة عن هنضة الفن يف عصر‬
‫النهضة‪ .‬فعلى حني شكل الفن البيزنطي والكالسيكي أساساً‬
‫ٌ‬
‫أصول‬ ‫للنهضة اإليطالية فإنَّ أصول الفنّ الفلمنكي األوىل هي‬
‫أوروبية غربية خالصة‪ .‬ففي بداية القرن الرابعَ عَشَرَ أصبح‬
‫التصوير الفلمنكي كالسيكياً دون أي تأثري خارجي‪ ،‬واجته‬
‫الفنانون إىل تناول املوضوعات اليومية بعيداً عن األجواء‬
‫الدينية اليت سيطرت على فنون عصر النهضة‪ ،‬فأبدعوا يف‬
‫تصميم األزياء وتزيني األثاث املنزيل ويف الرسم والتلوين على‬
‫زجاج النوافذ‪ ،‬وقد اشتهر كثري من الفنانني املصورين نذكر‬
‫منهم األخوين (فاين ايك)‪ :‬هوبرت فان ايك (‪)1426 – 1370‬‬
‫وجان فان ايك (‪ )1441 – 1390‬حيث قام األول بتجارب‬
‫مفيدة يف حتضري األلوان الزيتية‪ ،‬أما الثاني َفعُ ِرفَ بدقة‬
‫رسوماته وشفافيتها وأصبح رساماً يف بالط امللوك‪.‬‬

‫روبنز (‪:)1640-1577‬‬
‫درس روبنز التصوير يف مرسم عمِّه أوالً ومن ثم على أيدي‬
‫فنانني معروفني من أمثال‪( :‬فان نور) و (فان فني)‪.‬‬

‫‪- 36 -‬‬
‫امتلك روبنز يداً ماهرة خبرية رمساً وتلويناً‪ ،‬فلوحاته متتلئ‬
‫باحلركات العنيفة واألشكال الواضحة التحديد‪ ،‬وألواهنا‬
‫صرحية وقوية ومنسجمة‪ ،‬فقد اعتمد يف بعض أعماله على‬
‫التضادِّ اللونيّ واإلنارة القوية‪ ،‬وعلى بعض التحوير إلبراز‬
‫التعبري النفسي كما يف لوحة (صراع األمازون)‪.‬‬

‫روبنز (‪)1640 -1577‬‬

‫‪- 37 -‬‬
 ‫‪-2‬أملانيا‪:‬‬
‫تأثرت النهضة الفنية األملانية بالفن الفلمنكي املزدهر آنذاك‬
‫السيما وأن جزءاً من إقليم الفلمنك كان تابعاً ألملانيا‪.‬‬
‫وكان لظهور الربوتستانتية يف أملانيا على يد لوثر عام‬
‫‪ /1517/‬واليت كانت تدعو إىل تطهري الكنائس ودور العبادة‬
‫من التماثيل والصور أثرٌ عميقٌ يف توجه الفنون توجهاً دنيوياً‪،‬‬
‫فخرجت الفنون من حتت ظالل الكنيسة‪ ،‬وانطلق الفنانون إىل‬
‫احلياة واجملتمع فرمسوا الناس والصور الشخصية‪ ،‬وتفاعلوا‬
‫مع الواقع برحابة‪ .‬وأشهر من ميثل عصر النهضة يف أملانيا‬
‫(البريت دورر) و (هولبني)‪.‬‬

‫البريت دورر (‪:)1528-1471‬‬

‫متتاز أعماله بشكل عام باخلصوبة والشاعرية واخليال‪،‬‬

‫ويعترب أيضاً رائداً من رواد فن احلفر ال يف أملانيا فحسب بل يف‬
‫أوروبا كلها‪ ،‬فلوحته (الفرسان األربعة) تعكس مهارة يف إغناء‬
‫أصغر املساحات ويف التجسيد القوي لكثري من التخيالت‬
‫والتهيؤات‪ ،‬كما تعكس إتقاناً شديداً للجانب احلريف يف فن‬
‫احلفر‪.‬‬

‫‪- 38 -‬‬
 ‫البريت دورر (‪)1528 -1471‬‬

‫هولبني (‪:)1543 – 1497‬‬

‫احرتف التصوير يف سن مبكرة‪ ،‬وقد أبدع يف فن احلفر‬

‫على اخلشب‪ ،‬كما قام برسم كثري من الصور الشخصية لكثري‬
‫من العظماء وخباصة يف إنكلرتا حيث سجل بفرشاته عصر‬
‫‪- 39 -‬‬
‫هنري الثامن‪ .‬ومن أبدع لوحاته األمرية صورةُ كرستينا ابنة‬
‫ملك الدامنارك‪.‬‬
‫‪-3‬هولندة‪:‬‬
‫يف مطلع القرن السابعَ عَشَرَ و َّقعت هولندا معاهدة هدنة‬
‫مع إسبانيا وضعت حداً للقتال الذي كان يهدد وجودها‪،‬‬
‫فنعمت البالد باالستقرار وازدهرت التجارة‪ ،‬واستُثْمرتِ‬
‫املمرات املائية‪ ،‬وعمَّ الثراء ونشطت الفنون‪ .‬علماً أن هولندا‬
‫بلد بروتستانيت‪ ،‬والربوتستانت ال يضعون اللوحات يف الكنائس‬
‫كما أن اهلولنديني بشكل عام ال يهتمون كثرياً لفن التصوير‪،‬‬
‫فهم يف النهاية جتار وهواة عمارة وبناء أوالً وأخرياً‪ ،‬وعلى‬
‫الرغم من ذلك؛ ووس َْط حببوحة العيش؛ ازداد الطلب على‬
‫مراسم الفنانني‪ ،‬وتنوعت املوضوعات اليت تناولوها حتى‬
‫مشلت خمتلف نواحي احلياة‪.‬‬
‫رمربانت (‪:)1669-1606‬‬
‫فنان هولندي مبدع‪ ،‬تدرب يف مراسم الفنانني وتأثر‬
‫بأسلوب (بيرت المسان) الذي يعتمد (املظلم‪ -‬املضيء) يف‬
‫اللوحة‪ ،‬وهو من أكثر الفنانني تصويراً لنفسه وصاحبُ‬
‫أشهر لوحتني‪( :‬درس التشريح) و (احلرس الليلي) أو (دورية‬
‫الليل)‪.‬‬
‫ولد يف ( اليدن ) عام ‪ 1606‬ألب طحان‪ ،‬وأمه ابنة أحد‬
‫اخلبازين امليسورين‪ ،‬أقام رامربانت يف هناية ‪ 1631‬يف أمسرتدام‬
‫‪- 40 -‬‬
‫عند أحد جتار اللوحات‪ ،‬وهناك تعرف على (ساسكيا) اليت‬
‫أصبحت زوجته فأهلمته وأسعدته وظهرت يف عدد من لوحاته‪.‬‬
‫ويف هذه الفرتة أوكل إليه تصوير لوحة جلراحي أمسرتدام‪.‬‬
‫وأجنز يف عام ‪ 1642‬لوحة (احلرس الليلي) لصاحل شرطة‬
‫أمسرتدام‪ ،‬وهي من أشهر لوحاته‪.‬‬
‫عاجل رامربانت النور يف معظم أعماله معاجلة بارعة يف‬
‫عالقته مع الظل وحركات األشخاص‪ ،‬حيث أدى النور الباهر‬
‫دوراً مهماً يف إضفاء جوّ من الوحدة على جممل أعماله‪.‬‬

‫رمربانت (‪)1669 -1606‬‬

‫‪- 41 -‬‬
 ‫‪-4‬فرنسا‪:‬‬
‫كان للتأثريات الفلمنكية واإليطالية دورٌ مهمٌّ يف هنضة‬
‫الفنّ الفرنسيّ‪ ،‬فكان الفنانون الفلمنك يتلقون الدعوات إىل‬
‫فرنسا ويَل ْ َقوْنَ فيها الرتحيب يف األوساط الرمسية والشعبية‬
‫(استدعاء روبنز) لتنفيذ موضوعات يف التصوير تتعلق بتاريخ‬
‫(ماري ميديشي)‪.‬‬

‫أما املعاهد اإليطالية فكانت تستقبل أفواجاً من دارسي‬

‫الفنون الفرنسيني‪ ،‬وأصبحت األرض اإليطالية مبا فيها من‬
‫أعمال لعمالقة النهضة مَحَجّاً هلم يستزيدون منها‪.‬‬

‫وكان للتأثري اإليطايل دور مبكر يف النهضة الفرنسية‬

‫وذلك منذ عصر النهضة‪ ،‬فكان الفنانون اإليطاليون يزورون‬
‫باريس لتسويق أعماهلم أو ليقوموا بأعمال فنية لصاحل‬
‫القصور واألمراء واألثرياء‪ ،‬وكان بعضهم يفضل البقاء فيها‬
‫على الدوام؛ فليوناردو دافنشي تويف بني يدي امللك الفرنسي‬
‫(فرنسوا األول) وأوصى له بلوحة اجلوكندا اعرتافاً منه‬
‫بفضله عليه أثناء مرضه‪ ،‬حيث كان يزوره شخصيا‪ .‬وبعد‬
‫ذلك أصبحت زيارة امللوك الفرنسيني للفنانني الكبار رمساً‬
‫متبعاً ممّا انعكس إجياباً على الفنون وقوّى من عالقتها‬
‫بالبالط امللكيّ‪.‬‬

‫‪- 42 -‬‬
‫ولقد مضى بعض الوقت قبل أن يبدأ التصوير الفرنسي‬
‫بالنهوض على يد اإلخوة الثالثة لونان‪( :‬انطوان‪ ،‬ماتيو‪،‬‬
‫لويس) وكان هذا األخري أكثرهم شهرة‪ ،‬وعرف بتمكنه من‬
‫األسلوب الواقعي يف فن التصوير‪ .‬أما النهضة احلقيقية فقد‬
‫أرسى هلا نيكوال بوسان‪.‬‬

‫نيكوال بوسان (‪:)1665 -1595‬‬

‫استطاع أن يرسي أسس النهضة الفرنسية وأن يضع قاعدة‬
‫تارخيية لتصوير املناظر الطبيعية تتسم بالشاعرية والعمق‪.‬‬
‫هاجر إىل إيطاليا واستقر يف روما وتأثر بالفنون الكالسيكية‪،‬‬
‫وتشبع بثقافة عصر النهضة‪ ،‬ومال إىل املوضوعات التارخيية‬
‫وامليثولوجية يف لوحاته‪.‬‬

‫تبدي أعمال بوسان متانة يف التكوين وختضع شخوصها‬

‫إىل كثري من الدراسة املوضوعية والتدقيق‪ ،‬وتالحظ السيطرة‬
‫اإلرادية للفنان على كل جزئياهتا‪ ،‬من أعماله‪( :‬الفصول‬
‫األربعة) و (العائلة املقدسة)‪.‬‬

‫‪-5‬إسبانيا‪:‬‬
‫بدأت النهضة الفنية يف إسبانيا حتت تأثري الفنّ الفلمنكي‬
‫حيث كان يفد إليها الفنانون الفلمنكيون‪ ،‬وسامهت هولندا اليت‬
‫كانت خاضع ًة إلسبانيا بنقل هذا الفنِّ إليها؛ فقد كان سائداً‬
‫‪- 43 -‬‬
‫فيها‪ .‬كما كان للتأثريات اإليطالية دورٌ مهم يف هنضةِ الفنّ يف‬
‫إسبانيا‪ ،‬وال سيما أنَّ بعض املد ِن اإليطاليّة كنابويل وصقلية‬
‫كانت أيضاً ضمن املمتلكات اإلسبانية‪ ،‬ونقل (الغريكو) فنَّ‬
‫البندقية إليها بعد أن تتلمذ على يد (تيسيانو)‪ .‬لكنَّ الفن‬
‫اإلسباني سرعان ما امتلك خالل القر ِن السابعَ عَشَرَ مقوِّماتِهِ‬
‫احمللي َة‪ ،‬وغدت (مدريد) مركز إشعاع فين يقصِدُها الفنانون‬
‫من أصقاع أوروبا‪.‬‬

‫غويا (‪:)1828-1746‬‬
‫ولد يف إحدى القرى التابعة ملقاطعة» آراغ��ون»‪ ،‬ثم ذهب‬
‫إىل سرقسطة لدراسة الفن‪ ،‬فعاش حياة صاخبة ماجنة‬
‫شُ��رب �اً ورق��ص �اً وهل���واً‪ .‬وتنقل ب�ين قريته ال��ص��غ�يرة وروما‬
‫وم�دري�د‪ .‬وأصبح رسّ�ام�اً للبالط اإلسباني يف عهد امللك‬
‫(شارل الثالث)‪ .‬وبعد أن احتل الفرنسيون إسبانيا كرّس غويا‬
‫فنه لرسم وتصوير ويالت احلرب وفظائعها‪ .‬فأنتج كثرياً من‬
‫اللوحات اليت تربز القتل والشنق والتعذيب الذي تعرض له‬
‫الشعب اإلسباني األعزل على يد احملتلني‪ .‬ومن أشهر أعماله‬
‫هب�ذا اخلصوص لوحة (حادثة ‪ 3‬أي�ار ‪ )1808‬وموضوعها‬
‫عملية إعدام مجاعية‪ ،‬نفذهتا جمموعة من اجلنود الفرنسيني‬
‫حبق السكان العزّل وراء أحد التالل‪ ،‬ويف إحدى ساعات الليل‬
‫املتأخرة‪ .‬وترتكز عني املشاهد يف هذه اللوحة على املصباح‬
‫امللقى أرضاً‪ .‬ليضيءَ إضاءةً كافي ًة ينريُ فيها ملن ّفذي اإلعدام‬

