Sam svoj dizajner 2.

0
Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

Kristina Rena, mag. ing.

 Dobar dizajn privlači pozornost, jasan je, ne zbunjuje, ne izaziva napor.
Doživljavamo ga kao cjelinu, ne zamjećujemo pojedinačne dijelove ili
način na koji je napravljen.
Dobar dizajn ostavlja snažan dojam, potiče, nadahnjuje i informira.

Što je Dizajn je alat za pakiranje i objavljivanje ideja.

U širem smislu ideja može biti i znanje, koncept, usluga ili proizvod koji
predstavljamo ciljanoj publici, tržištu ili cjelokupnoj javnosti.
Ako nema jasne poruke, priče, ideje, iskustva koje želimo prenijeti, „to“

(dobar) nije grafički dizajn bez obzira na to koliko je prekrasno.

Kad nešto objavljujemo, to činimo s nekim ciljem: da prodamo, pozovemo
na sudjelovanje, upozorimo na problem, dobijemo glas. Dobar dizajn

dizajn?
prvenstveno je učinkovit, onaj kojim ćemo postići određeni cilj, odnosno
kojim ćemo izazvati željenu reakciju publike. Kako bismo u tome uspjeli,
moramo dobro razumjeti i poruku i publiku te jasno odrediti cilj, odnosno
funkciju dizajna.

Što želiš reći? O čemu je riječ? Zašto je to važno? Komu

govoriš? Tko je moja publika? S kojim ciljem? Pozvati i tražiti
sudjelovanje? Informirati ili podizati svjesnost? Educirati ili davati upute?
Identificirati ili simbolizirati? Predstavljati ljude, mjesta ili stvari? Ilustrirati
ili objašnjavati? „Zapaliti“ maštu ili potaknuti kreativnost? Interpretirati i
pojasniti? Utjecati i motivirati na akciju? Tražiti povjerenje ili vjeru?
Pakirati, promovirati, prodavati ili reklamirati? Štititi i skladištiti?
Pokazivati i izlagati? Ljutiti i poticati? Zabavljati i nasmijavati?
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

Cilj dizajna može biti: komunikacija, edukacija, informiranje, vodstvo,

ohrabrivanje, promocija, nadahnuće, podizanje svjesnosti, dijalog,
nagovaranje, zabava, usmjeravanje, motivacija... Određivanje funkcije
dizajna prije samog procesa dizajniranja važno je bez obzira na to
dizajniramo li sami ili smo dizajn naručili od profesionalca – prema funkciji
dizajna donosimo odluke i procjenjujemo gotov proizvod prije
objavljivanja.

5 je gradivnih elemenata dizajna: tekst, slika, boja,

prostor (format) i kompozicija (layout) ili način na koji
povezujemo sve zajedno.

10 pravila smjernice su za odabir i slaganje elemenata u

jedinstvenu cjelinu koja će, nadajmo se, postati dizajn.

1
 Pravilo 1. Komuniciraj, ne dekoriraj.
Dizajn nema dekorativnu ulogu. Dizajn je sredstvo komunikacije. Iako je dizajn multifunkcionalan i
važno je da bude vizualno izvrstan, komunikativna funkcija dizajna je
apsolutni imperativ – to je njegova primarna svrha.

Važnost sadržaja! Dizajn je sredstvo komunikacije, a način na koji

učimo i komuniciramo se stalno mijenja. Zato je, iako je u procesu
dizajniranja uvijek bilo neophodno do neke mjere zadirati u sadržaj, danas
to važnije nego ikad.
Količina informacija kojoj smo svakodnevno izloženi stvara takvu „buku“
da se do nas više ne može probiti ništa što nije potpuno jasno, krajnje
sažeto i što nam nije zanimljivo.
Također, nemojte podcjenjivati važnu osobinu dobrog dizajna – „bez
napora“. U knjizi „Doba apsurdnosti“, analizirajući našu kulturu koja
zahtijeva prava bez obaveza, podrazumijeva slavu bez postignuća, vježbanje
bez napora i rad bez rada, autor Michael Foley je to nazvao „Odbijanje
napora i razumijevanja“. A da bi publika uložila što manje napora ili da zbog
nerazumijevanja ne bi odustala – napor moramo uložiti mi.*
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

Stoga, ako raspolažete ograničenim resursima (vrijeme, novac ili oboje)

uložite prvo u sadržaj, a tek onda u dizajn.

