СЕМІНАР ІЗ ЗАРУБІЖНОЇ ЛІТЕРАТУРИ №1

1.Основні естетичні принципи О. де Бальзака та їхнє відображення в Передмові до «

Людської комедії»
Оноре де Бальзак - французький письменник, один з основоположників реалізму в європейській
літературі. Кінець 1820-х і початок 1830-х років, коли Бальзак увійшов у літературу, був періодом
найбільшого розквіту творчості романтизму у французькій літературі. Великий роман у європейській
літературі до приходу Бальзака мав два основних жанру: роман особистості - авантюрного героя
(«Робінзон Крузо» Д. Дефо) або самоуглубляющегося, самотнього героя («Страждання молодого
Вертера» В. Гете) та історичний роман («Уеверлі» В . Скотт).
Реалізм же є напрямом, що прагнуть до зображення дійсності. У своїй творчості Бальзак
відходить і від роману особистості, і від історичного роману Вальтера Скотта. Він прагне показати
картину всього суспільства, всього народу, всієї Франції. Не легенда про минуле, а картина
справжнього, художній портрет буржуазного суспільства стоїть в центрі його творчої уваги.
Прапороносець буржуазії зараз - банкір, а не полководець, її святиня - біржа, а не поле брані. Чи не
героїчна особистість і не демонічна натура, що не історичне діяння, а сучасне буржуазне суспільство,
Франція липневої монархії - така основна літературна тема епохи. На місце роману, завдання якого
дати поглиблені переживання особистості, Бальзак ставить роман про соціальні вдачі, на місце
історичних романів - художню історію післяреволюційної Франції.
З самого раннього віку Оноре дуже багато читав. Його особливо приваблювали твори Руссо,
Монтеск'є, Гольбаха та інших прославлених французьких просвітителів: вони з нечуваною сміливістю
виступали проти феодально-католицької церкви, вірного оплоту реакції. Нехтуючи усілякими
заборонами
Незабаром сім'я Бальзака переселилася в Париж, але життя Оноре не стала краще. Батьки
вимагали, щоб син став юристом і з часом відкрив нотаріальну контору. Вони вважали, що це була б
для нього прекрасна кар'єра, а творчі плани Оноре їх анітрохи не цікавили. І юнак був змушений
вступити в «Школу Права» (Юридичний інститут) і одночасно проходить практику в конторі адвоката.
Правда. Це дозволило майбутньому письменникові-реалисту проникнути в усі тонкощі судового
крутійства і з часом затаврувати буржуазне судочинство нещадною сатирою.
Бальзак закінчує «Школу Права» і у відповідь на вимогу батьків зайнятися «справою» з усією
рішучістю заявляє, що має намір віддатися літературній праці - стати письменником і тільки таким
шляхом побудувати собі кар'єру і життя. Розсерджений батько позбавив сина матеріальної підтримки,
і майбутній письменник повів життя талановитого бідняка, стільки разів описану в його творах.
Майже десять років він бідував на столичних горищах. Заробляючи на хліб твором бульварних
романів у дусі модного тоді жанру, які сам згодом назвав «літературної пачкотню».

Бальзак і його час

У липні 1830 року у Франції було повалено уряд короля Карла Х. Його старший брат
Людовик ХVI був страчений в 1793 році. Середній Людовик ХVIII після перебування в еміграції, в
1814 році був посаджений на трон володарями тодішньої Європи, які сподівалися угасити пожежа
Революції назавжди. Спроби королів Людовіка ХVIII і Карла повернути Францію в епоху
феодалізму потерпіли повний крах. Після липневої революції 1830 року капіталістичний розвиток
країни пішло повним ходом. Королів - аристократів змінив король-банкір, король-буржуа Луї-
Філліп.
 Обдурений після липневої революції пролетаріат в 30-ті роки не складає зброї. У 1831
році - грандіозне повстання ліонських ткачів. У 1832-му - барикади на вулицях Парижа і
кровопролиття біля стін монастиря Сен-Меррі. У 1834-му - нове повстання ліонських
ткачів.Постійне бродіння умів, постійне невдоволення. Поки не відновили люту цензуру,
карикатури на грушевидного Луї-Філіпа не сходили зі сторінок користуються успіхом сатиричних
журналів.

Саме 1830 став відправним пунктом літературної діяльності Бальзака, Стендаля, Гюго,
Жорж Санд. Все головне Бальзак створив з 1830 по 1848 рік. І став він свого роду істориком двох
епох: епохи Реставрації та епохи липневої монархії. Бурхливі соціальні події визначили історизм
романів Бальзака і привели його до задуму «Людської комедії».Спостережливість, уміння
проникати поглядом у чужі життя, в чужі розуми і серця стало основною пристрастю юного Оноре.
У жадобі знати, як, чим живуть різні люди, позначалася антиромантичні риса його натури,
характерна для нових умов капіталістичного світу, коли люди змушені були більш тверезо дивитися
на своє життєве становище і свої відносини з іншими людьми.

Юний Бальзак усвідомлює в собі величезні сили, великий талант, він долає чимало
перешкод і вступає на обраний ним шлях письменника. У 1830 році він пише новелу «Гобсек»,
роком пізніше - «Шагреневу шкіру», «Луї Ламбера», «Невідомий шедевр», в 1832 році -
«Полковника Шабера», в 1833-му - Євгену Гранде ».У 1834 році, коли Бальзак працював над
романом «Батько Горіо», його вразила давно в ньому готувалася думка: створювати не окремі
романи, повісті та оповідання, а один грандіозний цикл, що виникає по одному плану, що ставить
перед собою одну мету - зрозуміти і втілити життя сучасної Франції у всіх її проявах. Всі класи
суспільства, всі професії, всі віки. Головне, всі типи людей: багатії й бідняки, лікарі та студенти,
священики і офіцери, актриси і служниці, світські дами і прачки. Проникнути в усі серця, увійти у
внутрішній ритм різнорідних життів, зрозуміти суспільство в цілому, досліджуючи його по
частинах. З'єднати аналіз одного переживання в синтезі грандіозної і до кінця осмисленої панорами.

У такому плані кожен окремий роман ставати часткою многооб'емлющего цілого, з нього
виходили і далеко простягалися нитки в інші повісті й романи.