‫‪- 44 -‬‬
‫وهم يقفون على نسق واحد متماسك‪ ،‬حتدوهم رغبة جاحمة‬
‫بالقتل‪ .‬فجذوعهم حمنية بقسوة إىل األمام‪ .‬وبنادقهم مصوبة‬
‫إىل صدور اجلموع اليت تنتظر دورها يف اإلعدام‪ .‬ويتوسطها‬
‫ش��اب يرتدي قميصاً أبيضَ ويرفع يديه إىل أعلى حبركة‬
‫صارخة ال ختلو من التحدي‪ ،‬ومالقاة امل�وت‪ ،‬واالستسالم‬
‫ملصري حمتوم‪.‬‬

‫غويا (‪)1828 -1746‬‬

‫‪- 45 -‬‬
 ‫التصوير التشكيلي يف أواخر عصر النهضة‬
‫النمطية (األسلوب التكلفي)‬

‫انتشرت النمطية ‪ Mannerism‬يف أوروبا يف الفرتة ما‬

‫بني (‪ )1600-1520‬م‪ ،‬وهي طريقة مجعت أسلوبي رفائيل‬
‫ومايكل أجنلو‪ ،‬ومل تلتزم بتقليد الواقع بل عمد فنانوها‬
‫إىل املبالغة والتصرف يف األشكال بتطويل بعض أجزائها‪.‬‬
‫وأشهرهم بارمغيانو الذي رسم العذراء ذات العنق الطويل‪.‬‬

‫التصوير يف البندقية‪:‬‬
‫تكوَّن األسلوب الفينيسي يف هذه املدينة التجارية‪ ،‬واختلف‬
‫عن األساليب السابقة ألنه مل يكن يهدف إال إىل إمتاع املشاهد‬
‫وإسعاده‪ .‬فلم يكن هدفه أن يدفع الناظرَ لعمل أشياء عظيمة‬
‫أو حيثه على القيام بالبطوالت‪ .‬وأهم فناني البندقية هم‪:‬‬
‫جيورجيوني‪ ،‬وتنتوريتو‪ ،‬والغريكو الذي كان من أشهر الفنانني‬
‫يف أواخر عصر النهضة؛ والذي بالغ يف النمطية‪ ،‬وم ّهَد بذلك‬
‫لظهور مدرسة الباروك‪.‬‬
‫الغريكو (‪:)1614-1541‬‬
‫هو (دوينيكوس تيوتو كوبوليس)‪ ،‬يونانيّ األصل من جزيرة‬
‫كريت‪ ،‬لذلك دعي بـ (الغريكو) أي اإلغريقي‪.‬‬

‫‪- 46 -‬‬
‫امتاز أسلوب الغريكو بالتفرد الشديد‪ ،‬فألوانه قوية‬
‫غريبة وغري متوقعة‪ ،‬وكان يضعها فوق قماش اللوحة بكثري‬
‫من التلقائية‪ ،‬أم�ا شخوصه فمحوّرة ومبالغ يف استطالة‬
‫أجسادها‪ ،‬مما دفع بعض الكتاب إىل االعتقاد بكون الغريكو‬
‫مريضاً نفيساً‪ ،‬أو لديه مشاكل يف الرؤية (احنراف بصر)‪.‬‬
‫كما ش�ك آخ���رون أن يكون مصاباً (بعمى األل����وان)‪ .‬لكن‬
‫الدراسات الدقيقة تؤكد أن الغريكو معافى يف نفسه وبصره‪،‬‬
‫وأنَّ احلقيقة هي أنه فنان خصب اخليال أبدع أعماالً متفردة‬
‫يف تاريخ الفن باعتماده التحويرَ املتعمَّدَ واللمسة اجلريئة‪،‬‬
‫وهلذا اعترب املبشر األول للتصوير احلديث‪.‬‬
‫ترك الغريكو أعماالً كثرية من أشهرها لوحة (املسيح يطرد‬
‫املرابني من املعبد) وتتبدّى فيها كل خصائص فنه‪ ،‬فألواهنا‬
‫قوية وملفتة‪ ،‬وشخوصه ملتوية متطاولة‪.‬‬

‫‪- 47 -‬‬
 ‫الباروك والروكوكو‬
‫بداية الباروك‪:‬‬
‫تأ ّثر التصوير التشكيلي ـ والفن عامة ـ خالل القرنني السابعَ‬
‫عَشَرَ والثامنَ عَشَرَ امليالديني بعاملي ِْن‪ :‬أوهلما االنقسامات‬
‫الكنسية‪ ،‬وثانيهما ظهور القوميات يف أوروبا‪ .‬وقد ظهر أسلوب‬
‫الباروك يف التصوير عندما بدأت الكاثوليكية يف الرد على‬
‫الربوتستانتية‪ ،‬وأمرت الفنانني أن يرمسوا املوضوعات الدينية‬
‫بطريقة واقعية وميسرة ومباشرة ليفهمها كل الناس‪ .‬وكانت‬
‫هذه هي أسس مدرسة الباروك ومكوّناهتا‪ .‬وبدأت الطريقة‬
‫يف روما سنة ‪1600‬م تقريباً‪ ،‬وانتشرت يف بقية األقطار‪.‬‬
‫وكانت القومية من األسباب الرئيسية النتشارها ألن كثريًا من‬
‫األمم شعرت بذاتيتها وعملت على نشرها عن طريق الفن‪.‬‬
‫وأهم فناني الباروك‪ :‬كرافاجيو وكراشي ودييجوف الزكيز‬
‫اإلسباني‪.‬‬
‫واهتم الفن يف هولندا يف هذه الفرتة برسم مناظر من‬
‫احلياة اليومية‪ .‬فكان الفنانون يرمسوهنا تلبية لرغبات أفراد‬
‫الطبقة املتوسطة الذين كانوا يقتنوهنا‪.‬واشتهر يف هولندا جان‬
‫فريمري ورمربانت الذي أصبح أعظم فنان هولندي‪ ،‬ورسم‬
‫موضوعات دينية باختياره ال بتوجيه من أحد‪ ،‬وكذلك بوسان‬
‫الفرنسي‪.‬‬

‫‪- 48 -‬‬
 ‫فن الروكوكو‪:‬‬

‫بلغ ذروته يف فرنسا يف الفرتة ما بني ‪1780-1720‬م‪.‬‬

‫اتسمت رسوم الفنانني بالناحية الزخرفية كالباروك غري أن‬
‫لوحاهتم كانت أصغر يف أحجامها‪ .‬وكانت األعمال التشكيلية‬
‫يف الروكوكو شاعرية وخفيفة الظل وأغلبها خيالية‪ ،‬وتعكس‬
‫ذوق النخبة الفرنسية وقتذاك‪ ،‬وتُعد أعمال جني أونوري‬
‫فراجونارد‪ ،‬ومنها لوحة الفتاة املتأرجحة‪ ،‬خريَ مثال هلذه‬
‫املدرسة‪.‬‬

‫‪- 49 -‬‬
 ‫الفن يف بداية القرن التاسع عشر‬
‫الكالسيكية اجلديدة والرومانسية واالنطباعية‬
‫يُعد القرن التاسعَ عَشَرَ امليالدي قرن الثورات يف جمال‬
‫الفنون؛ فقد حاول الفنانون إعادة النظر عدة مرات يف تقويم‬
‫أعماهلم والطرق اليت ميكن أن تن َّفذ هبا األعمال الفنية‪،‬‬
‫ونتيجة هلذا ظهرت عدة مدارس نعرضها فيما يلي‪:‬‬
‫الكالسيكية اجلديدة (الكالسيكية احملدثة)‪:‬‬

‫اشتهرت هذه املدرسة التشكيلية يف فرنسا عقب الروكوكو‬

‫يف أواخر القرن الثامنَ عَشَرَ وأوائل القرن التاسعَ عَشَرَ‬
‫امليالديني‪ .‬وسبب شهرهتا أن احلكام الفرنسيني بعد الثورة‬
‫الفرنسية ‪1789‬م حاولوا تشكيل عاصمتهم على غِرَار روما‬
‫القدمية‪ ،‬وتأثرت الفنون بذلك‪ ،‬وعاد الفنانون لألساليب‬
‫واملوضوعات الرومانية يف التصوير؛ فظهر فنانون تقليديون‬
‫أمههم‪ :‬جاك لويس دافيد‪.‬‬
‫جاك لويس دافيد (‪:)1825-1748‬‬
‫أحد عباقرة التصوير الفرنسي وصاحب التعاليم‬
‫الكالسيكية الصارمة‪ ،‬كان له الفضل يف وضع حد لركاكة‬
‫فن التصوير وسخف أطروحاته بعد أن أصبح تابعاً للقصور‬
‫امللكية وألهواء أصحاهبا‪.‬‬
‫‪- 50 -‬‬
‫أجنز دافيد لوحة (قسم اهلوراسيني الثالثة) يف عام‬
‫‪/1784/‬لتكون وسيلة إيضاح لنهجه الكالسيكي اجلديد‪.‬‬
‫فموضوع اللوحة قديم‪ ،‬وكل ما فيها من مالمح وهيئات وأزياء‬
‫وأسلحة يوحي بالقدم ويعكس النبل واجلمال‪.‬‬

‫جاك لويس دافيد (‪)1825 -1748‬‬

‫ومع مطلع القرن التاسعَ عَشَرَ ختلّت جمموعة من الفنانني‬

‫عن املوضوعات الرومانية وبدأت تصوّر موضوعات من‬
‫احلياة املعاصرة‪ ،‬واهتمّت باخلطوط واالتزان والوضوح يف‬
‫العمل التشكيليّ‪.‬‬

‫‪- 51 -‬‬
 ‫الرومانسية‬

‫ظهرت الرومانسية يف فرنسا ردّاً على الكالسيكية اجلديدة‬

‫اليت ر ّكزت على االتزان والوضوح والتنظيم يف العمل‪ .‬ودعا‬
‫الفنانون الرومانسيون إىل االهتمام باخليال والعواطف اخلاصة‬
‫بالفنان‪ .‬فجنحتِ الرومانسية بالفنان إىل الغرابة والغموض‬
‫حيث القصص واألساطري والسحر والتطرف‪ ،‬وأصبح الفنان‬
‫يبحث عن الوهم كي جيعل منه حقيقة‪ ،‬بعد أن كان يبحث‬
‫يف الواقع كي جيعل منه مثاالً‪ .‬وجتاوز أسلوب الكالسيكية‬
‫اجلديدة الذي متيّز باأللوان النظيفة الناصعة والتكوينات‬
‫املنسجمة إىل تصوير مناظر تعبّر عن احلركة‪ ،‬ومن َّفذة بألوان‬
‫قوية‪ ،‬وبلمسات فرشاة توحي باحليوية‪ ،‬وبظالل عميقة‪.‬‬
‫وأسلوب الفنان ثيودور جريكو الفرنسي خري ما يعبّر عن هذه‬
‫املدرسة‪ ،‬إضافة إىل الفنان اإلسباني فرانسيسكو غويا الذي‬
‫كان رومانسيًا وواقعيًا يف آن واحد‪ ،‬فقد رسم امللوك وعامة‬
‫الناس واجلنود‪ ،‬ويعد أوجني دوالكروا أعظم فنان رومانسي‬
‫فرنسي‪.‬‬
‫أوجني دوالكروا (‪:)1863-1798‬‬
‫عَلَمٌ من أعالم التصوير الفرنسي‪ ،‬أحب الشر َق والشرق‬
‫العربيّ على وجه اخلصوص‪ ،‬وجنح مبكراً بفكره وخياله إليه‪،‬‬
‫ومن ثم َّ‬
‫وظف ريشته من أجله‪.‬‬
‫‪- 52 -‬‬
‫زار مصر وسورية يف عام ‪/ 1820/‬فأخذ فكرة عن الشرق‬
‫وأجوائه وأزيائه وألوانه‪.‬‬

‫أوجني دوالكروا (‪)1863-1798‬‬

‫قام دوالكروا جبولة يف أحناء املغرب العربي يف عام‪/1832/‬‬

‫رسم خالهلا كثرياً من اللوحات وأجرى دراسات‪ ،‬وسجل يف‬
‫دفرت مذكراته عديداً من املالحظات‪ ،‬فكانت فرصة طاملا‬
‫انتظرها كي يقف وجها لوجه أمام ضياء الشرق ومناظره‬
‫املتألقة حتت نور الشمس الساطعة‪ .‬ورسم اجللسات العربية‬
‫واألزياء (نسوة جزائريات) من خالل مشاهد حية ال من‬
‫‪- 53 -‬‬
‫خالل مناذج جصية أو متاثيل رومانية وإغريقية‪ ،‬وصوَّرَ اخليول‬
‫العربية والفرسان املغاربة وعمليات صيد الوحوش بلوحات‬
‫تنبضُ باحلركة والرشاقة وباأللوان النقية‪.‬‬
‫وظهر يف إجنلرتا املصوران التشكيليان الرومانسيان جون‬
‫كونستابل و ج‪ .‬م‪ .‬ترينر‪ .‬فدعا كونستابل الفنانني أن يستمدّوا‬
‫موضوعات لوحاهتم من مشاهدهتم اخلاصة يف احلياة‪ ،‬وأن‬
‫يعبّروا عن عواطفهم اخلاصة يف أعماهلم‪ ،‬فاهتم باملناظر‬
‫الطبيعية‪ .‬أما ترينر فقد اهتم بتأثريات األلوان؛ فجعل الشكل‬
‫يف بعض أعماله يذوب على سطح اللوح َة‪ ،‬ألنه غري حمدّد‬
‫خبطوط خارجية واضحة‪ .‬وكان هلذين الفنانني أثر كبري على‬
‫الفن الفرنسي‪ ،‬فقد ظهرت االنطباعية أو التأثريية الفرنسية‬
‫فأ ّكدتْ أسلوهبما‪.‬‬