O content marketingu ili marketingu sadržaja Content

marketing je stvaranje, objavljivanje i dijeljenje sadržaja koji je relevantan
i vrijedan kako za postojeće tako i za buduće kupce. Pojam postoji još od
1996. godine, a dominantan dio marketinških strategija postao je
masovnim korištenjem interneta i širenjem društvenih mreža.
Sadržaj možemo objaviti u raznim formatima: u obliku vijesti, videa,
e-knjige, infografike, studije slučaja, „how to“ vodiča, pitanja i odgovora,
fotografija... i u većini je nemoguće postaviti granicu između sadržaja i
njegovog dizajna.

*Ako želite unaprijediti svoju poruku,

„zguglajte“ Unique selling proposition
(Jedinstvena prodajna ponuda), Job to be
done (Posao kupca) ili pročitajte Made to stick
2 (Ideje koje pokreću), Dan & Chip Heath, 2007.
 Tekst
Postoji li dizajn bez teksta? Rijetko. Gotovo uvijek ishodište dizajnerskog
projekta je zadani tekst: riječ, rečenica ili „rukopis“ knjige – svejedno.
Tekst oblikujemo na razini slova i riječi (što podrazumijeva odabir fonta ili
tipografije) te na razini samog teksta, odnosno niza riječi i rečenica koje
tvore blok koji zovemo „body“ (tijelo).

Tipografija je izgled jezika. To je alat za oblikovanje sadržaja koji

jeziku daje njegovo fizičko tijelo omogućujući porukama društveni protok.
Pametan odabir tipografije ili fonta zahtijeva određeno znanje o tome
kako je i kad određeni font nastao. Danas su ravnopravno u uporabi
fontovi „stari“ nekoliko mjeseci i nekoliko stoljeća. Također, stalno se
pojavljuju nove, reinterpretirane verzije starih, klasičnih fontova koje žele
zadržati ljepotu i sklad starih pisama prilagođenih novim tehnologijama i
potrebama našeg vremena.
Osnovna klasifikacija tipografije nastala je u 19. stoljeću – tiskari su
razlikovali „humanist“ pisma temeljena na kaligrafiji i pokretu ruke te
„prijelazna“ (transitional) i „moderna“ (modern) pisma koja su više
apstraknog, a manje organskog oblika. Današnja klasifikacija tipografije:
ž Humanist Old Style je rimska tipografija 15. i 16. stoljeća temeljena
na klasičnoj kaligrafiji poput Garamonda.
ž Transitional imaju oštrije serife od humanist tipografije, što im daje
veći kontrast. Kad se pojavio sredinom 18. stoljeća, Baskerville se
smatrao šokantnim.
Humanist Old Style Transitional ž Moderne tipografije poput Bodonija javile su se u kasnom 18. i
početkom 19. stoljeća i radikalno su apstraktne, ravnih i tankih serifa te
jakoga kontrasta između tankih i debljih linija.
ž Egipatske ili Slab serif su mnogobrojne, teške, dekorativne
tipografije, jako naglašenih serifa, nastale u 19. stoljeću za potrebe
oglašavanja.
Modern Egipatski ili Slab Serif
ž Humanist Sans Serif učestale su u 20. stoljeću. Iako nemaju serife,
djelomično su zadržale varijaciju u debljini tipičnu za kaligrafiju. Gill Sans
nastao je 1928.
ž Transitional Sans Serif je Helvetica – jedna od najviše korištenih
tipografija na svijetu. Iako je nastala 1957. za potrebe tiska, savršena je i
Humanist Sans Serif Transitional Sans Serif za digitalno doba.
ž Geometric Sans Serif su tipografije poput Future iz 1927.,
oblikovane prema čistim geometrijskim oblicima, oštrih rubova.
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

Postoje i pisani ili script fontovi (formalni i neformalni) te dekorativni

fontovi koji se ne ubrajaju u osnovnu klasifikaciju jer se nikada njima ne
Geometric Sans Serif koristi za osnovni, „body“ tekst. To ne znači da nisu korisni i upotrebljivi u
drugim slučajevima.
Ideja o organiziranju tipografija u „obitelji“ (font family) potječe iz 16.
stoljeća, a formalizirana je na prijelazu 19. i 20. stoljeća. Obično se sastoji
od „normalnog“ ili „običnog“ oblika koji se smatra „roditeljem“ obitelji te
Formal Script Informal Script italica, bolda i bold italica. Mnoge sans-serif obitelji imaju dodatne
varijacije u debljini (od lighta do heavy bolda) i širini (condensed ili
extended).
Apsolutno je zabranjeno „proizvoditi“ pseudo italic, bold ili condensed
slova naginjanjem, podebljavanjem ili rastezanjem slova.
Dekorativni