Жоден романіст, ні до, ні за часів Бальзака не підходив до такого ступеня близько до

задачі - вичерпно і точно вивчити стан сучасного суспільства. До кінця правдиве і морально
вимогливе вивчення суспільства робить Бальзака антибуржуазний письменником, послідовним і
непримиренним. Моральний занепад аристократії також для нього очевидний. Оголошуючи себе
легитимистом, прихильником королівської влади в дореволюційному добуржуазних її зовнішності,
Бальзак в цей час виявляв непримиренне ставлення до буржуазного суспільства, але й - відсутність
ідеалу, зверненого в майбутнє. Бальзак весь у своїй епосі, йому однаково недоступне вірне
розуміння минулого і проникнення в майбутні долі народу. Його грандіозне творіння майже цілком
присвячено його сучасності, життя французького народу після революції 1789 року, головним
чином першій половині ХIХ століття.

Назва усього циклу «Людська комедія» Бальзак знайшов не відразу. Малася на увазі
«Божественна комедія» Данте, але в слові «комедія» у Бальзака зовсім інше значення. У ньому -
суворий вирок нісенітниці - комедії сучасної Бальзаку соціального життя.

Світогляд Бальзака, як з'ясовується з його романів, має песимістичний відтінок. Він

об'єктивний у зображенні своїх героїв і щодо цього послідовний у своїй творчості. Він не має
наміру показувати їх у сатиричних вимірах. Його завдання — збирати документи про людину й
класифікувати їх. Улюблена тема Бальзака — запекла боротьба обдарованих людей, які пробивають
собі дорогу у великому місті.

Новаторство Бальзака
 Кінець 1820-х і початок 1830-х років, коли Бальзак увійшов в літературу, був періодом
найбільшого розквіту творчості романтизму у французькій літературі. Великий роман в
європейській літературі до приходу Бальзака мав два основні жанри: роман особистості —
авантюрного героя (наприклад, Робінзона Крузо) або самотнього героя («Страждання молодого
Вертера» В. Гете) та історичний роман (Вальтер Скотт).

Бальзак відходить і від роману особистості, і від історичного роману Вальтера Скотта. Він
прагне показати «індивідуалізований тип». У центрі його творчої уваги, на думку ряду радянських
літературознавців, знаходиться не героїчна або видатна особистість, а сучасне буржуазне
суспільство, Франція Липневої монархії.

«Етюди про звичаї» розгортають картину Франції, малюють життя всіх станів, всі
громадські стани, всі соціальні інституції. Їх лейтмотив — перемога фінансової буржуазії над
земельною і родовою аристократією, посилення ролі і престижу багатства, і пов'язане з цим
ослаблення або зникнення багатьох традиційних етичних і моральних принципів.

Передмова була написана Бальзаком в 1842 р. у зв'язку з підготовкою до друку «Людської