‫الواقعية الطبيعية‪:‬‬
‫أصبح األسلوبان‪ :‬الكالسيكي اجلديد والرومانسي غري‬
‫مرغوبني يف فرنسا منذ أواسط القرن التاسع عشر امليالدي‪.‬‬
‫وخلَفهما أسلوب الواقعية الطبيعية الذي بدأ بتصوير القيم‬
‫الطبيعية اهلادئة كما يف أعمال كميل ك��ورو‪ ،‬وفرانك تيلييه‪.‬‬
‫فأعمال ه��ؤالء الفنانني ـ إض�اف�ة إىل أع�م�ال جمموعة من‬
‫معاصريهم ممن تسمّوا مبدرسة الباربيزون ‪ -‬كانت لوحات‬
‫بسيطة تصور املراعي والغابات‪ ،‬واألكواخ الريفية‪ .‬وأشهر فناني‬
‫الواقعية يف فرنسا يف أواسط القرن التاسع عشر امليالدي هو‬
‫غوستاف كوربيه الذي صور الواقع من حوله كما هو‪ .‬وبعض‬
‫‪- 54 -‬‬
‫أعماله تعدّ نقدًا اجتماعيًا‪ ،‬وهلذا ع ّدَها كثري من الناس لوحات‬
‫غري جديرة بالتقدير‪.‬‬

‫غوستاف كوربيه (‪:)1877-1819‬‬

‫فنان فرنسي اجلنسية ومن أبرز أقطاب االجتاه الواقعي‬
‫وأكثرهم مهارة وموهبة‪ .‬ولد يف بلدة «أورنان» الفرنسية وبقي‬
‫وفيّا هلا‪ ،‬وخلّدها بلوحته الشهرية (جنازة يف أورنان) وذلك عام‬
‫‪ /1850/‬واليت حتمل بعض الشذوذ عن أسلوبه الواقعي‪ .‬إذ أعمل‬
‫الفنان فيها خياله حتى كادت تشبه األعمال الرومانسية‪.‬‬

‫غوستاف كوربيه (‪)1877-1819‬‬

‫‪- 55 -‬‬
 ‫التأثريية االنطباعية‪:‬‬
‫عُرفت املدرسة التأثريية بعد أول معرض هلا عام ‪1874‬م‪،‬‬
‫واس��ت��م��رت يف االزده���ار حتى ع��ام ‪1910‬م‪ .‬وأخ���ذت هذه‬
‫املدرسة من مانيه عدم االهتمام باملوضوع أو اللوحات اليت‬
‫حتكي قصصًا حمدّدة‪ .‬وأخذت من الواقعية اهتمامها برسم‬
‫الواقع؛ فصوّر فنانوها احلياة اليومية‪ ،‬وعامة الناس وحركة‬
‫امل��واص�ات يف الطرقات‪ ،‬واملتنزهات وم�ا شابه ذل��ك من‬
‫موضوعات‪ .‬كما أخذوا ألوان الرومانسيني الناصعة‪ ،‬ومن أهم‬
‫أعالم هذه املدرسة‪ :‬كلود مونيه‪ ،‬أوغست رونوار‪ ،‬بول سيزان‪،‬‬
‫إدغار ديغا‪ ،‬أوغست رودان وإدوارد مانيه ‪.‬‬
‫كلود مونيه ( ‪:)1926-1840‬‬
‫فنان فرنسي‪ ،‬وواحد من أهم مؤسسي االجتاه االنطباعي‬
‫يف الفن‪ ،‬وضع األسس األوىل لالنطباعية‪ ،‬وهو صاحب لوحة‬
‫(انطباع شروق الشمس) اليت مسيتِ االنطباعي ُة بامسها‪.‬‬
‫خرج مونيه إىل أحضان الطبيعة اليت أحبها يف كل الفصول‬
‫حيث النور واملساحات املمتدة‪ .‬ومل يعمد قط إىل نقل الواقع‪،‬‬
‫وإمنا إىل ترمجة تراقصات ألوان قوس قزح واهتزازاته فوق‬
‫ذلك الواقع‪ ،‬فكان يقتنص املناظر املغتسلة بالضوء من على‬
‫ظهر مركبه يف مياه هنر السني‪ ،‬ويعرب عنها ببقع لونيه موحية‬
‫تتداخل فيما بينها بضبابية لونية رقيقة تعكس غنائية‬
‫وشاعرية يف اللوحة‪.‬‬
‫‪- 56 -‬‬
 ‫كلود مونيه ( ‪)1926-1840‬‬

‫‪- 57 -‬‬
 ‫إدوار مانيه (‪:)1883-1832‬‬
‫مصور فرنسي أحب حياة البحّارة‪ ،‬فارتدى بزة حبّار‬
‫وطاف على ظهر إحدى البواخر حتى الربازيل‪ .‬وبعد عودته‬
‫عام ‪ 1850‬ترك مهنة البحّار وقرر أن يصبح مصوّراً‪ ،‬فالتحق‬
‫مبرسم (توماس كوتور) ثم تركه عام ‪ 1856‬وجتول يف هولندا‪،‬‬
‫وأملانيا‪ ،‬واسرتاليا‪ ،‬وإيطاليا‪.‬‬
‫عَرَضَ يف صالون ‪ 1861‬وحصل على جائزة شرف‪ ،‬ويف‬
‫العام ‪ .1862‬رفضت لوحته (الغذاء على العشب) يف صالون‬
‫باريس ملا بدا فيها آنذاك من خروج سافر ِ‬
‫عن اآلداب‬
‫العامة‪ .‬لكنه عرضها يف معرض االنطباعيني األول (صالون‬
‫املرفوضني) الذي أقيم يف حمل املصور الفوتوغرايف (نادار)‪.‬‬
‫وعلى الرغم من أن إدوارد مانيه درس على الطريقة‬
‫التقليدية‪ ،‬غري أنه فضل أال تكون للوحاته أي رسالة‪ ،‬وال أن‬
‫تنقل أي عواطف خاصة‪ ،‬وإمنا أن تكون لوحات مجيلة فقط‪.‬‬
‫واجلمال يف نظره ينتج من مجع ملسات الفرشاة‪ ،‬واأللوان‪،‬‬
‫والوحدات الزخرفية والدرجات اللونية املختلفة‪ .‬ورغم أن‬
‫بعض الناس يف عصره مل يقدروا لوحاته‪ ،‬إال أن مسألة‬
‫الرتكيز على اللوحة نفسها دون قصة ترويها أصبح ظاهرة‬
‫تشمل أعمال أغلب الفنانني الذين عاصروه أو جاؤوا بعد‬
‫زمانه‪.‬‬

‫‪- 58 -‬‬
 ‫إدوار مانيه (‪)1883-1832‬‬

‫بول سيزان (‪:)1906-1839‬‬

‫لقي هذا الفنان يف مسريته الفنية من الصد والتجريح‬
‫والرفض ما مل يلقه غريه من زمالئه االنطباعيني‪ .‬فلقد فشل‬
‫يف الدخول إىل مدرسة الفنون اجلميلة أكثر من مرة‪ .‬ركز‬
‫سيزان على تصوير الكتلة واهتم بالبناء األساسي ملا يرسم‬

‫‪- 59 -‬‬
‫من أشياء‪ ،‬ورأى أن كل ما يف الطبيعة يعود للكرة واملخروط‬
‫واألسطوانة‪ ،‬وابتعد كثرياً عن نقطة االنطالق حينما تعامل‬
‫مع كون اللوحة حقيقة موضوعية هلا استقالليتها وإن كانت‬
‫تستفيد من الواقع قليالً أو كثرياً‪ ،‬وقد استوحت املدرسة‬
‫التكعيبية فكرهتا من أعمال سيزان الذي كان لقبه أبا الفنّ‬
‫احلديث‪.‬‬

‫بول سيزان (‪)1906-1839‬‬

‫‪- 60 -‬‬
 ‫الفن يف القرن العشرين‬
‫اجتاهات الفن احلديث‬
‫الوحشية‪:‬‬
‫ظهرت الوحشية يف فرنسا يف الفرتة مابني ‪1907-1903‬م‬
‫كان زعيمها هنري ماتيس وتبعه أندريه ديران وبول غوغان‬
‫وراوول دويف وغريهم‪ .‬اهتموا بتصوير الراحة ومتع احلياة‪،‬‬
‫واستخدموا ألوا ًنا فاقعة وقوية ال متت إىل ألوان األشياء يف‬
‫الطبيعة بصلة‪ .‬فسو ُق األشجار ال تكون عندهم بُ ّنِية اللون‬
‫بل قد تكون محراء أو صفراء فاقعة‪ ،‬أو بنفسجية‪ ،‬فكان‬
‫ج ّل اهتمامهم منصبًا على األلوان النقية الناصعة واألشكال‬
‫املسطحة احملددة خبطوط داكنة‪.‬‬
‫هنري ماتيس (‪)1954-1869‬‬
‫رائد من رواد فن التصوير يف القرن العشرين وعَلَمٌ من‬
‫أعالم املدرسة الوحشية‪ ،‬تتجلى عبقرية ماتيس يف معاجلته‬
‫لألجسام يف عالقتها مع خلفية زخرفية من (األرابسك)‪ .‬إذ‬
‫استطاعَ صهر اجلسم البشري مع اخللفية‪ ،‬فغدت الزخارف‬
‫والعناصر املعمارية وحتى األواني املنزلية داخل البيت نسيجاً‬
‫حياً مليئاً باحلياة واحلرارة‪.‬‬

‫‪- 61 -‬‬
 ‫هنري ماتيس (‪)1954-1869‬‬

‫بول غوغان (‪:)1903-1848‬‬

‫رأى غوغان أن التجديد يف الفن يتم عن طريق التوجه إىل‬
‫املناهل البدائية الفطرية ال عن طريق العلم‪.‬‬
‫‪- 62 -‬‬
‫ولد يف باريس‪ ،‬مات أبوه وهو يف الثالث َة عَشْرَةَ من عمره‬
‫فاضطرَّ أن يكافح ويعمل ليعيش‪ ،‬ثم تزوج واستقر ورزق‬ ‫ُ‬
‫بأوالدٍ وحتسنت أحواله املادية‪.‬‬

‫بول غوغان (‪)1903-1848‬‬

‫‪- 63 -‬‬
‫اهتم غوغان باجلانب الزخريف‪ ،‬وكانت ألوانه باهتة‬
‫وأشكاله اليت رمسها غري مظللة‪ ،‬وخطوطه اليت يستخدمها‬
‫مائلة عادة‪ .‬وكان يهتم بالبساطة والنقاء يف احلياة‪ ،‬وجَعَ َل‬
‫لوحاته تعبّر عن ذلك برحيله إىل جزيرة تاهييت‪ ،‬وتصويره‬
‫حلياة البسطاء هناك‪ .‬ورغم اهتمامه بالبساطة‪ ،‬فلم خت ُل‬
‫أعماله من تناول موضوعات فكرية معقدة مثل لوحته الفخمة‬
‫«من أين أتينا‪ ،‬ومن حنن‪ ،‬وإىل أين نذهب؟»‪ ،‬اليت صور فيها‬
‫مراحل احلياة من الطفولة حتى املوت بشخصيات تبدو عليها‬
‫احلرية‪ ،‬والعجز عن اإلجابة على هذه األسئلة‪.‬‬
‫تأثر غوغان يف أسلوبه بالفن املصري‪ ،‬لكن ألوانه كانت‬
‫أكثر حدة وشخوصه أكثر حترراً يف وضعياهتا وحركاهتا من‬
‫تلك اليت نراها يف الفن املصري القديم‪.‬‬
‫التعبريية‪:‬‬
‫هتدف املدرسة التعبريية اليت ظهرت يف أملانيا إىل التعبري عن‬
‫وجهات نظر الفنانني اخلاصة عن هذا العامل‪ ،‬وإىل التعبري عن‬
‫أحاسيسهم‪ .‬وقد جلأ الفنانون التعبرييون إىل تغيري األشكال‬
‫واستخدام األلوان املالئمة لكل موضوع‪ ،‬كما حاولوا تصوير‬
‫اجلزء الواقعي من العامل الذي ميكن رؤيته يف حلظة خاطفة‪،‬‬
‫وحرّفوا هذا الواقع ليعبّروا عن وجهات نظرهم الشخصية عن‬
‫العامل من حوهلم‪ ،‬وكان أغلب التعبرييني يستخدمون األلوان‬
‫لي ُْظهروا عاملًا مشحو ًنا بالعواطف واألشجان واملعاناة‪ ،‬كما‬

‫‪- 64 -‬‬
‫صوّر بعضهم صورًا شاعرية ورمزية‪ .‬وأهم أعالم هذه املدرسة‪:‬‬
‫أرنست لودفيغ كريشز وإمييل نولد وماكس باكمان األملاني‪،‬‬
‫إضافة إىل إدوارد مونخ النروجيي األصل‪ ،‬وفاسيلي كاندنسكي‬
‫الروسي وبول كلي السويسري وفان غوغ اهلولندي‪.‬‬

‫إدوار مونخ (‪:)1944-1863‬‬

‫ولد يف لوتن (النرويج) ثم تنقل بني النرويج وأملانيا وباريس‪،‬‬
‫واصطبغت شخوصه بتعبريات كئيبة وبأمل نفسي عميق‪ ،‬ويشعر‬
‫املرء أمام لوحاته بالوحشية واملرض والشحوب‪ .‬وترجم فلسفته‬
‫يف احلياة واحلب واملرأة عرب لوحاته؛ فهو يرى أنْ ال فائدة من‬
‫احلب ألنه يف النهاية عذاب غرية أو آالم فراق‪.‬‬

‫إدوار مونخ‬
‫(‪)1944-1863‬‬

‫‪- 65 -‬‬
‫معظم الوجوه اليت صورها حوايل عام ‪ 1900‬تبدو شاحبة‬
‫شاردة النظرات‪ ،‬وأفواهُها غريَ واضحة من شدة اخلوف أو‬
‫اشتداد املرض‪ ،‬أو أهنا تصرخ بشدة‪.‬‬
‫فنسنت فان غوغ (‪:)1890-1853‬‬
‫ابتدأ ( فان غوغ ) الرسم يف سن متأخرة نسبياً أي يف‬
‫السابعة والعشرين من عمره‪ ،‬أحب الشمس وشغف باملناظر‬
‫امللتهبة الناجتة عنها‪ ،‬فذهب إىل مدينة « آرل « جنوب فرنسا‬
‫حيث التقى هناك بـ (غوغان )‪.‬‬