3
 Pravilo 2. Koristi se najviše dvjema vrstama tipografije.
S obzirom na to da promjena tipografije obično upućuje na promjenu u značenju ili svrsi, razmislite koliko različitih
značenja ima tekst u vašem dizajnu. Obično je jedna „obitelj slova“ (isti font u različitim debljinama, širinama i
italicu) sasvim dovoljna. Dodati drugu, dobro je radi teksture i kontrasta, ali ne pretjerujte – previše fontova djeluje
zbunjujuće i umara gledatelja.
Justified stvara čiste, pravokutne
oblike te se efikasno koristi
prostorom. Zato se njime koristi u
novinama, knjigama i svuda gdje je
prisutna velika količina neprekidnog
teksta. Treba ga izbjegavati u
slučajevima gdje je širina stupca
premala u odnosu na veličinu slova jer
stvara ružne rupe u tekstu.
Desnim poravnanjem koristi se
puno rjeđe, obično u manjim
blokovima teksta kao dobrodošlim
odmakom od poznatog, za citate ili
bilješke na marginama stranice. Uz
probleme s oblikom ruba, desno
poravnani tekst se teže čita.
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce
4
Ako se odlučimo koristiti dvjema vrstama tipografije, trebamo odabrati
fontove koji će biti dovoljno različiti da suprotstavljeni čine kontrast koji
može biti i suptilan, ali je vidljiv. Jednostavno rješenje mogu biti fontovi
različiti po težini (light : bold), širini (regular : condensed ili regular :
extended) ili stilu (sans serif : slab serif, sans serif : script).
Još jedna mogućnost je isti ili sličan font s dramatičnom razlikom u
veličini. Ili kombiniranje fontova nastalih u različitim povijesnim
razdobljima – spajanjem tradicionalnog i suvremenog možemo poslati
dodatnu poruku: staro i novo, kontinuitet, evolucija, inovacija...
„Body“ tekst vizualno tretiramo kao objekt, jedan ili više njih, koji može
biti masivan ili prozračan, geometrijski ili organski. Masivnost reguliramo
razmakom između slova (kerning i tracking) te između redova (line
spacing ili leading), a oblik poravnanjem (alignment) koje može biti
obostrano (justified), lijevo, desno ili centrirano. Svaka opcija ima svoje
dobre i loše strane.
Lijevim poravnanjem se najčešće koristi jer je najbliže prirodnom toku
jezika – ne stvara različite razmake među riječima kao justified.
Nedostatak mu je što katkad gubi svoj prirodan, organski oblik pojavom
ružnoga klinastog oblika na inače neravnom rubu. Treba paziti da tekst
zadrži iluziju slučajnog, prirodnog oblika ruba.
Centrirani tekst je simetričan, formalan i klasičan,
asocira na povijest i tradiciju.
Centrirani tekst obično „prelamamo“ prema smislu riječi i rečenica
pazeći da stvaramo oblik koji je u skladu sa sadržajem.
Statičnost i konvencionalnost centriranog teksta
ne pružaju nam puno mogućnosti – pozivnica za formalni događaj ili
nadgrobni spomenik, neke su od primjena.
No, nije sav tekst osnovni ili „body“ tekst: imamo naslove, podnaslove,
poglavlja, odlomke, citate, fusnote... Organiziranjem sadržaja prema
jasnoj hijerarhiji, pomažemo čitatelju da pretražuje, bira, ulazi i izlazi iz
teksta. Svaku novu razinu moramo signalizirati s jednim ili više znakova
koje ćemo dosljedno ponavljati cijelim tekstom. Znakovi mogu biti
prostorni (uvlačenjem, razmakom među redovima, položajem na stranici)
ili grafički (veličinom, stilom, bojom ili fontom). Redundancija znakova
(više znakova za jednu hijerahijsku razinu) jest poželjna (npr. promjenom i
veličine i boje), ali više od tri ne.
Za naglašavanje riječi ili fraze unutar bloka teksta obično je dovoljan samo
jedan znak: italic, bold, promjena u boji ili drukčiji font.
 Pravilo 3. Tekst se i čita i gleda.
Postoji nebrojeno mnogo načina na koji možemo oblikovati i organizirati tekst: razmakom, uvlačenjem, položajem,
veličinom, stilom, bojom, debljinom... pri čemu je najvažnije ne zaboraviti da mora biti čitljiv.
Također, značenje riječi ili ideja može se izraziti i razmakom, veličinom ili
položajem slova na stranici. Dizajneri se često koriste vizualnim oblikom
slova pri oblikovanju logotipa, plakata ili naslova. U mnogim slučajevima sa
slovima možemo postupati kao sa slikom napravljenom od linija i točaka, s
oblikom i teksturom, izbjegavajući time „naslov/fotografija/tekst“ formu.