комедії», перший том якої вийшов того ж року. Праця над публікацією «Людської комедії» тривала до
1848 р., коли вийшов друком її сімнадцятий том, на чому здійснення грандіозного задуму письменника
обірвалося. «Передмова до «Людської комедії» є найповнішим вираженням естетико-літературної
програми Бальзака: в ній він проголошує свої творчі засади, формулює провідні методологічні
принципи й подає проспект своєї унікальної епопеї.
В "Передмові" до "Людської комедії" він дав пояснення філософських і художніх принципів
свого грандіозного замислу. Новаторство цього замислу особливо вирізняється на фоні сповідальних
романів французьких романтиків, з їх одиноким, сумуючим героєм, на якому - і тільки на ньому -
зосереджений погляд автора. Бальзак визнає, що його задум виник "із спостережень за тваринним
світом". Спираючись на досягнення природничих наук його часу, письменник хотів дати всебічний
опис і класифікацію соціальних типів і явищ по аналогії з біологічними і скласти з цього цілісну
картину суспільства. Він намагався в кожній клітинці суспільного організму побачити образ цілого,
одним словом розкрити закони життя або знайти його "соціальний двигун".
Бальзак замислив 120 творiв, але встиг завершити 96. "Людська комедiя" створювалася протягом
майже усього творчого життя письменника.
Твiр складається з трьох частин: "Етюди про звичаї", "Фiлософськi етюди", "Аналiтичнi етюди".
Найбiльша частина "Людської комедiї" - "Етюди про звичаї" подi-ляється на "Сцени приватного
життя", "Сцени воєнного життя", "Сцени сiльського життя". Саме у цих етюдах автор подає детальний
опис усiх людських типiв. Цей роздiл мав свiй власний план i подiл його на пiдроздiли невипадковий.
По-перше, це дало змогу авторовi показати панорами суспiльства. По-друге, у структурi роздiлу
виявився бальза-кiвський погляд на розвиток суспiльства i людини. На думку Бальзака, суспiльство i
кожна окрема людина проходять схожi стадiї у своєму розвитку: вiд народження до старостi.
"Сцени приватного життя" символiзують таку добу у життi людини, коли їй властивi iдеали i
iлюзiї. Пору зрiлостi символiзують iншi пiдроздiли. А "Сцени сiльського життя" вiдповiдають тому
перiоду життя, коли людина пiдводить пiдсумки, осмислює пережите. Щоб надати єднiсть всiй спорудi
"Людської комедiї", Бальзак використовує рiзнi прийоми, але найважливiший - "перехiднi персонажi":
однi й тi самi герої виступають у рiзних романах i повiстях то як головнi, то як другоряднi. Сюжети
окремих романiв, повiстей, що складають "Людську комедiю", вiдступають на заднiй план, а на
переднiй виходить саме життя, його рух, хаотичний, але закономiрний.
 Частини "Людської комедiї" написано було окремо, пiзнiше Бальзак вирiшив об'єднати їх у
грандiозну епопею. Деякi твори вiн переробив, деякi залишив без змiн. В епопеї є ключовi твори, що
визначають позицiї автора щодо проблем сучасностi. Це повiсть "Гобсек", в якiй Бальзак розкриває
"владу золота" як руйнiвної сили, що спотворює людськi душi, стає таємною силою, яка править
людьми. Це роман "Батько Горiо", в якому розкривається сутнiсть буржуазних стосункiв: все
продається, все купується, навiть любов до дiтей та батькiв, а коли батьки не мають чим платити, вони
стають непотрiбними. У цьому романi Бальзак показує, що "влада золота" руйнує споконвiчнi зв'язки,
природнi зв'язки.
Основні принципи своєї творчості Б. виклав в «Передмові до «Людської комедії» в 1842 році. Це
маніфест реалістичного мистецтва Франції. В основі його методу лежить науковість. Бальзак, син
століття Освіти, сучасник біологів-систематиків, підкорив цю статтю наукової чіткості й доказовості.
Кюв’є й Сент-Илер були названі їм першими. Кюв’є писав про причинно обумовлену залежність всіх
органів організму, Сент – Илеру належить думка про зв’язок живої істоти з його оточенням, його
середовищем: «Суспільство створює з людини, відповідно середовищу, де він діє, стільки ж
різноманітних видів, скільки їх існує у тваринному світі». Але письменник бачить колосальну різницю
між миром природи й людським миром, що обумовлено складним психічним і інтелектуальним
пристроєм особистості. До Бальзака Бюффон уже висловлював подання про єдиний план будови
органічного мира Письменник хоче знайти закони, по яких будується людська система
Бальзак, як і романтики, теж писав про страсті, але їхня спрямованість у нього змінилася, як
змінився і якісний їхній склад: « думка або пристрасть, що вміщає думку й почуття, явища соціальні…
вони й руйнівні». Бальзаківська пристрасть, по-перше, стала розумової, а по-друге, визначалася
соціальним станом людини. Більшість страстей в « Людській комедії» – це не любов, а прагнення до
багатства або влади. Якщо з’являється теперішнє почуття, не пов’язане з розрахунком, звичайно воно
приречено на загибель
У передмові до «Людської комедії» він сам проводить паралель між законами розвитку
тваринного миру й людського суспільства. Він сам говорить, що ідея створення цього величезного
добутку народилася з порівняння людини із тваринним миром. Різні види тварин представляють
тільки видозміну загального типу, що виникають залежно від умов середовища; так, залежно від умов
виховання, навколишнього оточення й т.д. такої ж видозміни людини, як осів, корова й т.д. -і види
загальної тварини типу
Він зрозумів, що Суспільство подібно Природі: суспільство створює з людини, відповідно
середовищу, де він діє, стільки ж різноманітних видів, скільки їх існує у тваринному світі. Але є багато
розходжень: суспільний стан відзначений випадками, яких ніколи не допускає природа. У тварин не
буває внутрішньої боротьби – вони тільки переслідують один одного. У людей боротьба більше
складна, вони мають розум.
Передмова до "Людської комедії"
Оноре де Бальзак
Задум "Людської комедії" зродився, коли я спробував зіставити людство з тваринним світом.
Було б помилкою думати, що бучна суперечка, яка останнім часом спалахнула між Кюв'є1 та
Жофруа Сент-Ілером2, виникла навколо наукового відкриття. Про єдність організмів — хоч вони й
називали це інакше — замислювалися найвидатніші уми уже протягом двох попередніх століть.
Для всіх організмів Творець користався одним зразком. Жива істота — це первісне начало, яке
набуває зовнішньої форми або, висловлюючись точніше, відмінних ознак своєї форми в тому
середовищі, де їй призначено розвиватись. Зоологічні види виникли внаслідок цих відмінностей.
Проголошення й обгрунтування цієї системи, що, зрештою, не суперечить нашим уявленням про
всемогутність Бога, буде вічною заслугою Жофруа Сент-Ілера — в цьому кардинальному питанні
науки він здобув перемогу над Кюв'є, перемогу, яку привітав у своїй останній статті великий Гете.
 Ставши переконаним прихильником вищеназваної системи ще до того, як навколо неї виникли
суперечки, я зрозумів, що з цього погляду Суспільство мало відрізнятися від Природи. Хіба воно не
створило, залежно від середовища, в якому людина живе і діє, стільки ж розмаїтих людських видів,
скільки їх існує в тваринному світі?
Отже, існують і завжди існуватимуть види в людському суспільстві, як і види в царстві тварин.
Якщо Бюффон створив чудовий трактат9, спробувавши в одній книзі описати тваринний світ, то чом
би не створити подібного трактату і про Суспільство?
Суспільне середовище сповнене випадковостей, яких не дозволяє собі Природа, бо суспільне
середовище складається з Природи і Суспільства.
Отже, опис суспільних видів, навіть якщо брати до уваги лише різницю статей, буде принаймні
вдвічі довший, аніж опис видів тваринних. Нарешті, у світі тварин не буває драм, там рідко доходить
до сум'яття; звірі лише нападають одне на одного — ото й усе. Люди теж нападають одне на одного,
але наявність розуму, більша або менша, надзвичайно ускладнює їхню боротьбу.