‫فنسنت فان غوغ (‪)1890-1853‬‬

‫‪- 66 -‬‬
 ‫أنتج فان غوغ جمموعة من اللوحات ال متاثلها لوحات‬
‫أخرى يف حرارتِها وتعبريها‪ ،‬فهي وجدت كي تعرب ال لكي توحي‬
‫من بعيد أو تشري‪ ،‬وحدود أشكاهلا مرسومة بعنف وصرامة‬
‫شديدة‪ ،‬وهي تنبض بالصدق واحلياة‪ .‬وملسات فرشاة فان‬
‫غوغ تتباعد أو تتقارب لكنها يف احملصلة أعمال ال ينقصها‬
‫سالمة التكوين وال التوازن خطاً ولوناً‪ .‬خلّف فان غوغ مئات‬
‫اللوحات وآالف الرسوم والدراسات‪ ،‬وهي موزعة بني منظر‬
‫فسيح ولوحة لعباد الشمس حتت أشعة الشمس املتوهجة‪،‬‬
‫وصورة شخصية لنفسه وألصدقائه‪ ،‬وغريها كثري‪ ،‬وكلها‬
‫تكشف عن نفس مرهفه واثبة تارة ومتعثرة أخرى‪ ،‬ممزقة‬
‫أو ملتئمة‪ .‬وتعتز البشرية اليوم بأعماله وتعتربها إرثا عاملياً‬
‫جديراً باالهتمام الشديد‪.‬‬
‫التكعيبية‪:‬‬
‫ظهرت التكعيبية يف فرنسا عام ‪1907‬م‪ ،‬ومن أهم أعالمها‬
‫جورج براك وبابلو بيكاسو‪ .‬كانت املدرسة ثورةً ضد تصوير‬
‫الطبيعة باألساليب التقليدية‪ ،‬فرفض فنانوها تصوير‬
‫العواطف‪ ،‬والقصص يف لوحاهتم‪ ،‬كما رفضوا تصوير اجلو أو‬
‫الضوء أو إثبات املنظور‪ .‬واهتمّوا بتصوير األشكال يف تكويناهتا‬
‫اهلندسية األساسية‪ .‬ولتحقيق هذا صوروا الشكل الواحد من‬
‫عدة جوانب وزوايا يف حماوالت إلجياد أشكال ثالثية األبعاد‬
‫على مساحات مسطحة‪ .‬وتع ّمَد بعض التكعيبيني أال يوجد‬
‫أي شيء يشبه الطبيعة‪ ،‬كانت التكعيبية ثورة حقيقية ليس‬
‫‪- 67 -‬‬
‫يف جمال الشكل فحسب بل يف جمال املوضوع أيضاً‪ ،‬فلقد‬
‫أصبح موضوع اللوحة والعمل الفين بشكل عام هو اإلنسان‬
‫ذاته وما ابتكره من أدوات منزلية وموسيقية ومنشآت‪ ،‬بعد‬
‫أن كانت املناظر الطبيعية والشواطئ تأتي يف الدرجة األوىل‬
‫من األولوية‪.‬‬
‫بابلو بيكاسو (‪:)1973-1881‬‬
‫مل يعرف القرن العشرون فناناً مألت شهرته الدنيا كما‬
‫مألها بيكاسو‪ ،‬فقد ركب موجة التغيري يف هذا القرن وعرف‬
‫مدّها وجزرها‪.‬‬
‫ولد بابلو بيكاسو يف «ملقة» بإسبانيا ألب يعمل مدرساً‬
‫للفنون‪ .‬أبدى بيكاسو براعة كبرية يف الرسم أدهشت كل‬
‫من حوله‪ ،‬فكان يرسم خطوط األشكال مبنتهى اليسر‬
‫واالستمرارية وكأنه يرى حدود الشكل واضحة أمامه‪.‬‬
‫دأب يف بداية حياته الفنية على نسخ أعمال كبار الفنانني‬
‫اإلسبان (فالسكز‪ ،‬الغريكو‪ ،‬فان ديك) يف متحف برادو‪ ،‬وأقام‬
‫معرضه األول وهو يف سن السادس َة عَشْرَةَ‪.‬‬
‫تن ّقل بيكاسو خالل السنوات األوىل من القرن العشرين‬
‫بني فرنسا وأسبانيا واستقر يف باريس عام ‪.1904‬‬
‫مرّ يف حياته الفنية بعدة مراحل‪:‬‬

‫‪- 68 -‬‬
‫‪-1‬املرحلة الزرقاء ‪ -2‬املرحلة الوردية ‪ -3‬املرحلة الزجنية‬
‫‪-4‬املرحلة التكعيبية ‪ -5‬مرحلة العودة إىل الكالسيكية‪.‬‬

‫بابلو بيكاسو (‪)1973-1881‬‬

‫‪- 69 -‬‬
‫وتعترب املرحلة الزجنية من أهم هذه املراحل‪ ،‬ليس يف حياة‬
‫بيكاسو الفنية فحسب بل يف تاريخ الفن املعاصر‪ ،‬ملا فيها من‬
‫خروج هنائي على اإلرث األوروبي لعصر النهضة‪.‬‬
‫فلقد تأثر بالفنون اإلفريقية واإلسبانية القدمية (االيربية)‬
‫وأجنز لوحته الشهرية (غانيات افنيون) اليت تعترب حبق أهم‬
‫لوحة يف القرن العشرين ملا متثله من نقطة حتول هامة يف‬
‫مسرية الفن احلديث‪.‬‬
‫فاجلسم البشري للنسوة اخلمس عومل خبطوط قاسية‬
‫عنيفة‪ ،‬وألوان اللوحة متصارعة (الزهري واألزرق)‪ ،‬أما وجوه‬
‫ُ‬
‫وبعضها اآلخر‬ ‫النسوة فتعرَّضَ بعضها للتحوير الشديد‬
‫مت كل ذلك بصياغة جريئة وغري متوقعة‪.‬‬‫للتشويه املتعمد‪ ،‬و َّ‬

‫املستقبلية‪:‬‬
‫ظهرت املستقبلية يف إيطاليا يف ذات الوقت الذي ظهرت‬
‫فيه التكعيبية يف فرنسا‪ .‬وكان هدف هذه املدرسة تصويرَ‬
‫حركة حياة اجملتمعات الصناعية احلديثة وسرعتها‪ ،‬فصوروا‬
‫السيارات والقطارات والدراجات والناس يف حركة دائبة‪ ،‬ومن‬
‫أبرز أعالمها‪ :‬أمربتو بوكشيوني‪ ،‬وجياكو موباال‪.‬‬
‫فهمت املستقبلية الفنَّ على أنه عملية حتليل لألشياء‬
‫وتركيب هبدف التعبري عن احلركة‪ .‬وهي تلتقي بذلك مع‬
‫‪- 70 -‬‬
‫املدرسة التكعيبية اليت جلأت هي األخرى إىل حتليل األشكال‪،‬‬
‫لكن ثَ�مَّ اختالف جوهري بني هدف املدرستني من حتليل‬
‫الواقع؛ فالتكعيبيّ ُة حبثت يف حتليل وتركيب األشياءِ عن بنيةٍ‬
‫معماريّة ثابتةٍ يف اللوحة‪ ،‬أمّا املستقبليّ ُة فقد سعت إىل إبراز‬
‫حركة الواق ِع وديناميكيته من خالل عملية التحليل و الرتكيب‪،‬‬
‫وذلك للتعبري عن روح العصر املتسارع‪ .‬واملستقبلي ُة مل تدم‬
‫طويالً‪ ،‬ولكنها أفادت احلركات التقدمية األخرى كالدادية‬
‫والسريالية‪.‬‬
‫التجريدية‪:‬‬
‫يعود تاريخ الرسم التجريدي إىل عام ‪ 1910‬حني رسم‬
‫الفنان الروسي (فاسيلي كاندينسكي ‪)1944 – 1866‬‬
‫لوحته التجريدية األوىل‪ ،‬وهي لوح ٌة مائية ال حتتوي على‬
‫عنصر متثيلي من الواقع املرئي املألوف‪ ،‬فال شجر‪ ،‬وال‬
‫بيوت‪ ،‬وال شخوص بل والشيء معيناً سوى بقع لونية موزعة‬
‫تعطي إحساساً عاماً باالنسجام‪ ،‬وبتعبري آخر غدت اللوحة‬
‫جمرد موسيقى لونية ختاطب العني‪ .‬وهكذا توصل فاسيلي‬
‫كاندينسكي إىل أنَّ فنَّ الرسم يتالقى مع فن املوسيقى من‬
‫حيث املبدأ‪ ،‬وأنه ميكن للفنان أن يقدم مسفونيات بصرية‬
‫بواسطة األلوان‪ ،‬متاماً مثلما يبدع املوسيقي بواسطة النغمات‬
‫الصوتية‪ .‬ويؤكد أن األلوان وحدها تكفي خللق عمل فين‬
‫متكامل‪ ،‬ويوضح كاندينسكي ذلك من خالل قوله‪( :‬حني عدت‬
‫إىل مرمسي‪ ،‬وأنا مستغرق يف التفكري برسوم رمستها‪ ،‬فوجئت‬
‫‪- 71 -‬‬
‫برؤية لوحة حني فتحت باب املرسم‪ ،‬كانت تشع حالوة‪ ،‬لقد‬
‫وقفت مندهشاً أمامها أمعن النظر فيها‪ ،‬فلقد عبّرت عن كل‬
‫ما أريد التعبري عنه‪ ،‬وال تتضمن أي موضوع حمدد‪ ،‬واقرتبت‬
‫منها‪ ،‬وعرفت يف تلك اللحظة أهنا لوحيت‪ ،‬تقف يف موضعها‪،‬‬
‫وتوضح يل كل شيء‪ .‬إن الواقع ونقل الواقع ورمسه ال جمال‬
‫له يف لوحاتي‪ ،‬إنه يشوِّهها)‪.‬‬
‫وهبذه الطريقة ظهرت املدرسة التجريدية إىل الوجود‪ ،‬وال‬
‫يُعرف على وجه التحديد متى أطلق عليها هذا االسم‪.‬‬
‫والتجريد يف الفن نوعان‪:‬‬
‫‪-1‬جتريد مطلق فال نستطيع استشفاف ما يدور يف اللوحة‪،‬‬
‫وهي لوحات من دو ِن مواضيع تشبيهية‪.‬‬
‫‪-2‬جتريد متثيلي حيث ميكن التعرف على بعض عناصر‬
‫املوضوع وذلك تبعاً لدرجة التجريد‪.‬‬
‫وم���ن ال��ف�ن�ان�ين ال��ت��ج��ري��دي��ن أي���ض���اً‪ ،‬ب��ي��ت موندريان‬
‫(‪ )1944 – 1872‬وهو مصور هولندي‪ ،‬تعلم الرسم والتصوير‬
‫يف أكادميية أمسرتدام (‪ ،)1897 – 1890‬و (نوم غابو) وهو‬
‫حنات أمريكيّ من أصل روسي‪.‬‬ ‫ّ‬

‫‪- 72 -‬‬
 ‫فاسيلي كاندينسكي ‪1944 – 1866‬‬

‫‪- 73 -‬‬
 ‫الفن الفطري (البدائي)‬
‫الفن الفطري هو تلك الزهرة الربية اليت تفتحت يف حديقة‬
‫الفن التشكيلي الواسعة فخطفت األبصار ببساطتها وبزهو‬
‫ألواهنا‪.‬‬
‫ففي الوقت الذي كان فيه ضجيج االجتاهات الفنية‬
‫احلديثة ميأل اآلفاق؛ أقيم معرض تذكاري يف عام ‪1912‬‬
‫ألعمال موظف بسيط يف اجلمارك سابقاً هو (هنري روسو)‪،‬‬
‫وعلى أثر ذلك بشر الشاعر (آبوللينري) بوالدة مدرسة يف الفن‬
‫هي املدرسة الفطرية (البدائية)‪.‬‬
‫والفنّ يف هذه املدرسة بعيد عن التكلف والتصنع ألنه‬
‫يصدر عن أغوار نفوس مل تعطل عفويتَها أي ُة خربة مرمسية‬
‫إن صح التعبري‪ ،‬أو أي قواعد مدرسية يف الفن‪ ،‬مما دعا هاوي‬
‫مجع اللوحات األملاني (ويهلم اهده) إىل تسمية أمثال هؤالء‬
‫الفنانني البسطاء (مبصوري القلب املقدس)‪.‬‬
‫والفنان الفطري ال يعرف املنظور وال ينتبه للعمق وال‬
‫للظالل أو التشريح يف اللوحة‪ .‬ويعتقد نفسه واقعياً حينما‬
‫يرسم‪ ،‬لكنه يف حقيقة األمر ال يرسم ما يرى بل يرسم األشياء‬
‫على حقيقتها‪ ،‬فال يرتك شاردة وال واردة يعرفها عن املوضوع‬
‫إال ويضعها فيه‪ ،‬فهو يعد أشواك الوردة فيصورها دون أن‬
‫ينقص منها شيئاً‪ ،‬وكثرياً ما يرفع خط األفق فتضيق مساحة‬
‫السماء متاماً كما يفعل األطفال حني يرمسون‪.‬‬
‫‪- 74 -‬‬
‫أما ألوانه فهي مشرقة زاهية ونقية ألنه على األغلب ال‬
‫ميزجها وال خيففها‪.‬‬
‫من الفنانني البدائيني‪( :‬هنري روسو) و (كامبيلي) و‬
‫(ايفان جينرياليش) وآخرون كاخلادمة (سريافني) و(بوشان)‬
‫و (فيفان) و (بومبوا)‪.‬‬
‫هنري روسو ( ‪) 1910 – 1844‬‬
‫ولد يف «الفال» بفرنسا واشتغل يف وظائف متواضعة كان‬
‫آخرها وظيفة مجركي وأصبح يعرف هبا‪.‬‬
‫يف العام ‪ 1897‬رسم لوحة (الغجري النائم) واليت اعتربها‬
‫النقاد نقطة انعطاف حامسة يف مسريته الفنية‪ ،‬فلقد اتضحت‬
‫فيها معامل جتربته البدائية وأصبح له بعدها طريقة خاصة‬
‫يف التعبري‪.‬‬
‫ولـــوحـــة الغجري النائم مرسومه مبنتهى الشاعرية‬
‫مبا تتضمَّنُهُ من بساطة يف الرسم وسعة يف املساحات وبراءة‬
‫يف التصوير‪ ،‬زد على ذلك تلك اللمسات السحرية الدافئة‬
‫والومضات املضيئة اليت وزعها هنا وهناك بعفوية قل نظريها‪.‬‬
‫وتبدي اللوحة رجالً بدوياً ينام وسط الكثبان الرملية قابضاً‬
‫على عصاه‪ ،‬وبالقرب منه جرة ماء وأداة موسيقية‪ ،‬وخلف‬
‫ظهره سَبُعٌ يستكشف شيئاً عن هذا اجلسد اآلدمي املدد‪.‬‬