3 4

Tipografija i web Sve donedavno web je bio oaza (ili geto, kako za
koga) u kojoj ste se mogli koristiti samo malom grupom tzv. „web safe“ ili
web sigurnih fontova. To nije bilo ništa do popis od devet fontova* koji su
sigurno bili instalirani na većini osobnih računala na svijetu jer su
zajednički svim verzijama Windowsa i Mac OS-a.
Danas postoji način da font uključite u web stranicu kao što ga možete
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

uključiti i u pdf dokument**, čineći ga vidljivim i na računalu na kojem nije

instaliran. „Srednji put” je korištenje tzv. Google fontova
www.google.com/fonts. Izbor se stalno povećava i besplatno je, ali birajte
mudro – nemaju svi hrvatske znakove i, neovisno o projektu, nisu svi
primjenjivi.

*Web safe fontovi su: Arial, Arial Black, Comic

Sans MS, Courier New, Georgia, Impact,
Times New Roman, Trebuchet MS i Verdana.
**Fontove za web, ali i one „obične“ možete
5 kupiti na myfonts.com
 Slika
Ako morate nešto opisati ili prenijeti dojam, emocije, fizičko iskustvo (ili
sjećanje na njega), slike su puno moćnije, učinkovitije i direktnije od riječi.
Fotografija, ilustracija, crtež ili grafika oživljavaju dizajn.
Smatra se da slike pamtimo bolje od riječi (Picture superiority effect),
osobito ako smo informaciji bili izloženi vrlo kratko. Istraživanja su
pokazala da je to točno, ali samo za izloženost dužu od 30 sekundi. Istina
je da se optimalni efekt postiže korištenjem slike i riječi zajedno, pazeći pri
tome da se međusobno podržavaju, nadopunjuju i prenose istu poruku.

5 6

Kad slikom želite pojačati poruku ili ju staviti u kontekst, uključite samo
onoliko vizualne informacije koliko je potrebno. Eksperimentirajte s
rezanjem, izostavljanjem podloge te dramatičnim povećavanjem ili
smanjivanjem slika. I budite krajnje oprezni u izboru slike – to što snažno
prenose osjećaje i podsjećaju nas na prošla iskustva, znači da nisu
jednoznačne te da možemo imati problem kontroliranja poruke.
Gdje pronaći dobre fotografije i ilustracije? Stock fotografija je u većini
slučajeva najbolji izbor, osim ako je autentičnost mjesta, ljudi ili događaja
presudna. Fotografije po pristupačnim cijenama možete pronaći na
sajtovima poput iStockphoto www.istockphoto.com i Shutterstock
www.shutterstock.com, a besplatne na Flickr Creative Commons
www.flickr.com/creativecommons/, Morgue File www.morguefile.com,
Stock.xchng www.sxc.hu i drugima.
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

Pravilo 4. Privuci pažnju s jednim...

Efektne kompozicije obično imaju jednu fokalnu točku. To je najčešće slika (fotografija ili grafika), ali može biti i
tekst, nešto što dominira i privlači pozornost. Ostale elemente trebamo pažljivo rasporediti tako što ćemo
kontrolirati put kojim pogled „plovi“ dizajnom. To zovemo vizualni put. Kako bismo ga mogli kreirati, moramo imati
unaprijed definiranu hijerahiju elemenata, odnosno redoslijed po kojem će elementi biti naglašeni.