Таким чином, ідеться про твір, який мав би описати усі три складові людського суспільства:
чоловіків, жінок і речі, тобто людей і те, що матеріально втілює діяльність їхнього духу — одне слово,
йдеться про художнє відтворення людей і життя.
Насамперед же його увагу привертав центральний процес сучасності, зміна дореволюційного,
феодально-абсолютистського ладу пореволюційним, капіталістичним, і він прагнув відобразити його
в різних варіаціях, в розмаїтості людських доль, в поведінці різних соціальних верств і груп, у вчинках
людей різних прошарків і професій і т.
З усім цим пов'язана поява в "Людській комедії" персонажів, що переходять з одного твору в
інший, "героїв, що повертаються". Вони є наочним свідченням того, що інтерес Бальзака як митця не
замикався на окремій людській долі чи певній сім'ї, що в центрі його уваги знаходилася динаміка
життя всього тогочасного суспільства.”
2.Повість «Гобсек» як окремий твір та її роль у «Людській комедії» Бальзака
Виникнення новели
Навесні 1830 в газеті «Мода» Бальзак виступив з нарисом «Лихвар». Це був характерний нарис,
що дає вигляд типового паризького лихваря. Сюжету в нарисі не покладалося, і його не було. Але це
було зерно, з якого виросла реалістична новела, яка, однак, не відразу придбала свій остаточний
вигляд. Спочатку у неї було більше повчальне назву: «Небезпеки порочної життя».З початку 40-х
років визначився остаточний назва - «Гобсек».
В ході цієї переробки встановлювалися настільки важливі для Бальзака зв'язку з іншими
частинами «Людської комедії». Виникла фігура Дервиля, який відіграє вирішальну роль у новелі
«Полковник Шабер», а в інших творах - епізодичні ролі. Трагедія сім'ї де Ресто - пряме продовження
роману «Батько Горіо». Максим де Трай - постійний персонаж «Людської комедії». І Естер Ван
Гобсек, внучата племінниця лихваря з'явитися в романі «Блиск і злидні куртизанок». «Гобсек» дуже
важлива складова частина «Людської комедії».
У «Людській комедії» провідною темою є пояснення закономірностей розвитку суспільства,
особливо — зміни суспільних формацій (феодалізму — капіталізмом). Отже, з точки зору логіки всієї
«Людської комедії», «гарячішою» є не тема «небезпек безпутства» розбещеної жінки (персоніфікована
в образі Анастазі де Ресто), а тема філософії золота, влади «грошового мішка» в буржуазному
суспільстві, тих нових сил, які йдуть на зміну аристократам (персоніфікована в образі Гобсека). Тож
не дивно, що з образу Анастазі в другій редакції (1835) акцент твору перемістився на образ лихваря. Ці
літературні герої немов помінялися місцями: центр став периферією, а периферія — центром; тема
«жінка й гроші» трансформувалася на тему«гроші й жінка». А оскільки заголовок художнього твору
завжди є його своєрідною «емблемою», а не тільки пов’язаний з ідеєю, така зміна акцентів і
позначилася на тому, що в другій редакції повість отримала назву «Татусь Гобсек» і ввійшла до «Сцен
паризького життя». У другій редакції змінився не лише заголовок, а й сюжет і особливо кінець твору
— була описана сумнозвісна комірчина Гобсека.
Отже, центр уваги автора в повісті «Гобсек» у процесі творення (три редакції) змістився з образу
Анастазі де Ресто на образ Гобсека, з проблеми «жінка й гроші» на проблему «гроші й жінка», з теми
«небезпек безпутства» до теми грошей, капіталу та зростання їх впливу на розвиток суспільства.
Композиція новели
Обрамлення новели «Гобсек» вельми майстерно. «О першій годині ночі, зимою з 1829 на 1830 в
салоні віконтеси де Гранлье ще залишалося двоє сторонніх. Гарний юнак щойно вийшов при бою
годин ».
У тому ж першому абзаці зав'язка дії. Дочка пані де Гранлье Камілла, роблячи вигляд, що
розглядає щось на стіні, підійшла до вікна і прислухалася до шуму від'їжджаючого екіпажу. Стало
бути, навіть цокання копит і гуркіт коліс були їй дороги. І мати вгадала в цьому давно турбувала
захоплення дочки. Вона читає дочки сувору нотацію: Камілла виявляє надмірну увагу юному Ернесту
де Ресто, а між тим цей вибір мати рішуче не схвалює. Адже мати цього чарівного юнака - особа
низького походження, якась мадемуазель Горіо, навколо її імені було свого часу чимало шуму, вона
дурно ставилася до свого батька, до свого чоловіка. Як би не було благородно поведінка самого
Ернеста, поки жива його мати, жодна сім'я не довірить йому і його матері майбутність і стан молодої
дівчини.
Віконтеса не висловлює своєї думки до кінця, вона вважає це непристойним. А думає вона про
те, що мати Ернеста, Анастазі де Ресто розорила свою сім'ю, і Ернест занадто бідний, щоб стати
нареченим Камілли. Мати суворо, але тихо вичитує свою дочку. У сусідній кімнаті нічого не можна
було почути, тим більше що там йшла гра в карти. Проте один з двох гравців здогадався, що
тривожило Віконтеса.
Це догадливий завсідник аристократичного салону, стряпчий по справах, адвокат Дервіль. Сам
по собі Дервиль в цій новелі не ставати одним з центральних персонажів. Він потрібен автору як
свідок, як учасник, а не як дійова особа. Це трудівник, який навчався на мідні гроші, все ж отримав
юридичну освіту, який завоював довіру клієнтів, вхожий в будинку потребує в ньому знаті, який добре
знає і темні кути сучасного йому Парижа.«Наглядова за своєю природою» і за своєю професією,
Дервиль здогадується про те, що віконтеса де Гранлье вселяє дочки, він втручається в розмову з
певною метою: показати, що Ернест де Ресто далеко не так бідний, як це думає пихата аристократка.
По суті, він їй не заперечує, він далекий від думки переконати її в тому, що не багатство становить
щастя, немає, Дервиль скоряється її забобону. Вона помиляється, і він це доведе (не в своїх забобонах,
в цьому її не переконати! - А тільки в обставинах і фактах). Вона не знає, що, досягнувши повноліття,
Ернест де Ресто отримає заощаджене для нього спадщину батька.
І ось зимою з 1829-1830 Дервиль розповідає історію, що відноситься до початку 20-х років. Він
каже докладно і розлого. У його усній розповіді все більше і більше чується бальзаковская мова, густо
оснащена подробицями, чутна і зримо. Проникаюче до коренів зображуваної життя гаряче
бальзаковское слово.
Підсумкове обрамлення новели досить значно. Дізнавшись, що Ернеста чекає вельми значне
багатство, пані де Гранлье мимоволі проговорюється: саме передбачувана його бідність була в її очах
перешкодою до його шлюбу з Каміллою. Все ж вона не остаточно переконана, вона говорить гордо і
важливо: «ми про це ще подумаємо, Ернест повинен бути дуже багатий, щоб така сім'я, як наша, могла
б прийняти його мати. Подумайте тільки - мій син незабаром стане герцогом де Гранлье ... »
Словом, обрамлення новели у своєму роді - новела. Звичаї тієї аристократії, яка повернулася з
Людовіком ХVIII з еміграції, відновило своє багатство, віднімаючи у народу будинку, ліси і землі, для
якої титули - граф, особливо герцог - велика цінність і для якої все-таки вирішальна сила - гроші.
3.Проблематика повісті
Вся історія, викладена у повісті Бальзака, — то історія пошуків грошей, їх значення у житті
людей. За ставленням до грошей можна оцінювати персонажів. Гобсек, наприклад, не хто інший, як
жрець давнього поганського культу. Йому не потрібні ані золоті шати, ані золота тіара, ані
адамантовий жезл — за ним і так досі ніким не перевершена сила Золотого Теля, він лише роздає і
збирає золото, яке накопичується у нього тим більше, чим більше він його роздає. Клієнтура Гобсека
(а це, так би мовити, цвіт Франції) є лише баранами у жертовнику, які будуть заколені, коли останній
жмут золотого руна буде зрізаний з них вправними руками Великого Жерця. Проте всі вони моляться
золоту, роблячи з нього найбільшу цінність, загальний еквівалент всього, що тільки є в їхньому житті.