‫‪- 75 -‬‬
‫ومل يكن روسو مصوراً فحسب‪ ،‬بل كان يكتب الشعر ويعزف‬
‫الكمانَ‪ ،‬وينفخ يف املزمار‪.‬‬

‫هنري روسو (‪)1910 – 1844‬‬

‫الدادية أو الدَّادائية‪:‬‬
‫يف فرتة اليأس واخلراب الشامل الذي خلفته احلرب‬
‫العاملية األوىل استشعر الفنان عبث احلياة وسخريتها وأهنا‬
‫ال شيء‪ ،‬وأن القيم واملبادىء واملثل ليست سوى أوهام‪ ،‬وقد‬
‫ولدت هذه احلركة يف زيوريخ عام ‪ 1916‬على يد مجاعة من‬
‫‪- 76 -‬‬
‫الفنانني واألدباء‪ ،‬حيث كان فن هذه احلركة هو السخرية من‬
‫الفن ليكون تعبرياً عن الفوضى الشاملة واخلراب‪ ،‬فاستعمل‬
‫الفنانون النفايات والفضالت يف رسم صورهم‪ ،‬وانتشرت‬
‫بسرعة كبرية يف فرنسا وأمريكا وغريمها بسبب طبيعتها‬
‫الثائرة على املنطق مبا يوافِقُ خيب َة األمل اليت خلفتها‬
‫احلرب‪ ،‬وقد انتهت احلركة الدادية كما بدأت بعد حنو ست‬
‫سنوات‪ ،‬ولكنها كانت متهيداً للحركة السرييالية عن طريق‬
‫بعض روادها أمثال األديب‪ :‬أندريه بريتون‪ .‬وأهمُّ أعالم هذه‬
‫املدرسة ترستان تزارا‪ ،‬ومارسيل دوشام‪.‬‬
‫السرييالية‪:‬‬

‫هذه املدرسة كوّنتها مجاعة من الفنانني وال ُكتَّاب والفالسفة‬

‫يف باريس عام ‪1924‬م‪ ،‬وتشرتك هذه املدرسة مع الدادية يف‬
‫الثورة ضد وحشية اإلنسان وعنفه‪ .‬غري أهنا حاولت اكتشاف‬
‫بواعث العنف بالغوص يف أعماق النفس البشرية‪ ،‬واكتشاف‬
‫العقل الالواعي‪ .‬وأكد مالحمها أحباث فرويد يف العقل‬
‫الباطن‪ ،‬أما حدودها ومعاملها فقد حددها األديب الناقد‬
‫أندريه بريتون يف بيانه الذي أصدره سنة ‪ 1924‬من أهنا‬
‫تعرب عن خواطر النفس يف جمراها احلقيقي دون حجاب من‬
‫الواقع االجتماعي أو رقابته‪ :‬ومعنى ذلك العودة إىل استعمال‬
‫األشكال الطبيعية يف صياغة غري منطقية بالنسبة للعقل‬
‫الواعي‪.‬‬
‫‪- 77 -‬‬
‫وتطوّرت هذه املدرسة يف اجتاهني‪ :‬اجتاه حاول إجياد‬
‫أحاسيس جديدة يف عقل املشاهد بوضع صور متناقضة‬
‫متجاورة يف اللوحة‪ ،‬وكان بعض هذه الصور خياليًا يشبه‬
‫األحالم‪ ،‬وبعضها أشياء من احلياة اليومية‪ ،‬وكلها كانت‬
‫توضع يف فراغ عميق‪ ،‬وتكون النتيجة لوحات غريبة ال‬
‫يستطيع الشخص أن جيد هلا معنى منطقياً‪ .‬ومما زاد‬
‫غرابة لوحات السريياليني أهنم أمسوا لوحاهتم أمساء غري‬
‫معتادة‪ .‬وتزعّم هذا االجتاه من املدرسة السريالية سلفادور‬
‫دايل اإلسباني األصل وجيورجيو دو شريكو اإليطايل‪.‬‬
‫أما االجتاه الثاني‪ ،‬ويُسَ ّمَى باحلركية الذاتية فقد‬
‫تز ّعَمه ماكس إرنست األملاني‪ ،‬وأندريه ماسون الفرنسي‪،‬‬
‫وكان هذا االجتاه يدعو إىل ضرورة أن حيرر املصورون‬
‫أنفسهم من طريقة اإلبداع الواعي‪ ،‬فحاولوا حتريك‬
‫فرشاهتم حب ِّرية مت ّكن العقل الباطن من إنتاج األعمال‬
‫الفنية‪ ،‬وكانوا يعتقدون أن مثل هذه األعمال تعرب عن روح‬
‫الفنان‪ .‬ومن السريياليني من طوّر أسلوبًا خاصًا به مثل‬
‫خوان مريو اإلسباني‪ ،‬الذي بس ََّط األشكال غري أنه جعلها‬
‫حتتفظ خبياالت السرييالية‪ .‬ومنهم البلجيكي رينيه‬
‫ماجريت‪ ،‬وبايت موندريان اهلولندي الذي جعل أشكاله‬
‫كلها هندسية‪ ،‬واقتصر على األلوان األساسية إضافة إىل‬
‫األبيض واألسود والرمادي‪.‬‬
‫‪- 78 -‬‬
 ‫سلفادور دايل (‪:)1989-1904‬‬
‫يعترب سلفادور دايل اإلسباني اجلنسية من أشهر الفنانني‬
‫السرياليني ومن أكثرهم مواظبة على االجتاه السريايل‪.‬‬
‫وذلك على الرغم من أنه أنضم متأخراً إىل السريالية‬
‫‪ ،1929‬إذ بدأ مبيل إىل املستقبلية‪ ،‬ومن ثم إىل امليتافيزيقية‬
‫وإىل أعمال (دي كرييكو) على وجه اخلصوص‪ ،‬ثم تعرف‬
‫يف النهاية على ممثلي االجتاه السريايل‪.‬‬
‫لقد أوجد دايل عاملا تسوده قوانني احللم والال معقول‪،‬‬
‫فاألدوات املعدنية (الساعات) تنساب ببطء شديد يف‬
‫لوحاته وكأهنا مصنوعة من العجني‪ .‬واألشجار جرداء‪،‬‬
‫والكائنات ال وجود هلا‪ ،‬واألشكال واهليئات اعرتاها‬
‫التخريب والتشويه والتفسخ‪ ،‬وهي مأخوذة من عامل‬
‫أحالم مليء بالكوابيس واملنغصات‪ ،‬صورها دايل كي تثري‬
‫الدهشة والرهبة يف نفس املشاهد‪.‬‬

‫‪- 79 -‬‬
‫سلفادور دايل (‪)1989-1904‬‬

‫‪- 80 -‬‬
 ‫رينيه مارغريت (‪)1967-1898‬‬
‫يقول مارجريت ملخصاً فلسفته الفنية‪:‬‬
‫(مثة إحساس مألوف بالرهبة من بعض األشياء اليت ميكن‬
‫أن نصفها بالغموض‪ ،‬ولكن قمة اإلحساس بالرهبة ميكن أن‬
‫تأتي من األشياء اليت ليس من املألوف أن نصفها بالغموض‪..‬‬
‫األشياء العادية متاماً !! )‪ .‬إن إدراكنا املفاجئ لألمهية البالغة‬
‫اليت جتتازها األشياء الصغرية من حياتنا اليومية ومن أعمارنا‪،‬‬
‫جيعلنا ندرك فجأة كم هي رهيبة ومذهلة حقاً ‪ ..‬السرير ‪..‬‬
‫املرآة ‪ ..‬املشط ‪ ..‬فرشاة احلالقة ‪ ..‬دوالب املالبس ‪ ..‬إىل‬
‫آخر عشرات بل مئات التفاصيل واألشياء الصغرية اليومية‬
‫اليت حتتل حياتنا دون أن ندرك‪ ،‬وتقتطع أجزاء كبرية منها‪،‬‬
‫ال نكاد ندرك ذلك من فرط اعتيادنا عليه‪ .‬إن وضع بعض‬
‫هذه األشياء أمام أعيننا يف احلجم املهول جيعلنا نراها يف‬
‫ضوء جديد ‪ ..‬رمبا يلفتنا إىل غرابة هذا الوضع كله‪ ،‬وإىل‬
‫الضرورة احلتمية إلعادة النظر فيه من جديد‪ .‬فهو يسلط‬
‫الضوء على هذه األبعاد اخلفية من الواقع نفسه ‪ ..‬من خالل‬
‫األشياء العادية جداً‪ ،‬ومن ثم ال يعود يف حاجة إىل اللجوء‬
‫لعوامل مفارقة ليدهشنا ويزعجنا‪ ،‬إن الواقع املباشر‪ ،‬احلي‪،‬‬
‫اليومي‪ ،‬امللموس‪ ،‬بروابطه وأشيائه وعالقاته ‪ ..‬هي أكثر‬
‫سريالية عنده من تلك العوامل اخلفية الباطنية اليت جيهد‬
‫السرياليون يف استحضارها من وراء العقل واخليال واألحالم‬
‫والالشعور والالوعي‪ .‬يقول مارغريت‪( :‬إن الذي نراه على‬
‫‪- 81 -‬‬
‫شيء من األشياء‪ ،‬هو شيء خفي‪ ،‬وإن ما نتصور أنه رابطة‬
‫بينها ليس بدوره سوى جمرد خاطر‪ ،‬أو إحساس‪ ،‬أو احتمال‪.‬‬
‫وال ميكنناً أن نتوقع شيئاً مقدماً)‪.‬‬

‫رينيه مارغريت (‪)1967-1898‬‬

‫‪- 82 -‬‬
 ‫فن البوب‪ ،‬النيو دادا والواقعية‬
‫البوب آرت‪:‬‬
‫ظهرت هذه املدرسة يف أواخر اخلمسينيات ردّاً على‬
‫التعبريية التجريدية اليت ختلّت عن الشكل متامًا‪ .‬وقد اهتم‬
‫فنانو هذه املدرسة ببناء أعماهلم حول أشياء مُعتادة مثل‬
‫عالمات الطرق‪ ،‬وملصقات اإلعالنات‪ ،‬والصور الضوئية‬
‫الصحفيـة‪ ،‬وقوارير املشروبات‪ ،‬فكانوا يرمســون هذه األشياء‬
‫بدقة متناهـية دون أن حيمّلوها أي قيم تعبريية‪ .‬وأهم أعالم‬
‫هذه املدرسة جاسربجونز وروبرت روشنج بريج‪.‬‬
‫الفن املختزل‪:‬‬

‫ظهرت حركة الفن املختزل يف الواليات املتحدة يف‬

‫الستينيات‪ ،‬وهي تدعو إىل جتريد الفنّ من احملتوى العاطفي‪،‬‬
‫أو املعاني اخلاصة أو التفسريات الرمزية‪ .‬وتدعو إىل تبسيط‬
‫اللوحة لتش ّكِل تكويناً من األلوان واألشكال واألحجام فقط‪.‬‬
‫حاول الفنانون خالل السبعينيات التجريد بإضافة خامات‬
‫حقيقية أو لصقها كاألملنيوم واللدائن املطاطية واألخشاب‬
‫على لوحاهتم بدالً من االكتفاء برمسها‪ .‬كما حاول بعضهم‬
‫تقديم كتل وفراغات حقيقية يف أعماهلم بدالً من اإليهام هبا‪،‬‬
‫توجد حركة يف أعماهلم أو‬ ‫فقدموا آالت‪ ،‬وأضواء كهربائية ِ‬
‫حتددها من اخلارج‪.‬‬
‫‪- 83 -‬‬
‫وقام بعض الفنانني املعاصرين باتباع األسلوب الذي‬
‫سُ ّمِي بالواقعية اجلديدة اليت تبالغ يف حماكاة الواقع وتنافس‬
‫آالت التصوير‪ .‬وحاول أصحاب هذه املدرسة جتنّب توضيح‬
‫مراميهم من اللوحات؛ فرسم الفنان روبرت خبتل لوحته‬
‫املسماة‪ :‬شخصاً جبانب سيارته‪ ،‬وهي لوحة ال يستطيع‬
‫املشاهد أن يتعرف على املعنى املراد منها‪ .‬وهل املقصود منها‬
‫متجيدُ السيارة يف حياتنا املعاصرة أم املقصودُ السخري ُة من‬
‫اهتمام الناس بالسيارات‪ ،‬أم جمرد تسجيل منظر من احلياة‬
‫اليومية‪ .‬وعلى العموم فأغلب أفراد هذه املدرسة يدعون‬
‫املشاهد لرؤية العمل الفين جمموع َة ألوان وأشكال‪ ،‬وهذا ما‬
‫دعا إليه التجريديون منذ سنوات عديدة‪.‬‬
‫وهتتم أغلب مناحي الفن املعاصر مبعاجلة القضايا اليت‬
‫يعيشها الناس كاحلروب والفقر والتفرقة‪ ،‬وبعضهم ال يهتم‬
‫إال بالتجديد والتفرّد‪.‬‬
‫التصوير األوروبي بعد احلرب العاملية الثانية‪:‬‬
‫أصبحت الواليات املتحدة مركزًا للفن بدالً من أوروبا منذ‬
‫أواخر األربعينيات وبداية اخلمسينيات من القرن العشرين‪.‬‬
‫وقلّد الفنانون األوروبيون أقراهنم األمريكيني واقتبسوا‬
‫أساليبهم‪ .‬ورغم هذا فقد انفرد بعض الفنانني األوروبيني بعد‬
‫احلرب بأساليب خاصة هبم‪ ،‬ومن هؤالء الفنانُ اإلجنليزي‬
‫فرانسيس بيكون الذي أوجد أسلوبًا ميزج مابني التكعيبية‬
‫والسرييالية والتعبريية‪ ،‬ومنهم جني دوبوفيه الذي آثر تقليد‬
‫‪- 84 -‬‬
‫الفن العاميّ بدالً من الفن العلمي املدروس‪ .‬واملدرسة الوحيدة‬
‫اليت ظهرت يف أواخر اخلمسينيات يف أوروبا ثم انتقلت بعد‬
‫ذلك إىل أمريكا هي مدرسة اخلداع البصري «فن األوب»‬
‫اليت تعتمد على التجريد الكامل‪ ،‬فاللوحاتُ فيها تتألف من‬
‫ألوان وخطوط وأشكال هندسية تُن َّ ََظمُ بطريقة ختدع البصر‪،‬‬
‫وتوهم حبركة على سطح اللوحة‪.‬‬

