Professional Documents
Culture Documents
МЕНТОР: СТУДЕНТ:
Проф. Др Јелена Миливојевић Марина Златковић
Децембар, 2019
САДРЖАЈ
1. АБСТРАКТ……………………......…………………………………………………………3
2. УВОД……………………………......……………………………………………….………3
3. МУЗИЧКИ УКУС……………….....……………………………......…………………..….5
4. ПРЕФЕРЕНЦИЈА…………………….......………….....……………………………………6
5. ТЕОРИЈСКЕ ПОСТАВКЕ И РЕЗУЛТАТИ ДОСАДАШЊИХ ИСТРАЖИВАЊА…..........6
6. ПОЈАМ, ЦИЉ И ЗАДАЦИ МУЗИЧКЕ ШКОЛЕ У ОСНОВНОЈ ШКОЛИ…….....…….7
7. ПОЈАМ МУЗИЧКЕ УМЕТНОСТИ…………………………………………………...…….7
8. КАДА ЈЕ ПРАВИ ТРЕНУТАК ДА СЕ ПОЧНЕ СА МУЗИЧКОМ ЕДУКАЦИЈОМ…....8
9. УЛОГА ШКОЛЕ У КРЕИРАЊУ МУЗИЧКИХ ПРЕФЕРЕНЦИЈА…………………..…..8
10. МУЗИЧКА УМЕТНОСТИ РАЗВИЈАЊЕ ОСТАЛИХ ДИСПОЗИЦИЈА…………....…..10
11. ШТА МУЗИЧКЕ ПРЕФЕРЕНЦИЈЕ ГОВОРЕ О НАМА……………………………....…10
12. МОЗАК БРЖЕ РАДИ…………………………………………………………...….......……11
13. ЗАКЉУЧАК……………………………………….……………………………….........…...13
14. ЛИТЕРАТУРА……………………………………………………………………..........……14
2
АБСТРАКТ
УВОД
Учење о уметности од најранијег детињства и то као учење кроз саму уметност, циљ је
савременог образовања. Остварење овог циља је непосредно повезано са степеном
интеграције деце у свет културе и уметности, односно од спремности друштва да културу
и уметност интегрише у систем образовања. Само такво друштво ствара повољне услове
за одрастање младих генерација. Ово је посебно важно за одрастање наше деце и за наш
систем образовања јер су код нас деца у великој мери интегрисана у свет некултуре о чему
говори и истраживање „Свакодневица младих у Србији 2007“ (Институт за психологију),
које указује да су млади мање склони да време користе на креативан начин. Телевизија,
„лака забава“ је основни информатор културних садржаја, а садржаје тзв. „високе
културе“ (позориште, филм, концерти, музеји, галерије) посећује само 2,5 % младих.
Наведено указује да су наша деца препуштена медијима, што је резлутат и неадекватне
културне понуде јер су капацитети наших институција културе за младе потпуно
занемарени. Овакав декларативни приступ свету културе и уметности је у супротности са
искуством других земаља, посебно у 2009. години, која је проглашена за годину
интеграције уметности у образовање. Искуства других земаља се базирају на томе што се
уметност не третира само као задовољство и игра, већ пре свега као средство којим се
3
поимање најадекватније и свесно култивише. Тако, Национална опера у Финској иде у
сусрет деци, у Данској постоји мрежа која уводи уметност у културу и медије, а у
Холандији око 80 % школа користи „уметничке меније“ у оквиру којих је обавезна посета
културним институцијама. Полазећи од тога да уметност најуверљивије функционише као
аниматор вредности из простора естетике, учење кроз уметност је основна претпоставка
формирања система вредности који треба да нам понуди координате како бисмо знали
који је смисао живота, правила игре и понашања, јер вредносни систем који изаберемо
одређује, позиционира, уређује и осмишљава наш живот.
Данас је култура али и уметност из великих сфера премештена – медији дизајнирају наш
свакодневни живот. Овакви медији не подносе образовање па ни наставнике, јер они
владају информацијама па им други посредници нису потребни. Према оваквим медијима
треба изградити критичку дистанцу (кртитичку свест), што је могуће само уз помоћ
образовања за медије и то пре свега наставника и родитеља, а након тога и деце, јер они су
„наивни гледаоци“ који садржаје медија гледају у току целог дана без икакве критичке
дистанце у односу на васпитну вредност садржаја.