4.Образ Гобсека. Причини деградації особистості персонажа

Над повістю "Гобсек" Бальзак працював у 1830 році. Головна фігура повісті — лихвар Гобсек,
його прізвище в перекладі з голландської означає "живоглот", це відповідає функції персонажа: герой
справді, як удав, душить свої жертви страхітливими процентами й поглинає їх маєтки. Письменник дає
докладний портрет, що характеризує героя, використовуючи при цьому реалії зовнішнього світу.
Бальзак пише, що обличчя Гобсек мав схоже на місяць, бо жовтувата блідість його нагадувала колір
срібла, з якого сповзла позолота: в його зовнішності відбито колір грошей — золота та срібла.
Безпристрасність лихваря відображена в його застиглих рисах — здавалося, що вони відлиті з бронзи.
Очі його були маленькими, жовтими, мов у тхора. Довгий ніс був схожий на буравчик — герой
за його допомогою мовби проникав у всі, приховані від інших таємниці. Дервіль, який добре знав
його, відзначав, що вік Гобсека був загадкою. Ця людина без віку і без статі була схожа на автомат;
Дервіль порівнює його з векселем. Зловісний вигляд Гобсека відбився на його предметному оточенні:
він живе в сирій і похмурій домівці; цей будинок і його мешканець були до пари. Гобсек живе за
принципом "знати все": всі людські пристрасті проходять перед ним, він переглядав їх і при цьому
живе у спокої; його наукова допитливість — це проникнення в спонукальні причини, тих чи інших дій
людей. Таким чином, за його словами, він володіє світом, не стомлюючи себе, а світ не має над ним
влади. У своєму дослідженні Гобсек виходить з того, що всім керують гроші. У світі він бачить
постійну боротьбу багатих і бідних, але віддає перевагу тому, щоб "самому давити", ніж щоб "інші
давили тобі". Він знає силу тих, хто володіє грошима.
Бальзак показує, що лихварі, мов павуки, обплітають своєю павутиною все суспільство, але
письменник наголошує, що й суспільство не краще за лихварів. Хто потрапляє в тенета Гобсека? Це
передусім Максим де Трай — чоловік-проститутка, світський пройдисвіт. Серед жертв Гобсека
опиняється графиня де Ресто, яку обманює де Трай, а вона, у свою чергу, обманює чоловіка, розорила
й залишила свого батька — вона є дочкою Горіо. Хижаки і жертви міняються місцями.
У романі "Батько Горіо" Бальзак розповість, як на штучно створеному голоді народу нажився
свого часу сам Горіо. Не випадково Бальзак не раз підмічає в очах своїх героїв звірячу радість. У
боротьбі усіх проти всіх Гобсек принципово заперечує почуття, оскільки бачить, що вони стають
пасткою, в яку потрапляють наївні й простодушні. Стосунки між людьми Гобсек міряє тільки
грошима. Зловорожий характер Гобсека автор підкреслює коротким екскурсом у його минуле, де лише
окремими штрихами змальовано шлях до багатства: зв'язок з корсарами, пошуки золота дикунів у
околицях Буенос-Айреса, смертельні небезпеки, розбиті надії, зневажені почуття. Майже романтична
таємниця, яка огортає походження його багатства, пов'язана зі злочином. Однак тепер він позбавлений
романтики — це типізація реальних явищ дійсності, виявлення причинно-наслідкових зв'язків
сучасного світу. І разом з тим, автор бачить, що це гнилий стовп сучасної держави. Свідчення цьому
— картина смерті лихваря, коли залишаються нікому непотрібними всі накопичені ним багатства,
коли в його коморах гниють всі його припаси. Боячись продешевити, він прирік свої скарби на
загибель. Перед нами з'являється колосальна картина руйнування особистості під впливом грошей,
коли й сама грошова вартість речей не має ніякого сенсу.
Щоб розширити простір дослідження, автор використовує своєрідну композицію: "Гобсек" — це
оповідання в оповіданні. "Рамкою" для історії лихваря стала бесіда в салоні де Гранльє про нареченого
Каміли де Граньє — бо його мати заплямувала себе безчестям. Але питання про моральність зникає,
коли з'ясовується, що в людини з сумнівною репутацією є великі гроші. Таким чином, Бальзак змушує
читача зрозуміти, що немає різниці в уявленні про закони життя й моралі в буржуазії й дворянства —
лихвар Гобсек і аристократи, котрі зневажають його, дивляться на речі однаково, і в цьому —
закономірності суспільного життя.
Трагізм ситуації, абсолютно особистої, набуває під пером Бальзака характер страшного символу,
картає жадання власницького світу.
«Страхітливий безлад панував у цій кімнаті. Розпатлана, з палаючими очима, графиня,
приголомшена, стояла посеред переритих її одягів, паперів, всякого роду ганчір'я ... Ледь тільки помер
граф, як його вдова негайно зламала всі ящики ... всюди був відбиток її сміливих рук ... Труп
небіжчика був відкинутий і лежав поперек ліжка , як один з конвертів, розірваних і кинутих на підлогу
... На подушці був ще видно відбиток її ноги ».
Трагедія сім'ї де Ресто: божевілля марнотратства, як і божевілля скупості, веде до однакового
кінця. Ця новела в новелі надає цілому творові воістину трагічний характер.
Висновок
На останніх сторінках новели описана смерть лихваря. Дервиль застав його, що повзає по
кімнаті, вже безсилого піднятися і лягти на ліжко. Гобсеку примарилося, що що кімната повна живого
гойдається золота. І він кинувся його загрібати. Щоб не було у нього сусідів, Гобсек один займав
кілька кімнат, захаращених всякого роду їжею, яка вся згнила, і навіть у риб виросли вуса.
До останніх днів свого життя Гобсек заковтував незліченні стану і вже нездатний був їх
перетравити. Якби золото піддавалося гниттю, воно б у нього згнило.Одна думка гнітила вмираючого
Гобсека: він розлучався зі своїм багатством.
5.Роман «Батько Горіо» як перехідний твір у творчості Бальзака
Роман "Батько Горіо", займає дуже важливе місце в творчості Бальзака, це перший твір,
створений ним в плані "Людської комедії". В цьому романі виступають багато персонажів, які стануть
важливими діючими особами в наступних романах і новелах бальзаківської епопеї. Тема роману -
повсякденне і разом з тим сповнене напруги і пристрастей життя рядової буржуазної людини,
парижанина, сучасника Бальзака. Дві долі в центрі уваги автора: він малює вступ в життєву гру
"актора" початківця "Людської комедії" - молодого та обдарованого Ежена Растіньяка, який приїхав із
провінції з метою "пробитись в люди", і кінець життєвої гри престарілого комерсанта Горіо, який
помирає в бідності, покинутий улюбленими доньками. Це визначає дві сюжетні лінії роману, які
переплітаються між собою.
У 1834-1835 рр. у часописі "Паризький огляд" було надруковано роман Бальзака "Батько Горіо". Цей
твір можна вважати характерним для письменника і показовим стосовно використання такого
важливого композиційного принципу "Людської комедії", як "техніка перехідних персонажів". Понад
тридцять дійових осіб роману є героями інших творів Бальзака - Ежен де Растіньяк, Вотрен,
віконтеса де Босеан, Дельфіна де Нуссінген, Б'яншон та ін..