‫‪- 85 -‬‬
 ‫التصوير املعاصر‬
‫الصورة اجلديدة‪:‬‬

‫يف هناية السبعينيات من القرن العشرين ظهرت تطورات‬

‫جديدة يف التصوير أو الرسم األوروبي واألمريكي‪ .‬من تلك‬
‫حركة «الصورة اجلديدة» يف الواليات املتحدة األمريكية اليت‬
‫افتتح معرضها يف «متحف وتين للفن األمريكي» يف نيويورك‬
‫عام ‪1978‬م‪ .‬وتدعو هذه احلركة إىل مزيد من االهتمام‬
‫بالتشخيص (رسم األشخاص) يف الرسم وإىل مزيدٍ من‬
‫االنفتاح يف التواصل مع املتلقي‪.‬‬
‫التعبريية اجلديدة‪:‬‬
‫كان للفنانني األملان دور قيادي يف حتديد اجتاه تعبريي‬
‫جديد مشل تأثريه عديداً من الفنانني يف بريطانيا وأمريكا‬
‫وإيطاليا‪ .‬ومن أبرز الفنانني يف هذا االجتاه األملاني كيفر‬
‫الذي تتناول لوحاته موضوعات سياسية مستمدة من تاريخ‬
‫أملانيا النازية‪.‬‬
‫سار يف هذا االجتاه الرسام األمريكي جوليان شنابل‬
‫وجان‪ -‬ميشيل باسكيات‪ .‬ففي أوائل الثمانينيات قام شنابل‬
‫بإلصاق صحون متكسرة على لوحاته بوصفها امتدادًا‬
‫لضربات فرشاته‪ .‬أما باسكيات‪ ،‬وهو أمريكي إفريقي يعود‬

‫‪- 86 -‬‬
‫إىل أصول هاييتية وبورتوريكية‪ ،‬فقد مجعت أعماله بني‬
‫التعبريية اجلديدة وحركة اجلرافييت (الكتابة والرسم على‬
‫جدران البيوت واملنشآت العامة)‪ .‬وعلى الرغم من وفاته يف‬
‫ً‬
‫ملحوظا يف هاتني‬ ‫سن السابعة والعشرين فقد ترك أثرًا‬
‫احلركتني‪ .‬ويتضح اجتاهه من لوحته «أفارقة هوليوود» اليت‬
‫رمست على القماش حماكية فن اجلرافييت برسم وجوه‬
‫أشخاص وعبارات مستمدة من الثقافة الشعبية وما ميوج‬
‫به اجملتمع من تيارات متصارعة‪ .‬كما أنَّ من قادة حركة‬
‫اجلرافييت الرسامَ األمريكيَّ كيث هرينج الذي ترك رسومًا‬
‫وكلمات حمفورة على جدران املباني العامة‪.‬‬
‫ما بعد احلداثة‪:‬‬
‫ميكن النظر إىل إحياء الرسم التشخيصي (رسم األشخاص)‬
‫ً‬
‫رفضا‬ ‫وغري ذلك من التقنيات التصويرية التقليدية باعتباره‬
‫للعناصر املتطرفة من حركات احلداثة الطليعية يف الفن‪.‬‬
‫ويطلق على هذا الرفض للحداثة يف الفن والعمارة اسم ما‬
‫بعد احلداثة‪ .‬وما بعد احلداثة ال تعارض رفض التقاليد‬
‫البالية‪ -‬الرفض الذي ترتكز عليه احلداثة‪ -‬وإمنا تعارض‬
‫التجديد الذي ال هدف له سوى التجديد‪ .‬فمن مرتكزات‬
‫ما بعد احلداثة أن كل أنواع التمثيل لألشياء واألشخاص‬
‫واألفكار جائزة‪.‬‬

‫‪- 87 -‬‬
‫يعد ال��رس��ام��ون إي��ري�ك فشل وش��ري ليفاين وروب��رت‬
‫لوجنو وديفيد سال ما بعد حداثيني على الرغم من تباين‬
‫اهتماماهتم‪ .‬فقد اهتم فشل برسم األشخاص‪ ،‬بينما انشغل‬
‫ليفني بإنتاج رسم جرافييت وإع�ادة إنتاج لوحات لرسامني‬
‫سابقني باستخدام األلوان املائية‪ .‬يف حني تَجْمَعُ أعمال سال‬
‫بني الكلمات والصور يف عناصر مشتبكة تستحث املشاهد‬
‫على الربط بينها‪.‬‬
‫ويف روسيا‪ ،‬ظهر أسلوب الربسرتويكا أو احلرية يف أعقاب‬
‫تفكك االحتاد السوفيييت السابق (‪1991‬م) وتداعي الشيوعية‪،‬‬
‫ومن أهم روَّاده كاباكوف وإريك بوالتوف‪.‬‬

‫‪- 88 -‬‬
 ‫الرسم يف األمريكتني‬

‫املكسيك وأمريكا الوسطى‪:‬‬

‫بلغ الفنّ املكسيكي ذروته يف العشرينيات والثالثينيات‬
‫من القرن املنصرم‪ ،‬عندما اهتمت جمموعة من الفنانني‬
‫بتصوير موضوعات تؤ ّكد على املشاعر القومية‪ ،‬فصوّروا‬
‫شخصيات مكسيكية مشهورة است ُْخدِمَتْ صورهم يف تزيني‬
‫املباني العامة‪ .‬وهلذا اهتم أكثرهم باجلدران‪ ،‬وأهم أعالم الفن‬
‫املكسيكي دييجو ريف يريا وخوزيه أوروزكو‪.‬‬

‫‪- 89 -‬‬
 ‫الواليات املتحدة‬
‫الفن األمريكي ‪1990 – 1940‬‬
‫أقام مثانية من الفنانني األمريكيني بقيادة روبرت هنري‬
‫معرضا مشرت ًكا عام ‪1948‬م ومسي معرض الثمانية‪ .‬وعلى‬ ‫ً‬
‫الرغم من اختالف أساليبهم التعبريية إال أهنم قد أمجعوا‬
‫على معارضة التصوير األمريكي السابق حلركتهم ووصفوه‬
‫باجلمود والعاطفية‪ .‬ودَعَوْا ألن يعبّر الفن األمريكي عن احلياة‬
‫احلديثة‪ .‬وقد صور بعضهم مناظر واقعية من الطرقات‬
‫واملصايف وحلبات املصارعة‪ ،‬ومبا أن هذه املوضوعات مل‬
‫تكن فنًا فقد القت نقدًا الذعًا‪.‬‬
‫لقد تأثر الفنّ األمريكي بالفن األوروبي‪ ،‬وسافر عدد كبري‬
‫من الفنانني إىل أوروبا وأخذوا األساليب احلديثة من هناك‪.‬‬
‫وميثل هؤالء ماكس ويرب وتشارلز شيلر اللذان نقال التكعيبية‬
‫من أوروبا إىل الواليات املتحدة األمريكية‪ ،‬ففي عام ‪1913‬‬
‫أقيم أول معرض ضخم للفنّ احلديث األوروبي بأمريكا وسُ ّمِي‬
‫معرضَ األسلحة‪ .‬وكان له أثر يف تغيري أساليب الفنانني الشباب‬
‫فأصبحوا يقلّدون املدارس األوروبية احلديثة‪ ،‬وصوّر بعض‬
‫الفنانني مناطقهم ووالياهتم اليت عاشوا فيها‪ ،‬كما صور بعضهم‬
‫خلرافات يف حماولة إلجياد فن أمريكيّ مميّز‪ .‬ومن‬‫األساطري وا ُ‬
‫أهم أعالم الفن األمريكيّ يف تلك الفرتة آرثر ديفيز (الذي نظم‬
‫معرض األسلحة وشارك فيه)‪ ،‬وتوماس بنتون وجرانت وود‪.‬‬
‫‪- 90 -‬‬
 ‫الفن اإلسالمي‬
‫التصوير التشكيلي اإلسالمي‬
‫اهتمّ املصورون التشكيليون يف العامل اإلسالمي قدميًا‬
‫بتصوير الكتب وجتميلها بالصور واخلطوط اجلميلة‪.‬‬
‫خط الفنانون الكتب خبطوط مجيلة ورشيقة وزيّنها‬ ‫فقد ّ‬
‫املصورون بلوحات تتناسب واخلط اجلميل‪ .‬واقتصر الفنانون‬
‫املسلمون األوائل على الزخرفة اجملردة والتذهيب لنصوص‬
‫القرآن الكريم‪ ،‬بينما أضاف بعض املصورين املتأخرين يف‬
‫بالد فارس‪ ،‬صورًا ألناس وحيوانات‪.‬‬
‫والتصوير اإلسالمي يتمثل يف تزيني كتب القصص والتاريخ‬
‫والعلوم الطبيعية‪ .‬ومما اتصف به التصوير اإلسالمي أن‬
‫الفنان كان يرفع اخللفية ليم ّكن املشاهد من رؤية كل أجزاء‬
‫املنظر بوضوح‪ ،‬واملصوّر اإلسالمي ال حياول تصوير الواقع‬
‫كما هو بكل تفاصيله‪ ،‬ولكنه خيتار منه الوضع املناسب املرتف‬
‫الذي يعطي املشاهد متعة‪ ،‬ويثري خياله‪.‬‬
‫ولعل عبقرية الفن اإلسالمي تتجلى بوضوح يف فنون‬
‫اخلط العربي والعمارة والزخرفة والنقش‪ ،‬أكثر مما تتجلى‬
‫يف تصوير األشخاص واحليوانات‪.‬‬
‫ومتيز هذا الفن بعدد من العناصر منها‪ :‬الزخرفة النباتية‬
‫والزخرفة اخلطية وزخرفة صو ِر الكائنات احلية‪.‬‬
‫‪- 91 -‬‬
 ‫الزخرفة النباتية‪:‬‬
‫أغرم املسلمون بالزخارف النباتية‪ ،‬غري أهنم ابتعدوا عن‬
‫مظهر النبات الطبيعي ‪ ،‬فظهرت زخارفهم النباتية جمردة‬
‫كل التجريد حبيث ال يبقى من الساق واألوراق إال خطوط‬
‫منحنية متتابعة ‪ ،‬ويطلق على هذا النوع من الزخارف النباتية‬
‫اجملردة «األرابيسك»‪ ،‬وقوام األرابيسك خطوط منحنية‬
‫أو مستديرة أو ملتفة يتصل بعضها ببعض فتكوِّنُ أشكاالً‬
‫حدودها منحنية‪ ،‬وقد يكون بينها فروع وزهور ووريقات‬
‫هلا فص أو فصان أو ثالثة أو أكثر‪ ،‬وقد يراعى يف األشكال‬
‫والفصوص مبدأ التقابل والتوازن‪ ،‬ومن الصعب أن نرى يف‬
‫هذه املوضوعات الزخرفية صوراً واقعيّة للنبات‪ .‬وقد ظهرت‬
‫زخارف األرابيسك يف القرن التاسع امليالدي على العمائر‬
‫والتحف وخباصة الزخارف اجلصية‪.‬‬

‫‪- 92 -‬‬
 ‫الزخرفة اخلطية‪:‬‬
‫ساعدت طبيعة الكتابة العربية على اختاذها عنصراً من‬
‫العناصر الزخرفية اجلميلة‪ .‬ونالحظ أن الكتابات اليت نقرؤها‬
‫على العمائر والتحف تتضمن يف الغالب بعض العبارات‬
‫الدعائية أو اآليات القرآنية‪ ،‬وقد يكون تسجيالً للتاريخ وقد‬
‫يدوّنُ عليها أحياناً اسم الصانع‪ ،‬ومع ذلك فإهنا يف معظم‬
‫األحيان يُقصد هبا عنصر زخريف بذاهتا‪ .‬واملعروف أن الفنانني‬
‫املسلمني عمدوا إىل سوقِ احلروف ومداهتا فزينوها بوريدات‬
‫وبزخارفَ نباتية‪ ،‬ووصلوا بني بعضها بعضاً خبطوط كانت‬
‫يف بعض األحيان جمدولة أو منثنية‪ ،‬وعمدوا أحياناً أخرى‬
‫إىل كتابة احلروف املزخرفة اجلميلة على أرضية من زخارف‬
‫نباتية أخرى ‪.‬‬