Слушање музике је музичка способност која се учи, развија и негује кроз све облике рада
у настави Музичке културе. Она се одређује као сложена психичка активност (поред
извођења и стварања музике) у чијој основи се налази рецептивна способност (опажање,
анализа, процена) али и афективни одговори у виду естетског вредновања, преференције и
музичког укуса. То је психички активан процес који обухвата емоционално доживљавање
и мисаону активност. Психилошка истраживања указују да слушање уметничке музике
има и више „ван музичких“ функција јер као „умирујућа“ или „стимулативна“ помаже
учењу, увећава радни учинак, а има и своја терапеутска дејства. Овакво дејство уметничке
музике је непознаница за родитеље који свет музике углавном схватају као забаву или
доколицу, а мање као васпитно средство. Они нису свесни да наклоност њихове деце
према музици лошег укуса (без икаквих естетских и васпитних вредности) је негативна
појава и често узрок лошег васпитања. Оваква музика нема никакве естетске па ни
васпитне функције јер се ради по моделу, шаблону и врло често је блиска кичу. За разлику
од овакве музике, уметничка музика поседује сложену форму са психолошком садржином
и естетком основом која као таква може да оплемени, хуманизује и унапреди емоционални
4
и интелектуални живот детета. Уметничку музику треба разликовати од сериозне,
озбиљне и класичне због разлика у дијапазону изражајних средстава.
МУЗИЧКИ УКУС
1
Brđanović, D. (2012.). Stavovi predmetnih nastavnika instrumenta glazbene škole o godišnjem ispitu iz sviranja
instrumenta. Život i škola, 27(1), 177-193.
5
вршњака и породице. Исти извор наводи да поновљено слушање уметничке музике
доводи до све већег допадања и да деца већ са 6 година указују да је музика „слатка“ и
„лепа“ (Мирковић – Радош, 1996). Општи је утисак, да су деца у нашим условима
углавном наклоњена популарној забавној и народној музици, што је првенствено резултат
утицаја породице, медија и вршњака. Све наведено указује да се темељи преференције, па
и касније доброг укуса, постављају још у детињству, те да је увођење и чешће слушање
уметничке музике нужност ако желимо да богатимо дечје музичко искуство у контакту са
уметничком музиком.
Преференција
Музика као област или подручје уметности, као посебан језик уметности, својим
изражајним средствима снажно делује на осећајни живот и тако одређује однос човека
према датој стварности. Музика присутна у свакодневном животу, посебно у породици и
школи, прожима живот детета и доприноси његовим развојним потребама, а истовремено
за дете представља извор задовољства, позитивних емоција и естетских доживљаја. Зато је
и слушање вредне уметничке музике, као основни и примарни метод у перцепцији музике,
2
Brđanović, D. (2013.). Muzika u 21. veku – između dokolice i kiča. Nova prisutnost, 11(1), 89-100.
Csikszentmihalyi, M. (2006).
Flow, očaravajuća obuzetost. Jastrebarsko: Naklada Slap. Dobrota, S. (2002.). Muzička nastava u razrednoj nastavi.
Tonovi, 39 (1), 67-79.
6
као главни облик дидактичке активности, значајан извор стицања знања, развоја вештина,
музичких способности и култивисања музичких диспозиција ученика. Савремена
схватања о музичком развоју полазе од тога да је уметничка музика не само основа
музичког развоја већ и средство његовог сазнајног, етичког, социјалног, психомоторног, а
пре свега емоционалног развоја. Овакав значај музике (естетског доживљаја музике)
указује да он треба да претходи учењу и писању нота јер и сам процес учења, стицања
теоријских и практичних знања подразумева да се путем доживљаја музике усвајају
основни појмови музичке писмености. Оваква улога музичког доживљаја који је по
природи емоционалан и естетски, указује да он може представљати модел за све друге
доживљаје па и образовни доживљај, јер између њих постоји дубља повеза. Свако учење и
стицање знања је условљено доживљајем пријатности, задовољства и среће, што је опет
основни услов мотивације ученика (која је искључиво емоционалне природе).
Уметност је предмет изучавања естетике која се најчешће означава као наука о лепом,
нарочито у уметности као најпотпунијем изразу лепог. Уметност, према разним
дефиницијама, производи лепо, она је експресија, даје облик и изазива естетске
доживљаје. Она није дело природе, већ је увек вештачка и естетска. Она је стваралаштво
које причињава естетско уживање. Као таква, она је крајњи циљ наставе Музичке културе
која мора имати наглашену васпитну улогу, јер свет уметности и лепог има, пре свега,
васпитну улогу.3
May, W. (1985.). Musical Style Preferences and Aural Discrimination Skills of Primary Grade School Children.