Jasna hijerahija i vizualni put osnova su dobre komunikacije. Ako je

sve podjednake „težine“, riskiramo da publika brzo izgubi zanimanje i
odustane od dizajna prije nego otkrije što smo htjeli reći.
6
 Boja
U svijetu koji je vizualno bučan, boja je element dizajna koji je ključan za
privlačenje pozornosti. Budući da riječi registriramo nakon što smo
reagirali na boju, odlučan odabir boja osnova je dobrog dizajna. Uz to što
na funkcionalnoj razini stvara vidljivost i kontrast te povećava čitljivost,
bojom se koristimo kako bismo namamili ljude, pojačali dojam ili prenijeli
emocije.
Važno je imati u vidu kako ljudi ne vide boje jednako te da sve boje koje
postoje u prirodi, ne možemo prikazati niti na jedan „umjetan“ način.
Boje definiramo pomoću modela (color models) i paleta (color palettes).
Najkorišteniji modeli su RGB i CMYK. RGB model koriste svi elektronički
uređaji poput televizijskih i računalnih ekrana te digitalnih fotoaparata
dok se za tisak i printanje koristi CMYK model.
Budući da su RGB i CMYK prostori vezani uz uređaje, ne postoji
jednostavan način ili opća formula za pretvorbu boja iz jednog u drugi
model. Pretvorba se vrši pomoću sustava za upravljanje bojom (color
management systems) koji se razlikuju ovisno o korištenom softveru i
nikad nije u potpunosti točna. Problem izračunavanja kolorimetrijske
procjene boje koja je rezultat tiska još uvijek je predmet znanstvenih
istraživanja.

Pravilo 5. Boje biraj s namjerom

Neke boje izazivaju instinktivnu fiziološku reakciju (crvena ubrzava rad srca), no reakcija na većinu boja je
psihološka i emotivna, što znači da će se razlikovati ovisno o kulturi te pojedinačnom iskustvu. Boje komuniciraju i
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

stoga ih moramo birati mudro i s namjerom, izbjegavajući konvencionalno i očekivano.

Odabir dobre kombinacije boja može biti priličan izazov. Katkad jedna ili
dvije boje mogu imati jači učinak nego više njih, a takva rješenja su i
ekonomičnija u tisku. Neki projekti (poput web stranica) zahtijevaju 4, 6 ili
više boja. Kombinacija boja koje se međusobno slažu ima mnogo – ako
nemate oko za boje, dobra vijest je da se boje koje su skladne osnovnoj
boji mogu izračunati! Pomoć pri odabiru potražite na
colorschemedesigner.com i kuler.adobe.com

7 7
 Značenje boja
Boja Pozitivno Negativno I još...
strast agresija ž
vizualno najdominantnija boja
Crvena ljubav ljutnja ž
sugerira brzinu, akciju
vatra energija borba ž
stimulira brzinu otkucaja srca, disanje, apetit
entuzijazam revolucija ž
ljudi izgledaju deblji u crvenoj odjeći
krv
ž
češće se kradu crveni auti
seks uzbuđenje okrutnost
toplina nemoralnost
snaga
intelekt ljubomora ž
prva boja koju ljudsko oko zapaža
Žuta mudrost kukavičluk ž
svjetlija od bijele
optimizam obmana ž
ubrzava metabolizam
sjaj sunca
sjaj oprez ž
kričavo žuta je boja koja najviše umara
ž
blijedo žuta poboljšava koncentraciju
radost
idealizam
znanje depresija ž
plava hrana je u prirodi rijetka pa je plava
Plava svježina hladnoća nejestiva i suzbija glad
mir otuđenost ž
djeluje smirujuće i opuštajuće
more ž
ljudi kažu da su produktivniji u plavim
nebo muškost apatija
sobama
kontemplacija
ž
plava odjeća simbolizira lojalnost i povjerenje
lojalnost
pravda
inteligencija
plodnost pohlepa ž
zelena je najugodnija za oči
Zelena novac zavist ž
smirujuća je i osvježavajuća, koristi se njome
rast mučnina u bolnicama za opuštanje pacijenata
biljke
cijeljenje otrov ž
zelena znači „Kreni, sve je u redu.“
prirodan okoliš ž
poboljšava probavu i smanjuje bol u trbuhu
uspjeh neiskustvo
priroda
sklad
iskrenost
mladost
luksuz pretjerivanje ž
ženska je i romantična
Ljubičasta mudrost ispad ž
rijetka u prirodi ljubičasta djeluje umjetno
mašta ludilo ž
u prošlosti ljubičasti pigmenti bili su skupi pa
kraljevsko
sofisticiranost okrutnost je ljubičastu odjeću moglo nositi samo
duhovno plemstvo i bogataši
nadahnuće
ž
ljubičasta potiče maštu pa se koristi njome u
bogatstvo dječjim sobama
plemstvo
misticizam
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