‫‪- 93 -‬‬
 ‫الزخرفة من الكائنات احلية‪:‬‬
‫أقبل املسلمون على استعمال رسوم احليوان يف زخارفهم‬
‫إقباال شديداً‪ ،‬بل يبدو أهنم مل يعتقدوا أهنا داخلة يف نطاق‬
‫الكراهية‪ .‬وقد استعمل املسلمون يف زخارفهم رسوم األسد‬
‫والفهد والغزال واألرانب والطيور الصغرية بأنواعها‪ ،‬ورمبا‬
‫رمسوها مع فروع نباتية تتدىل من منقارها رابطة رقبتها‪،‬‬
‫وعرفوا كذلك رسم الفيل‪ ،‬ويالحظ أن هذه احليوانات هي‬
‫احليوانات اليت كانوا يصطادوهنا أو يصطادون هبا‪ ،‬واستعمل‬
‫املسلمون رسوم حيوانات خرافية ومركبة‪ ،‬وقد لقيت هذه‬
‫احليوانات اخلرافية إقباالً عند املسلمني ألهنا تتفق يف تكوينها‬
‫يف البعد عن احلقيقة‪ ،‬وهذا هو الشيء الذي كان متبعاً يف‬
‫أصول الفنّ اإلسالمي‪.‬‬
‫ومن احليوانات املركبة اليت لقيت إقباال كبرياً رسم الفرس‬
‫ذات الوجه اآلدمي‪ ،‬وخباصة أهنا ينطبق عليها الوصف الذي‬
‫يف الكتب اإلسالمية عن الرباق‪ .‬كذلك رسم املسلمون الطيور‬
‫الصغرية ذات الوجه اآلدمي‪ .‬وقد وفق املسلمون يف متثيل‬
‫مناظر صراع احليوانات أو انقضاض بعضها على بعض‪.‬‬
‫ومن الواضح أن املسلمني مل يعتنوا يف رسم احليوان بتقليد‬
‫الطبيعة ألهنا مل تكن مقصودة لذاهتا إال فيما ندر‪ ،‬ولكن‬
‫ا ُّتخذت يف معظم األحيان موضوعاً زخرفياً وكانت توضع يف‬
‫دوائر أو شرطة أو مناطق هندسية خمتلفة األشكال متواجهة‬
‫أو متدابرة‪.‬‬
‫‪- 94 -‬‬
 ‫نبذة عن الفنِّ التشكيليّ املعاصر يف الوطن العربي‬
‫إن البدايات األوىل للفن العربي املعاصر ال متتد إىل أبعدَ‬
‫من مطلع القرن العشرين‪ ،‬إال أنه وعلى الرغم من ذلك فقد‬
‫حقق خطوات نوعية مهمة‪ ،‬واستطاع أن يؤكد حضوره على‬
‫الساحة الفنية العاملية خالل فرتة ليست بالطويلة‪ ،‬حيث كان‬
‫يف بداياته قائماً على تقليد االجتاهات الفنية الغربية‪ ،‬لكنه‬
‫سرعان ما عاد للبحث عن شخصيته الفنية اليت متيزه‪.‬‬
‫أخذ الفنان العربي يبحث عن رؤية تشكيلية عربية معاصرة‬
‫متتلك جذوراً متتد يف البيئة احمللية‪ ،‬باإلضافة إىل امتالكها‬
‫شخصية متفردة تتالءم مع طبيعة جمتمعه وتركيبته الثقافية‬
‫واملعنوية والروحية‪.‬‬
‫وكان الفنان ملتصقاً بقضايا ومهوم شعبه يف تلك املرحلة‬
‫اليت اتسمت بارتفاع حدة الشعور القومي نتيجة االستعمار‬
‫األجنيب‪ ،‬حيث جاءت أغلب أعمال هؤالء الفنانني لتعكس‬
‫تلك املرحلة‪ ،‬باإلضافة إىل حماولتها البحثَ عن اهلوية‬
‫واخلصوصية‪ ،‬وذلك من خالل حبث جادّ ودءوب من أجل‬
‫امتالك أدوات تشكيلية وحلول بصرية‪ ،‬ليكون الفنان قادراً‬
‫على طرح رؤيته الفنية وتقديم لوحة ذات مسة شرقية تتوافر‬
‫فيها املعادلة الفنية اليت جتمع بني الرتاث والتجديد‪.‬‬
‫عمل الفنانون العرب على عدة حماور‪ ،‬فبعضهم اشتغل‬
‫يف حبثه على الزخرفة ومدى إمكانية تطويرها ومتاشيها مع‬
‫‪- 95 -‬‬
‫روح العصر‪ ،‬وذلك داخل القيم اليت تطرحها هذه املنظومة‬
‫البصرية اليت يشتهر هبا الشرق‪ ،‬أمّ�ا آخ�رون فقد حاولوا‬
‫استلهام وتوظيف مجاليات اخلط العربي وتقدميها ضمن‬
‫قوالب وصياغات تشكيلية معاصرة‪ ،‬حيث استفادوا من‬
‫مرونة اخلط العربي وشكله ال��ذي ميتلك صفات حتويرية‬
‫تبدو يف فحواها ُكتالً تشكيلية وبصرية‪ ،‬يف حني توجه فيه‬
‫فنانون آخرون إىل التاريخ العربي الغين باحلكايات واألساطري‬
‫والرموز باحثنيَ عن هوية ألعماهلم املعاصرة‪.‬‬
‫كما اهتم عدد من الفنانني بدراسة الفن الشعيب فأخذوا‬
‫ألوانه واستفادوا من طرائق تزيني البيوت الشعبية يف عمل‬
‫لوحات (كوالج) بأن يضيف الفنان إىل سطح اللوحة قطعاً من‬
‫القماش أو ما يذ ِّكرُ هبا خللق وحدة تشكيلية أو إلضفاء عفوية‬
‫على اجلوِّ العامِّ ل َّلوْحة ‪.‬‬
‫الفن التشكيلي السوري يف القرن العشرين‬
‫قسم النقاد تاريخ احلركة التشكيلية السورية احلديثة إىل‬
‫مرحلتني أساسيتني متثالن نقطيت االرتكاز يف تاريخ هذه‬
‫احلركة‪.‬‬
‫‪ -1‬املرحلة األوىل‪:‬‬
‫وهي املرحلة اليت كان فيها الرتكيز على املدارس الوافدة‬
‫من الغرب‪ ،‬ومتتد هذه املرحلة من عام ( ‪.)1950 -1900‬‬
‫‪- 96 -‬‬
‫يف هذه الفرتة وجد املثقفون السوريون أنفسهم أمام‬
‫جمموعة حتديات‪ ،‬إذ كانوا ينظرون إىل احلضارة الغربية‬
‫املتفوقة بشيء من العدوانية ممّا أدى إىل اختاذِهمْ مواقِفَ‬
‫سلبية منها ومن أهداف الغرب االستعمارية‪ ،‬ونتيجة ذلك‬
‫كان هناك هنضة يف كل اجملاالت ومنها اجملال الفين‪ ،‬حيث‬
‫رسم رواد هذه املرحلة املواضيع التارخيية اليت يظهر فيها‬
‫مدى عراقة وأجماد هذا الوطن‪ ،‬كما رمسوا بورتريهات‬
‫املناضلني الذين سامهوا يف حترير سوريا من االستعمار‪،‬‬
‫وعَم َل الفنانون مع باقي أبناء الوطن على إعادة دور سوريا‬
‫احلضاري الذي نور العامل يف القرون الوسطى حني كانت‬
‫سوريا منارة يف مجيع جماالت املعرفة والفنون‪ .‬ويف هذه‬
‫الفرتة سافر بعض هواة الفن إىل العواصم األوروبية للدارسة‪،‬‬
‫وشهدت هذه املرحلة حَراكاً وتَنَافساً بني فنانني منهم من‬
‫كان جيد يف االنطباعية روحاً جديدة وسبيالً للتخلص من‬
‫الكالسيكية التقليدية‪.‬فقد كان هناك خالف بني ميشيل‬
‫كرشة وعبد الوهاب أبو السعود‪ ،‬فكان ميشيل كرشة‪ ،‬ومعه‬
‫جمموعة أخرى من الفنانني‪ ،‬يعملون ويسعون إىل التحرر من‬
‫القيود الكالسيكية‪ .‬أمّا عبد الوهاب أبو السعود وجمموعة‬
‫من الفنانني فكانوا يصرون على التمسك والرسم بالطريقة‬
‫التقليدية وكان ذلك التنافس يظهر من خالل عرض لوحاهتم‬
‫يف األماكن العامة‪ ،‬كواجهة املكتبة العمومية‪ ،‬مقابل سينما‬
‫األهرام بدمشق‪ ،‬كما انتشرت يف هذه الفرتة حمرتفات خاصة‬
‫ملمارسة فن الرسم‪ ،‬وأقيم يف العام ‪ 1940‬أول معرض فين‬
‫‪- 97 -‬‬
‫مجاعي يف مبنى كلية احلقوق جبامعة دمشق‪ ،‬وكانت أعمال‬
‫الفنانني املشرتكني جتسد موضوعات ذات صبغة تارخيية‬
‫ونضالية تعكس وختلد بطوالت أبناء سوريا ضد االحتالل‪،‬‬
‫ويف العام ‪ 1943‬تشكلت «اجلمعية العربية للفنون اجلميلة» يف‬
‫دمشق‪ ،‬وبعد عام من تأسيسها أقامت اجلمعية مع ِرضاً بعنوان‬
‫«الالييك»‪ ،‬وضم املعرض أغلب الفنانني السوريني إضاف ًة إىل‬
‫بعض الفنانني األجانب املقيمني يف سوريا يف تلك الفرتة‪،‬‬
‫ويف العام ‪ 1945‬نظمت وزارة الرتبية والتعليم ثالث معرض‬
‫مشرتك للفنانني السوريني يف مدرسة (جودت اهلامشي)‬
‫وضم املعرض عددا ضخماً من الفنانني من مجيع احملافظات‬
‫السورية‪ ،‬وبعد ذلك أخذت املعارض الفردية واجلماعية‬
‫تتواىل يف معظم أحناء سوريا‪ ،‬وبدأت احلركة الفنية تنشط‬
‫وتتصاعد حبماس‪ ،‬حيث افتتحت وزارة املعارف السورية أول‬
‫معرض فين دوري بتاريخ ‪ ،1950/12/16‬وبلغ عدد الفنانني‬
‫املشاركني يف املعرض حوايل ثالثني فناناً‪ ،‬يف حني وصل عدد‬
‫اللوحات إىل ما يقارب مئة لوحة‪ .‬وهكذا‪ ،‬مع ارتفاع وترية‬
‫املشاركة ونوعية األعمال املنفذة‪ ،‬ظهرت بعض األمساء على‬
‫السطح حيث استطاعت أن حتقق حضوراً مميزاً مما أتاح هلا‬
‫إمكانية الدراسة يف اخلارج‪ ،‬ترافق ذلك مع ظهور بوادر حركة‬
‫نقدية سامهت يف تفعيل وتطوير الكتابة النقدية يف الفن‬
‫التشكيليّ‪ ،‬ومبناسبة هذا املعرض كتب الدكتور سليم عادل‬
‫عبد احلق مدير اآلثار واملتاحف يف دمشق آنذاك ما نصّهُ‪:‬‬
‫«ومما يثلج الصدر أن مواضيع الصور كانت قوية فأبانت‬
‫‪- 98 -‬‬
‫بوضوح أن فن الرسم السوري املعاصر قد شب عن الطوق‪،‬‬
‫وعبَّدَ الطريق اليت ستقوده يف القريب العاجل إىل إبداع اآلثار‬
‫العاملية‪ ،‬وأوجد إىل جانب الرسامني املعروفني رسامني جُدُداً‪.‬‬
‫كان اجلمهور املثقف سعيداً باكتشاف آثارهم وباالطالع على‬
‫غنى مفاهيمهم الفنية اليت تقسمهم إىل مدارس ذات تعاليم‬
‫واضحة‪ ،‬معتمدة على التقاليد واملذاهب احلديثة‪ ،‬ومتميزة‬
‫باالنصراف إىل مجال مناظر الوطن السوري الطبيعية‪،‬‬
‫ومتثيل عادات أهله‪ ،‬وتكريس حياهتم االجتماعية وتبيان‬
‫منازعهم النفسية العميقة‪».‬‬
‫وقد برزت يف هذه املرحلة االجتاهات الفنية التالية‪:‬‬
‫‪ -1‬االجتاه االنطباعي‬
‫‪ -2‬االجتاه التسجيلي‬
‫‪ -3‬االجتاه الواقعي‬
‫ومن أهم فناني هذه املرحلة «ميشيل كرشة‪ ،‬حممود جالل‪،‬‬
‫إمساعيل حسين‪ ،‬أنور علي األرناؤوط‪ ،‬جاك وردة‪ ،‬خالد معاز‪،‬‬
‫رشاد قصيباتي‪ ،‬زاره كابالن‪ ،‬سعيد حتسني‪ ،‬شريف أورفلي‪،‬‬
‫صالح الناشف‪ ،‬عبد الوهاب أبو السعود‪ ،‬فتحي حممد‪ ،‬منور‬
‫موره يل‪ ،‬نصري شورى‪ ،‬وهيب احلريري‪ ،‬الفريد خباش‪ ،‬توفيق‬
‫طارق‪ ،‬حزقيال طوروس‪ ،‬خري الدين األيوبي‪ ،‬رشاد مصطفى‪،‬‬
‫زهري الصبان‪ ،‬سهيل األحدب‪ ،‬صبحي شعيب‪ ،‬عبد العزيز‬
‫نشواتي‪ ،‬غالب سامل‪ ،‬منيب النقشبندي‪ ،‬ناظم اجلعفري‪،‬‬
‫نوبار صباغ»‪.‬‬
‫‪- 99 -‬‬
 ‫توفيق طارق (‪:)1940-1875‬‬
‫يعترب ظهور توفيق طارق على الساحة الفنية السورية حّداً‬
‫فاصالً بني تلك احملاوالت اليت كانت تقدم يف فن التصوير‬
‫عن لوحاتِ عاملية؛ وبني مرحلة جديدة أكثر‬‫واليت هي نسخ ِ‬
‫نضجاً وقرباً من املفهوم املعاصر لفن التصوير‪ ،‬حيث اجته‬
‫توفيق من رسم األحياء القدمية والوجوه إىل رسم املوضوعات‬
‫التارخيية (حطني)‪( ،‬جملس اخلليفة)‪ ،‬وأبرز يف العمل األخري‬
‫مسات األسلوب الذي متيز به طارق؛ فظهر فيها حرصه على‬
‫إظهار املناخ العام جمللس اخلليفة حبرفية عالية‪ ،‬حتى إن‬
‫ألوانه بقيت تسجيلية مل ختضع إلعادة صياغة فنية‪.‬‬