В романі розвиваються головні теми романіста:

влада грошей;

егоїзм людини та її гонитва за насолодою;

втрачені ілюзії.

Пафос роману "Батько Горіо" можна визначити як прагнення проникнути в глибини життя і показати
те, чого ніхто не знає, аби розкрити справжні мотиви (дуже часто ниці) людських вчинків. Сам автор
порівнює занурення в художній світ свого твору зі сходженням в пекло. Романіст називає себе
"водолазом літератури", якому доводиться пірнати в глибини людських душ, щоб відшукати в них не
перли, а гріхи й вади. Про таке спрямування думок письменника свідчить хрестоматійна експозиція,
якою відкривається роман.

Роман Бальзака "Батько Горіо" - мистецьке дослідження глибини людської душі, тих інстинктів, які
відіграють роль вирішальних чинників у житті суспільства. Головним із цих інстинктів є егоїзм -
прагнення людини задовольнити свої бажання за рахунок інших. Насамперед йдеться про суто
матеріальні речі: розваги, одяг, вигідні зв'язки, бали тощо. З погляду Бальзака, це закон за яким існує
світ. Під тиском егоїзму псується мораль, знецінюються найяскравіші принципи, зокрема любов
дітей до своїх батьків. Саме в цьому полягає трагедія колишнього вермішельника Горіо, чиї дочки
витягнули з нього все, що могли, а потім зреклися його. Історію життя Горіо можна схарактеризувати
словами одного з персонажів роману - "вишукане батьковбивство".

Причини трагедії Горіо - не тільки в його дітях, а, скоріш за все, в ньому самому, в тому, як
обставини сформували його характер. Докладно описує автор ті відомості про цього "ідеального
батька", які нібито зібрав Растіньяк. Жан Жоашен Горіо, який спочатку був простим робітником -
вермішельником, зумів розбагатіти під час революції завдяки сміливості, винахідливості,
жорстокості та безпринципності: коли люди в Парижі помирали з голоду, він спекулював
макаронами і в такий спосіб набув собі первісний капітал, який дав йому змогу викупити справу
свого господаря і стати великим комерсантом. Автор називає його "відносно здібною людиною":
обмежений в усіх галузях життя, окрім торгівлі вермішеллю, Горіо всю свою могутню енергію
спрямував на здобуття грошей. Працюючи з борошном та зерном він проявляв неабиякий хист, "але
поза своєю сферою, вийшовши із своєї просторої і темної крамнички, на порозі якої він у вільні
години стояв, спершись на одвірок, Горіо ставав тупим і неотесаним ремісником, людиною, не
здатною зрозуміти ніякого логічного доказу, нечутливою до всіх духовних утіх, людиною, що
засинає в театрі.
Роман "Батько Горіо" якнайкраще розкриває маніпулятивну поведінку людей в суспільстві. Важко не
погодитись з ідеєю Фредеріка Перлза, що основна причина виникнення феномену маніпуляції
полягає в вічному внутрішньому конфлікті людини між її бажанням бути незалежною та
самостійною, з одного боку, і бажанням знайти опору в своєму оточенні, - з іншого… Батько Горіо
насправді є маніпулятором, людиною, яка намагається тримати під контролем предмет свого
обожнювання - доньок. Вони ж, в свою чергу, маніпулюють батьком знищуючи його не лише
морально, але й фізично.

6.Композиція та сюжет твору

Подібно до інших творів Бальзака, роман «Батько Горіо» містить докладні описи інтер’єрів,
звичаєвих і побутових деталей, портретів персонажів, їхнього одягу, манер тощо. Особливо це
характерно для експозиції творів, зокрема й роману «Батько Горіо» з його знаменитим описом
пансіону мадам Воке, який став хрестоматійним. Письменник був переконаний, що без побутових
елементів, без описовості сюжет не буде правдивим, але ці скрупульозні, детальні описи були для
нього не самоціллю, а засобом виявлення залежності характеру й ментальності персонажів від
життєвого середовища.

Разом з тим описи в романі «Батько Горіо» (як і в інших творах Бальзака) - це ніби декорації, у яких
розгортається драматична дія, набираючи дедалі більшого напруження. Відтворення драматизму
сучасного життя та виявлення його прихованих причин і в цьому романі залишається першорядним
завданням автора. Єдину можливість зробити сучасність цікавою для читачів Бальзак вбачає у
виявленні під її безбарвною поверхнею бурхливих пристрастей, драматичних колізій, потаємних
глибин, які бентежать розум і почуття. Гостро відчуваючи драматичну природу сучасного
динамічного суспільства, письменник скрізь знаходить приховані драми - вони розігруються і в
розкішних особняках аристократів, і в жалюгідних притулках для злиденних, таких, як пансіон мадам
Воке.

Тут перед нами постають різні соціальні світи, що є полюсами тогочасного суспільства, причому
Бальзак не лише протиставляє їх, а й прагне розкрити внутрішні зв’язки між ними. Співвіднесені між
собою, ці світи по-новому освітлюють один одного, розкриваючи нові грані й властивості. Так
виникає стереоскопічність художнього зображення, характерна для «Людської комедії» і водночас
робиться важливий крок на шляху до комплексного художнього осягнення «суспільного цілого», до
його всебічного змалювання, що було генеральною метою Бальзака.

Докладно описавши пансіон пані Воке загалом, Бальзак переходить до головних персонажів. Хоча
цей твір має назву "Батько Горіо", насправді в ньому є ще один герой першого плану, окрім старого
вермішельника. Це студент - правознавець Ежен де Растіньяк. Долі цих персонажів покликані
розкрити той закон, за яким існує сучасна людина, - егоїзм. Їхніми портретами завершується
експозиція, яку можна вважати класичним зразком аналітизму в літературі.