kreativnost ludost ž
stimulira apetit
Narančasta okrjepljenje trend ž
narančaste sobe potiču ljude na razmišljanje i
jesen jedinstvenost glasnost razgovor
energija ž
potiče prijateljstvo i zabavu
citrusi
ž
poboljšava vidljivost pa je nose lovci i radnici
živost
na autocestama
stimulacija
društvenost
zdravlje
hir
aktivnost

Bijela savršenstvo krhkost ž

savršeno uravnotežena boja
brak/vjenčanje izolacija ž
može biti tako blještava da zasljepljuje
svjetlo čistoća ž
povezuje se s bogovima i anđelima
čistoća vrlina
nevinost
lakoća, mekoća
svetost
jednostavnost
8 istina
 Boja Pozitivno Negativno I još...
snaga strah ž
crna odjeća čini ljude mršavijima
Crna autoritet negativnost ž
crni humor je morbidan
težina zlo ž
crna čini ostale boje žarkijima
noć
ž
u kolor-terapiji crna bi trebala podizati
smrt sofisticiranost tajnovitost
samopouzdanje i snagu
elegancija pokoravanje ž
često se povezuje s tajnim društvima
formalnost žalovanje
ozbiljnost teškoće
dostojanstvo kajanje
samoća praznina
misterij
otmjenost

Siva ravnoteža nedostatak ž

rijetko izaziva jake osjećaje
sigurnost privrženosti ž
sivo je ravnoteža između crnog i bijelog
neutralnost pouzdanost nesigurnost ž
siva je sama sebi komplementarna boja
skromnost ćudljivost
klasicizam oblačno
zrelost starost
inteligencija dosada
mudrost neodlučnost
loše vrijeme
tuga

Logotipi Logo je simbol neke tvrtke ili događaja jednako kao što je
zastava simbol države. Često je bolje da logo bude metafora ponude
vrijednosti tvrtke pa čak i osobnosti vlasnika (ako je po tome tvrtka
prepoznatljiva) nego da predstavlja proizvod ili uslugu koju tvrtka nudi.
Osnovni kriteriji za izradu loga su jednostavnost i jedinstvenost. Treba
obratiti pažnju na simboliku oblika i boja, proporcije i odabir tipografije te
predvidjeti varijacije logotipa za razne primjene. Dobar logo može biti
važan za tržišni uspjeh. No ne treba očekivati ni da će dobar logo trajati
zauvijek – mnogi veliki brendovi relativno često redizajniraju svoje
znakove bez straha od gubitka prepoznatljivosti.
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

9 8
 Prostor
Prostor određenih fizičkih dimenzija, odnosno format, obično nam je
zadan time što radimo i načinom realizacije: dizajniramo li posjetnicu ili
džambo plakat, web stranicu ili prezentaciju? Hoćemo li letak printati sami
ili naručiti u tiskari? Hoće li se tiskati digitalno ili offset tiskom?

/format Standardna širina web stranice nekad je bila 700 px, a danas je 1000 px.
No, web dizajneri moraju uzimati u obzir i formate ekrana iPada te
pametnih telefona. Formata džambo plakata ima svega nekoliko. Format
posjetnice, iako sve izgledaju gotovo isto, potpuno je proizvoljan. Brošure
i knjige se sve češće izdaju isključivo u e-obliku, a čitatelji ih sve manje
printaju – to nam omogućuje da izađemo iz okvira standardnih
A4/A5/A6/american formata.
Na dizajn utječe veličina, orijentacija i proporcije formata. Kvadratni
formati su neutralni, vertikalni se smatraju aktivnim, suprotstavljajućim, a
horizontalni pasivnim, umirujućim. Dobro odabrane proporcije formata
mogu vam znatno olakšati izradu layouta – vrijeme utrošeno na odabir
formata može vam se višestruko vratiti u sljedećoj fazi rada.

Prostor se smatra negativnim, a sve ostalo pozitivnim elementom dizajna.