‫‪- 100 -‬‬

 ‫حممود جالل (‪:)1975-1911‬‬
‫درس حممود جالل الفن يف إيطاليا من العام ‪ 1924‬وحتى‬
‫العام ‪ ،1939‬وبعد انتهائِهِ من الدراسة عاد للوطن‪ .‬وقد‬
‫بقي متأثراً باالجتاه الكالسيكي حيث كان بناء اللوحة لديه‬
‫عقالنياً‪ ،‬فكانت شخوصه متتلك تلك املسحة من القوة‬
‫والنبل‪.‬‬
‫يعترب من أهم ممثلي االجتاه الكالسيكي يف سوريا‪ ،‬من‬
‫أعماله يف التصوير‪( :‬الراعي)‪( ،‬الراعي الصغري)‪( ،‬صانعة‬
‫أطباق القش) وغريها من األعمال‪.‬‬

‫‪- 101 -‬‬

‫يف لوحته الراعي نالحظ ذلك اإلحياء الذي مينح شعوراً‬
‫بالتصاعد الذي يبدأ مالمساً لظهر اخلروف متجها حنو‬
‫رأس الراعي املتجه حنو السماء‪ ،‬كل ذلك من خالل إعطاء‬
‫دور كبري للنور يف اللوحة‪ ،‬باإلضافة إىل التكامل يف حركة كل‬
‫من الراعي واخلروف املتعاكستني‪.‬‬
‫أما يف صانعة أطباق القش فنالحظ املتانة يف البناء والتوزيع‬
‫املدروس للعناصر والتضاد الذي يقوم خبلق تلك اإليقاعات‬
‫القوية من خالل توظيفه لعناصر اللوحة توظيفاً مثالياً‪ ،‬األمر‬
‫الذي يؤدّي إىل منح فراغ اللوحة أبعادها التشكيلية‪.‬‬
‫فتحي حممد (‪:)1958-1917‬‬
‫هو أحد رواد الفن التشكيليّ يف سوريا باإلضافة إىل كونه‬
‫حناتاً‪ ،‬ولكن تعترب منحوتاته أهم اآلثار اليت تركها حيث أجنز‬
‫ّ‬
‫عديداً من املنحوتات‪ ،‬من أمهها متثال (املعري) الذي أزيح‬
‫الستار عنه يف حلب حيث التقى هناك بطه حسني الذي دعاه‬
‫إىل ضرورة االلتحاق بكلية الفنون اجلميلة يف القاهرة‪ ،‬يظهر‬
‫وجه املعري يف التمثال قوي املالمح باإلضافة إىل تلك املسحة‬
‫املثالية املليئة بالبطولة‪.‬‬
‫سافر فتحي حممد إىل القاهرة يف العام ‪ 1944‬حيث‬
‫درس التصوير‪ ،‬و كان حياول من هناك السفر إىل روما بغاية‬
‫الدراسة‪ ،‬وقد حتقق له ذلك ولكن بعد وفاة سعد اهلل اجلابري‪،‬‬

‫‪- 102 -‬‬

‫حيث قام بتنفيذ متثال له‪ ،‬ولذلك قررت بلدية حلب إرساله‬
‫إىل إيطاليا لدراسة النحت‪.‬‬
‫أنتج فتحي يف تلك الفرتة جمموعة من األعمال من أمهها‬
‫(املرأة العارية الواقفة)‪( ،‬املفكرة)‪.‬‬
‫عاد فتحي إىل سوريا يف العام ‪ ،1945‬وقد أعد عدداً‬
‫من املشاريع منها‪ :‬اقرتاحه تزيني الساحات العامة بالتماثيل‬
‫والنصب‪.‬‬

‫‪- 103 -‬‬

 ‫‪ -2‬املرحلة الثانية‪:‬‬
‫متتد هذه املرحلة تارخيياً من بداية اخلمسينيات إىل‬
‫بداية السبعينيات‪،‬حيث متيزت هذه املرحلة برغبة فنانيها‬
‫بتجاوز االجتاهات الفنية الغربية الوافدة‪ -‬اليت جاء هبا عدد‬
‫من الفنانني الروَّادِ الذين درسوا الفن يف أوروبا‪ -‬إىل اجتاهات‬
‫تراوحت بني احلداثة واستلهام الرتاث‪.‬‬
‫مت يف هذه املرحلة إحداث مديرية الفنون اجلميلة‪ ،‬وإيفاد‬
‫البعثات الفنية إىل الدول الغربية‪ ،‬باإلضافة إىل تأسيس‬
‫نقابة الفنون اجلميلة وغريها من النشاطات املتصلة بالشأن‬
‫الفينّ‪.‬‬
‫تأسست كلية الفنون اجلميلة يف العام ‪ ،1960‬وقامت‬
‫بتدريس «النحت‪ ،‬الزخرفة‪ ،‬التصوير‪ ،‬احلفر»‪ ،‬وترافق ذلك‬
‫مع عودة بعض الفنانني الذين درسوا يف إيطاليا من أمثال‪:‬‬
‫فاتح املدرس ولؤي كيايل‪.‬‬
‫يف ‪،1967/6/5‬ونتيجة نكسة حزيران اجتمع عدد من‬
‫الفنانني السوريني بدمشق وذلك من أجل تأسيس احتاد‬
‫الفنانني التشكيليني‪ ،‬واتفقوا على ضرورة القيام بعمل فين‬
‫خيدم اللحظة الراهنة وذلك بتقديم ريع أعماهلم للمجهود‬
‫احلربي‪ ،‬إال أن بعض الفنانني شعر بضرورة تأسيس نقابة‬
‫الفنون اجلميلة فو َّقعَ مخس ٌة وعشرون فناناً على وثيقة‬
‫التأسيس‪ ،‬ووضعت النقابة نصب عينيها األهداف التالية‪:‬‬
‫‪- 104 -‬‬
‫‪ -1‬توظيف الفن والرتاث الشعيب واحلسِّ الشرقيّ يف تطوير‬
‫الفن العربيّ‪.‬‬
‫‪ -2‬التنسيق مع الوزارات واهليئات الفنية يف حبث ما يتعلق‬
‫بالفن وتفعيل دور الفن يف اجملتمع‪.‬‬
‫‪ -3‬إنشاء املعاهد الفنية وإصدار جمالت دورية تُعنى بالشأن‬
‫الفينّ‪.‬‬
‫االجتاهات الفنية يف املرحلة الثانية‪:‬‬
‫متيزت هذه املرحلة بظهور عدد من االجتاهات الفنية‬
‫كان من أبرزها وأكثرها انتشاراً وقبوالً االجتاهُ التعبرييّ‪ ،‬فقد‬
‫سعى جمموعة من الفنانني إىل إجياد صيغ تعبريية تتجاوز‬
‫الواقعية التسجيلية اليت مل تعد تفي بطموح الفنان وخياله‪،‬‬
‫فجاءت أعماهلم أكثر انطالقاً وحترراً يف التعبري‪ ،‬وأكثرَ صدقاً‬
‫يف إبراز ما جيول يف داخل الفنان من أفكار أو مشاعر‪ ،‬ونذكر‬
‫من أبرز فناني االجتاه التعبرييّ يف سوريا «صالح الناشف‪،‬‬
‫فاتح املدرس‪ ،‬لؤي كيايل‪ ،‬غسان السباعي‪ ،‬مروان قصاب‬
‫باشي‪ ،‬طالب يازجي‪ ،‬أمحد دراق السباعي‪ ،‬لبيب رسالن‪،‬‬
‫سعيد خملوف‪ ،‬وحيد استانبويل «وإىل جانب التعبريية ظهرت‬
‫اجتاهات فنية مل تستمرّ كثرياً ومل حت ِّققْ حضوراً متميزاً‬
‫كاالجتاه التكعييبّ والسريايلّ‪ .‬ومن أهم فناني املرحلة الثانية‬
‫«أدهم إمساعيل‪ ،‬جورج عشي‪ ،‬روالن خوري‪ ،‬رضا حسحس‪،‬‬
‫سامي برهان‪ ،‬الياس زيات‪ ،‬سعيد خملوف‪ ،‬عزالدين مشوط‪،‬‬
‫‪- 105 -‬‬
‫محاد‪ ،‬نذير نبعة‪ ،‬غياث األخرس‪،‬‬
‫فاتح املدرس‪ ،‬حممود ّ‬
‫لؤي كيايل‪ ،‬مروان قصاب باشي‪ ،‬وحيد استانبويل‪ّ ،‬‬
‫وضاح‬
‫الدقر»‪.‬‬
‫أدهم إمساعيل (‪:)1963-1923‬‬
‫عكف أدهم إمساعيل على دراسة الرتاث العربي وذلك‬
‫بغية الوصول إىل هنج عربي حديث يف الفن‪ ،‬حيث تعرف على‬
‫جممل ما تزخر به الفنون العربية اإلسالمية من قيم تشكيلية‬
‫ومجالية وحاول توظيفها يف فنه‪.‬‬
‫سافر أدهم إمساعيل إىل إيطاليا بعد حصوله على بعثة‪،‬‬
‫فكانت فرصة لكي يصقل جتربته الفنية ويطلع على كل ما‬
‫هو جديد يف إيطاليا وأوروبا‪ ،‬وكان من نتائج تلك التجربة‬
‫اتساع اخلربة الفنية لديه ممَّا مكنَهُ من توظيفٍ أفض َل للقيم‬
‫اجلمالية العربية‪ ،‬وذلك يف ضوء اخلط العربي الالمتناهي‬
‫الذي كان يبحث فيه منذ البداية‪.‬‬
‫تعترب لوحة (الفارس العربي) اليت يقدم فيها فارساً عربياً‬
‫على صهوة جواده يف حركة رشيقة قوية تعبرياً عن هنضة‬
‫األمة العربية وحداثتها‪ ،‬حيث نفذ العمل باالعتماد على‬
‫اخلط الالمتناهي‪ ،‬فقد بدت اللوحة مث َل بق ٍع لونيةٍ حييط‬
‫هبا اخلط‪.‬‬

‫‪- 106 -‬‬

- 107 -
 ‫لؤي كيايل (‪:)1978-1934‬‬
‫ولد لؤي كيايل يف حلب‪ ،‬درس يف أكادميية الفنون اجلميلة‬
‫يف روما حيث خترج من قسم الزخرفة عام ‪.1961‬‬
‫يعترب لؤي كيايل من أهم التعبريين السوريني‪ ،‬اعتمد يف‬
‫أعماله على اخلط مستفيداً من ليونته وقدرته على تطويعه‪،‬‬
‫باإلضافة إىل جمموعة من األلوان املنسجمة مع بعضها واليت‬
‫تعكس ما يريده الفنان‪ ،‬تناول كيايل يف أعماله املشرَّدين‬
‫وبائعي اجلرائد واليانصيب‪..‬إخل‪.‬‬

‫‪- 108 -‬‬

‫أجنز كيايل معرضاً يف العام ‪ ،1967‬يُعتَربُ من املعارض املهمة‬
‫اليت أقامها‪ ،‬واليت تركت أثراً عظيماً يف نفسه ويف الساحة‬
‫الفنية يف سوريا‪ .‬تويف يف ‪ 26‬كانون األول عام ‪.1978‬‬

‫‪- 109 -‬‬

 ‫فاتح املدرس (‪:)1999-1922‬‬
‫ولد فاتح املدرس يف مشال حلب‪ ،‬درس الفن يف أكادميية‬
‫الفنون اجلميلة يف روما‪ ،‬ثم تابع دراسته يف املدرسة العليا‬
‫للفنون اجلميلة يف باريس‪ ،‬متيزت أعماله بالتعبريية ذات‬
‫النفحة الطفولية‪ ،‬يعترب من روّاد احلداثة والتجديد يف احلركة‬
‫التشكيلية السورية والعربية‪.‬‬
‫امتلك فاتح املدرس أسلوبه الفينَّ اخلاصَّ به‪ ،‬إذ ميتزج يف‬
‫لوحته الواقع باخليال مستعرياً عناصره التشكيلية من اإلرث‬
‫السوري القديم‪ ،‬وتناو َل شخصيات تارخيية وأسطورية»‪:‬‬
‫الرباق‪ ،‬السيد املسيح‪ ،‬تدمر‪ ،‬اجلوالن»‪.‬‬
‫تويف فاتح املدرس يف ‪.1999/6/28‬‬
‫*‬ ‫*‬ ‫*‬ ‫ ‬
‫ويف النهاية نستطيع القول‪ :‬إن للرسم دوراً هاماً يف التحوالت‬
‫اليت عاشتها البشرية‪ ،‬وكوهنا وثائق صادقة وحقيقية تكشف‬
‫مناطق وتواريخ خمتلفة من حياة البشرية «طقوس عبادهتم‪،‬‬
‫حرفهم ومهنهم‪...‬اخل» يعتمد كثري من علماء األنثروبولوجيا‬
‫على تلك الرسومات يف أحباثهم‪ ،‬ويتصدر الشرق دوراً واضحاً‬
‫يف هذا اخلصوص‪ .‬فمن سوريا انطلق أول رسم لألجبدية‬
‫‪-‬أوغاريت‪ -‬يف تاريخ العامل‪.‬‬

‫‪- 110 -‬‬

 ‫املراجع‪:‬‬

‫‪-1‬قصة احلضارة ‪-‬وول ديورانت‪ -‬نسخة إلكرتونية‪.‬‬

‫‪-2‬موجز عام يف تاريخ الفن ‪-‬صاحل أبو األلفي‪ -‬دار املعارف‪-‬مصر‪.‬‬

‫‪-3‬ذاكرة الفن التشكيلي السورية‪-‬ج‪ -2‬طاهر البين ‪-‬وزارة الثقافة‪-‬‬

‫سوريا‪.‬‬
‫‪- 111 -‬‬
- 112 -