Journal of Research in Music Education, 33(1), 7-22.
7
динамике и боје. Наведене изражајне карактеристике доживљавамо као синтезу
појединости, као музички облик (форму) у коме свако изражајно средство делује у складу
са другим, у коме се оне испреплићу и стапају у целину. Појам музичке уметности, са
становишта музикологије, одређује се са аспекта њеног трајања, простора и кретања.
Музика је временска уметност јер музичко дело тече у времену, што омогућује да се
сагледа у целини, односно да је за његово сагледавање (слушање) потребно време. Овакво
одређење основу има у самој особини звука, односно у метро-ритмичкој окосници јер су
метрика и ритмика две стране континуираног музичког тока у времену. Метрика проучава
распоред у музичком току, а ритмика се бави релативним односима трајања звучних
феномена. Време у музици је субјективно доживљено време које одређује темпо који
представља брзину кретања метричког основа неког ритмичког тока. Феномен
просторности (волуминозности) у музици указује на њену структуралну просторност
(испуњеност тонским материјалом) и тонско-емисиону просторност, које треба
разликовати од експресивне просторности која је посебно присутна при слушању
програмске музике (ванмузичке представе – слике). Музика је и звучно кретање које је
тесно повезано са феноменом иреалног звучног простора који је резултат експресивног
својства музике, што указује да утисци простора и кретања у музици указују на ритам, а не
на мелодију. Ритам је основни чинилац музичког кретања и представља апстракцију
феномена музичког кретања у замишљеном тонском простору.
4
Mirković-Radoš, K. (1998.). Psihologija muzičkih sposobnosti. Beograd: Zavod za udžbenika i nastavna sredstva.
MZOŠ (2006.).
8
Улога школе у креирању музичких преференција
9
музичке наставе недељно у првом разреду, па све до 8 сати наставе недељно у завршном
разреду, што је сасвим довољно. Међутим, шири је утицај ових школа на формирање
музичких преференција популације ограничен, обзиром да их похађа релативно мали број
ученика – према подацима Државног завода за статистику од 334 070 ученика српских
основних школа на почетку школске године 2012./2013., само је 16 396 или око 4,9%
похађало основне музичке школе. Од ученика који након основне упишу средњу музичку
школу, очекује се да поседују формиран музички укус, чији су битан део преференције
према уметничкој музици, највећим делом класичној. Надаље се очекује да се те
преференције током музичког школовања, даљим упознавањем, слушањем и извођењем
уметничке музике, још снажније развију. С друге стране, обзиром да се ученици
свакодневно сусрећу с различитим популарним музичким врстама, њихове музичке
склоности вероватно су добрим делом усмерене и према тој музици, те оне вероватно
имају и одређена карактеристична обележја средина из којих ученици долазе. 5Полазећи
од ЛеБланцовог модела музичких преференција и уважавајући карактеристике и
специфичности испитаника, адолесцената, ученика првог и четвртог разреда средње
музичке школе који представљају узорак у проведеном истраживању, те узимајући у обзир
резултате раније наведених истраживања, у овом се раду кренуло од претпоставке о
постојању разлика у музичким преференцијама ученика средње музичке школе обзиром
на њихову узраст (разред који полазе), род, степен образовања родитеља и место
становања.
5
Lifestyle correlates of musical preference: Travel, money, education, employment and health. Psychology of
Music, 35(3), 473-497.
Popović, A. (2006.). Ličnost i muzičke preferencije – diplomski rad. Zagreb: Filozofski fakultet Zagreb, Odsjek za
psihologiju. Previšić, V. (2005.).
10
чула, нервних путева и можданих структура. Радозналост је диспозиција која указује на
однос ученика према околини у тежњи да се она испита и упозна, нарочито нешто ново.
Она је општија диспозиција од интересовања. Радозналост је важна за музички и естетски
развој јер указује на потребу ученика да упозна нове врсте музике, различите жанрове и
стилове музике. Дружељубивост припада сфери социјалног реаговања (понашања). За
музички и естетски развој ова диспозиција је важна у певању и свирању на дечијим
инструментима.
То колико нам је музика важна показују наша свакодневна понашања: слушалице које су
нам константно у ушима (знамо да не слушате аудио књиге), мајице са сликама омиљених
бендова, тетоваже омиљених стихова… Музика је начин да се повежемо са другима, да
створимо одређену атмосферу, као и да се представимо окружењу. Али да ли се на
основу онога што слушамо може закључити какве смо личности?