Її композиційна схема:

опис вулиці;

інтер'єр;

замальовки типів французьких низів;

перехід до життєвих історій

 все це цілком підкоряється прагненню автора рухатись від зовнішнього до внутрішнього, від
загального до часткового.

Центральна тема твору – щира батьківська любов, що не знайшла собі місця в розбещеному
паризькому суспільстві.
Проблематика роману включає розвінчання загальнолюдського міфу про те, що добитися слави і
багатства можна чесною працею. Протягом всієї розповіді про це розмірковує один з головних героїв
твору – молодий студент, Ежен де Растіньяк. Історія життя татуся Горіо і його двох дочок – графині
Анастазі де Ресто і «банкірші» Дельфіни де Нусінген проходить перед очима читача в невідривному
зв’язку зі «світським навчанням» юного честолюбця.
До появи Ежена де Растиньяка в пансіоні «Будинок Воке» татуся Горіо ніхто не сприймав
всерйоз. Його вважали старим гульвісою і сластолюбцем, який розтратив свій стан на молодих і
знатних коханок. Проникнення Ежена у вищий світ паризького суспільства відкрило непривабливу
правду: вишукано одягнені красуні виявилися рідними дочками колишнього вермішельщіка, який
заробив статок під час Французької буржуазної революції. За кожною з них тато Горіо дав по 500-600
тисяч франків приданого, але як тільки дівчата перетворилися на знатних парижанок вони
відвернулися від свого малоосвіченого і вже не такого багатого батька.
7.Соціальне та моральне значення образу Горіо в романі
Історія життя татуся Горіо в романі – це фактично надгробна епітафія повільно агонізує герою.
Формально вермішельщік вмирає тільки в кінці твору, коли залишається без гроша в кишені і отримує
удар, зрозумівши, що більше нічим не може допомогти своїм дочкам. Насправді Горіо перестає жити
відразу ж, як тільки віддає своє серце і гроші дітям. Сила батьківської любові така, що навіть на порозі
смерті тато Горіо, визнаючи жорстоку правду життя, тим не менш, прощає своїх дочок і сподівається
тільки на те, що потрапить в рай, звідки йому дозволять дивитися на землю і стежити за життям
обожнюваних ним дочок.
Викинутий з життя дочок батько, на думку віконтеси де Босіан і її подруги графині де Ланже, –
рядова трагедія в житті великосвітського паризького суспільства, що будується на принципах жіночої
зіпсованості, чоловічого марнославства і нескінченної тяги до багатства. На думку двоюрідної сестри
Ежена, зайняти своє місце в Сен-Жерменському передмісті може тільки холоднокровна людина, що
дивиться на чоловіків і жінок, «як на поштових коней». Віконтеса де Босіан застерігає студента від
щирості: у світі, де все будується на грошах і титулах, ні в якому разі не можна проявляти справжні
почуття і особливо – справжню любов. Людина в паризькому суспільстві може бути або катом, або
жертвою і третього не дано.
Втім, один з постояльців «Будинку Воке» – побіжний каторжник Жак Коллен, ховається під
ім’ям пана Вотрена, намагається зайняти положення поза стандартних громадських позицій «тупого
покори» і «бунту». Самого себе він вважає людиною «вищого порядку», а в Ежені бачить споріднену
душу. Критика Вотреном сучасного йому суспільства виходить за рамки вищого світу і поширюється
на все людство. На думку збіглого каторжника, «людина скрізь одна і та, що нагорі, що в середині, що
внизу». Подальша зрада Вотрена мадемуазель Мішана зайвий раз підтверджує цю точку зору. Живучи
довгий час у відносному достатку стара діва не менше ласа на гроші, ніж позбавлена їх чоловіком
Дельфіна де Нусінген. При цьому в характері Мішано, крім явної користі, проступає ще й жіноча
підлість, прагнення помститися чоловікові, що назвав її «цвинтарною Венерою». Схоже поводиться і
вдова Воке по відношенню до папаші Горіо: відкинута ним ще в період відносного матеріального
благополуччя, вона розпускає чутки про героя і всіляко намагається принизити його перед іншими
постояльцями.
 Два важнейших образа в романе Бальзака — Горио и Растиньяк оказываются соединенными не
только в силу того обстоятельства, что молодой человек делается возлюбленным Дельфины, дочери
старика, и не тем, что Растиньяк, живя бок о бок с Горио, на протяжении всего романа выступает как
отзывчивый свидетель его трагедии. История первых светских успехов юноши и история гибели
старика порождены законами одной и той же социальной морали, которую Бальзак увидел во
французском обществе времен Реставрации. Бальзак определил эту мораль устами виконтессы де
Босеан, наставляющей Растиньяка: «Чем хладнокровнее вы будете рассчитывать, тем дальше вы
пойдете. Наносите удары беспощадно, и перед вами будут трепетать… Перестав быть палачом, вы
превратитесь в жертву…» Растиньяк усвоил эту мораль — и пошел по пути «преуспеяния». Папаша
Горио на себе испытывает беспощадное действие циничной морали «чистогана»…
Особое место в романе занимает образ каторжника Вотрена. В его уста вкладывает Бальзак
убийственно меткую характеристику буржуазных нравов; так, Вотрен говорит, например, «об охоте за
миллионами», в которой Растиньяк, постепенно прощаясь с мечтами о честном труде, уже собирается
принять участие”
У цей сюжет письменник заклав сувору моралістичну ідею, що стосується обов’язку батьків і
виховання дітей. Згідно з нею, незважаючи на самовіддану любов до дочок, Горіо - поганий батько.
Засліплений батьківським почуттям, основу якого становить біологічний інстинкт, він задовольняв
будь-які примхи своїх улюблениць, тим самим розбещуючи їх, розвиваючи в них безмежний егоїзм.
Щастя дітей Горіо уявляв за хибним стереотипом, поширеним у міщанському середовищі: у дитинстві
і юності надмірна розкіш, потім - вигідний шлюб
8.Процес формування молодого покоління в суспільстві,де панують гроші. Образ
Растіньяка

З образом Ежена Растіньяка в роман увійшла тема молодої людини в буржуазному суспільстві.
Основний зміст цієї теми, що стала однією з центральних у «Людській комедії», - показ того, як
суспільство, засноване на «принципі вигоди», розбещує молоду людину, яка досягає життєвого успіху
ціною моральної деградації. Ежен Растіньяк є тим героєм «Людської комедії», у якому ця тема, весь
комплекс проблем і колізій, з нею пов’язаних, втілилися найбільш повно й переконливо. Слід
зазначити, що Растіньяк є одним з найвідоміших героїв Бальзака, а його ім’я стало загальним для
певного типу людей - розумних, успішних кар’єристів, не надто розбірливих у засобах досягнення
мети й не позбавлених разом з тим певних симпатичних рис.