Ми очигледно верујемо да може. Како иначе објашњавате то што сте најбољој другарици
рекли: ,,Мо’ш мислити какав је, ако слуша Растуˮ? Овакви разговори су пример не само
наших уверења да музика сведочи о особинама људи, већ и уверења да сви имамо исте
закључке.
11
утичу на то како их људи виде. Неки од закључака су да се жене које слушају класичну
музику виде као атрактивније и софистицираније, а жене које слушају хеви метал као
агресивни бунтовници. Било је и радова који су износили информације о томе како
видимо читаву групу која слуша одређени музички жанр. Фанови поп музике се сматрају
атрактивним, али и конвенционалним, док се фанови класичне музике оцењују као
конзервативци и интелектуалци
Одређена неуролошка истраживања показују да је код деце која имају директан контакт са
музиком приметан већи раст мождане активности него код људи без музичког тренинга.
Када сте музичар и свирате инструмент, морате више да користите мозак.6
Заправо, студија коју предводи Елен Винер, професор психологије на Бостонском колеџу,
и Готфрид Шлауг, професор неурологије на Бетх Исраел Деацонесс медицинском центру
и Хардвардовој медицинској школи, открили су да су деца која су 15 месеци ишла на
недељне часове музичког образовања и праксу унапредили способност препознавања
звукова. Такође, дошло је до побољшања финих моторичких способности, док су снимци
показали да је дошло до развоја синапси које су директно повезане са тим способностима
(према извештају Дана фондације, приватне филантропске организације која подржава
истраживања мозга).
6
Radoš, K. (2010.). Psihologija muzike. Beograd: Zavod za udžbenike.
Reić Ercegovac, I. i Dobrota, S. (2011.). Povezanost između muzičkih preferencija, sociodemografskih značenjima i
osobina ličnosti iz petfaktorskoga modela. Psihologijske teme, 20(1), 47-66.
12
ЗАКЉУЧАК
13
то желе квалитетно припреми за наставак школовања на факултетима. У том контексту
задатак је музичке школе понудити ученицима занимљиве и актуалне садржаје, упознати
их с различитим врстама музичког изричаја, међу којима и с класичном глазбом, потицати
квалитету и креативност у музици, те формирати и развијати њихов музички укус.
ЛИТЕРАТУРА
14
2. Брђановић, Д. (2013.). Музика у 21. веку – између доколице и кича. Нова
присутност, 11(1), 89-100. Цсиксзентмихалyи, М. (2006).
3. Флоw, очаравајућа обузетост. Јастребарско: Наклада Слап. Доброта, С. (2002.).
Музичка настава у разредној настави. Тонови, 39 (1), 67-79.
4. Доброта, С. (2012.). Увод у сувремену музичку педагогију. Сплит: Филозофски
факултет
5. Маy, W. (1985.). Мусицал Стyле Преференцес анд Аурал Дисцриминатион Скиллс
оф Примарy Граде Сцхоол Цхилдрен. Јоурнал оф Ресеарцх ин Мусиц Едуцатион,
33(1), 7-22.
6. Мирковић-Радош, К. (1998.). Психологија музичких способности. Београд: Завод за
уџбеника и наставна средства. МЗОШ (2006.).
7. Наставни планови и програми за основне глазбене школе и основне плесне школе.
Загреб: ХДГПП. МЗОШ (2008.).
8. Наставни планови и програми за средње музичке и плесне школе. Загреб: ХДГПП.
Нортх, А. и Харгреавес, Д. (2007.).
9. Лифестyле цоррелатес оф мусицал преференце: Травел, монеy, едуцатион,
емплоyмент анд хеалтх. Псyцхологy оф Мусиц, 35(3), 473-497.
10. Поповић, А. (2006.). Личност и музичке преференције – дипломски рад. Загреб:
Филозофски факултет Загреб, Одсјек за психологију. Превишић, В. (2005.).
11. Курикулум савременог развоја и школе: методологија и структура. Педагогијска
истраживања, 2(2), 165-173.
12. Радош, К. (2010.). Психологија музике. Београд: Завод за уџбенике.
13. Реић Ерцеговац, И. и Доброта, С. (2011.). Повезаност између музичких
преференција, социодемографских значењима и особина личности из
петфакторскога модела. Психологијске теме, 20(1), 47-66.
15