Nota bene. Однак у романі «Батько Горіо» показано лише становлення Ежена Растіньяка, його
прощання з ілюзіями молодості, не позбавлене драматизму моральне переродження. Про зрілого
Растіньяка, кар’єриста й цинічного лицаря наживи, читач дізнається з інших творів «Людської
комедії», де він уже не виступає центральним героєм. У романі «Батько Горіо» Растіньяк ще не
сповідує «релігію грошей», вони ще не стали його заповітною метою. На цьому етапі гроші для нього
виступають необхідністю, втіленою в життєвих обставинах і потребах, невмолимою зовнішньою
силою, тим «фатумом» сучасності, про який ішлося вище.

Виходець із аристократичної, але збіднілої родини з Південної Франції Ежен Растіньяк отримав
відповідне виховання, та й від природи був людиною не злою і не користолюбною. Тут варто
зазначити, що історія Растіньяка, подана в романі «Батько Горіо», вплітається в генеральну тему
«Людської комедії» - тему розкладу й загибелі аристократії в буржуазному суспільстві. Численній
родині доводилося в усьому собі відмовляти, щоб виділяти Еженові, який був її останньою надією,
тисячу двісті екю річних, необхідних для навчання в Парижі. Ці обставини «збільшували вдесятеро
його бажання досягнути успіху в житті й пробуджували жадобу висунутися». Проте, «як це властиво
великодушним людям, йому хотілося всього досягнути лише завдяки своїм заслугам».
Отже, спершу Растіньяк хоче завоювати багатство й становище в суспільстві працею, енергією і
талантом. Коли через певний час Вотрен запропонує йому свій «проект» - прямий і швидкий, але
злочинний шлях до багатства, - Растіньяк його відхилить, хоч і визнає «залізну логіку» спокусника.
Він твердить самому собі: «О ні! Хочу трудитися благородно, свято, хочу працювати день і ніч, щоб
тільки трудом досягнути багатства». Однак для того, щоб піти цим шляхом, треба мати величезні
духовні й моральні сили, притаманні, як згодом покаже Бальзак у «Втрачених ілюзіях», лише великим
митцям, мислителям, громадським діячам, тобто людям, які живуть великою ідеєю. Растіньяк -
звичайна людина, честолюбна й жадібна до життєвих благ. Поступове переродження героя
письменник розкриває з рідкісною повнотою й психологічною вмотивованістю, із численними
точними, вихопленими з життя деталями. Столиця повна спокус, перед якими не може встояти
Растіньяк, - і от з часом «демон розкоші вжалив його серце, лихоманка наживи заволоділа ним, від
жадоби золота пересохло в горлі». Найголовнішим чинником переродження героя Бальзак вважає
пізнання ним суспільства, тих дійсних законів і прагнень, якими воно живе.

Дедалі виразніше, пише Бальзак, світ поставав перед Растіньяком «таким, яким він є: в безсиллі моралі
й закону перед багатством». Тобто власний досвід героя підтверджував повчання його «наставників» -
віконтеси де Босеан і каторжника Вотрена, а його друг Б’яншон, учений- медик і безкорисливий
подвижник науки, визнав, що їхні докази не суперечать «законам природи». Проти всього цього
протестує лише голос совісті, моральне почуття, на яке вирішив було покладатися Растіньяк. Однак
моральна драма, яку переживає герой, у фіналі твору закінчується перемогою середовища, де панують
егоїзм і закон вигоди.

У фіналі твору Растіньяк дозріває для того, щоб, прийнявши закони й «правила гри» суспільства,
кинути йому знаменитий виклик: «Тепер подивимось, хто кого». Утім, варто наголосити, що моральна
драма цього героя є центральною колізією роману, сповненою глибокого соціально- психологічного
змісту, пов’язаного з основною проблематикою «Людської комедії».

Ежен де Растіньяк - поширений в літературі 19 століття тип молодого провінціала, який приїхав
до столиці, аби зробити там кар'єру. Письменник зазначає, що Ежен був нащадком аристократичної,
але бідної родини. Його матеріальні можливості обмежені, і це негативно відображається на його
вбранні. Незважаючи на це, він іноді може дозволити собі відправитись на прогулянку, одягнений,
наче франт, що свідчить про його амбіції, які не відповідають вмістові його гаманця. Вже на початку
роману автор націлює читача на головну проблему, яку намагатиметься розв'язати Ежен: залишитись
таким, яким він був удома, - чистим, але бідним, або перетворитися на блискучого світського лева,
заплативши за те власними ілюзіями. Це спокуса для недосвідченого юнака. Боротьба з нею і
становитиме зміст сюжетної лінії пов'язаної з Растіньяком.
Ежен де Растіньяк – чистий, незіпсований чоловік, дивлячись на гидоту навколо себе, наприкінці
роману, вирішує кинути виклик паризькому суспільству. Студент розуміє, що і віконтеса де Босіан, і
Вотрен мали рацію: чесністю в житті можна домогтися хіба що бідних, сумних похорон. У вищому
світі люди потрібні один одному тільки, коли вони можуть дати щось натомість: гроші, зв’язки, титули
і невелику кількість справжньої любові. Остання – сама дорогоцінна валюта для знатних парижанок,
які віддал перевагу шлюбу за розрахунком.
Анастазі де Ресто, Дельфіна де Нусінген, віконтеса де Босіан, графиня де Ланже – все світські
пані мають любовний зв’язок на стороні. Вони люблять по-справжньому, з усією силою пристрасті, на
яку здатні паризькі жінки, але ця любов не приносить їм щастя: коханець і батько більшості дітей
Анастазі, граф Максим де Трай – тягне зі своєї дами серця гроші на оплату карткових боргів; маркіз
д’Ажуда-Пінто вірний віконтесі де Босіан до тих самих пір, поки йому не підвертається вигідна для
одруження партія; графиню де Ланже її коханець і зовсім кидає, так і не з’явившись на авансцені
твору; любовний зв’язок Дельфіни і Ежена будується на принципі взаємовигідного обміну: Ежен
забезпечує Дельфіні прийом у вищому суспільстві, Дельфіна стає коханкою, яка так необхідна будь-
якій світській людині.