Pravilo 6. Negativni prostor je važan.

Iako je koncept negativnog prostora krajnje jednostavan, obično je ovo pravilo (neprofesionalcima) najteže
primijeniti. Bez obzira na to dizajniraju li dokument ili slajd, nagon da ispune svaki milimetar slobodnog prostora,
naprosto je prevelik.
„Prazan“ prostor, odnosno negativni ili bijeli prostor ima svoju svrhu i
jednako je važan kao i sve ostalo zajedno. Negativni prostor je zrak koji
omogućava pozitivnim elementima da dišu. Pruža dojam elegancije,
jasnoće i, što je najvažnije, daje osjećaj važnosti.
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

Nemojte gledati na negativni prostor kao na uzalud potrošeni prostor ili

kao na „ništa“, već kao na moćno „nešto“. Kontrolirajući njegov oblik,
veličinu i položaj, naglašavamo sadržaj te odvajamo nepovezane cjeline.

10
 Kom-po Ne postoji recept za dobar layout. Svaki dizajnerski projekt
uključuje rješavanje problema na organizacijskoj i vizualnoj razini. Izazov
je organizirati prostor i sadržaj na način koji će odgovarati prezentiranim
informacijama te odabrati elemente (slike, boje i tipografije) koji će se

zi-ci-ja stilski nadopunjavati podržavajući određeno raspoloženje i jasan koncept.

(layout)
Pravilo 7. Učini više s manje.
Ovo je pravilo više zdravi razum nego modernistička teorija poznata kao „manje je više“: što više toga naguramo u
određeni prostor, to će prosječnom gledatelju biti teže vidjeti ono što bi trebao.
Velika je razlika između „kompliciranog“ i „kompleksnog“ – često ćemo
kompleksnu poruku lakše iščitati iz jednostavnoga konteksta. Prava
umjetnost je u promišljenosti i kretivnosti primijenjenim na vrlo, vrlo malo
toga. Ako postoji savršeni koncept, ako je ideja jasna, pokušajte dobiti više
značenja bez nepotrebnog dodavanja. Razmislite o nevjerojatnoj količini
vizualnog (smeća) kojem smo svakodnevno izloženi – nije li vjerojatnije da
će nas se snažnije dojmiti nešto dotjerano, jasno i upadljivo?
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

11
 Organizacija prostora i sadržaja mora odgovarati hijerarhiji, a
vizualno stvarati dinamiku i kontrast. Postoje dvije organizacijske strategije
– strukturna i intuicijska.

Proporcionalni sustavi dijele prostor na matematički način: jedan od

najpoznatijih je pravilo zlatnog reza, a najprimjenjiviji je zakon trećina.

10

Mrežni sustavi (Grid systems) Mreža je poput tablice – format se

dijeli na jedno ili više vertikalnih područja. Za jednostavne dokumente koji
se pretežno sastoje od velike količine teksta, dovoljne su mreže s jednim
stupcem, dok se za publikacije koje imaju složenu hijerarhiju i sastoje se
od naslova, podnaslova, teksta, slika i tablica, koristi mrežama s više
kolumni. Što je više kolumni, to je mreža fleksibilnija. Tekst ili slika mogu
zauzimati jednu ili više kolumni (ne zaboravimo da nije potrebno ispuniti
cijeli prostor).
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

12
 Modularne mreže osim vertikalno
dijele prostor i horizontalno, od vrha
do dna diktirajući položaj i rezanje
slika i teksta.

61

11

Zanimljive kompozicije mogu se postići i potpunom dekonstrukcijom

mreže.

12 Dizajn tablica i grafikona Iako je mreža osnova za tablično

prikazivanje podataka, bez obzira na to jesu li podatci tekstualni,
numerički ili simbolički, to ne znači da mora biti vidljiva. Dizajneri (kao i
softverski zadane postavke) često prenaglašavaju mrežu umjesto da izgled
diktiraju sami podatci i njihovi međuodnosi.
Jedna od najvećih pogrješaka je „zatvor podataka“ (data prison) – tablica
u kojoj je svaki podatak zarobljen u jako ograđenoj ćeliji.
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

Kreiranje tablica i grafikona započnite s podatcima, bez linija. Postupno

dodajte onoliko linija koliko je dovoljno da se olakša „navigacija“, odnosno
pristup informaciji.

13
 Pravilo 8. Izbjegavaj simetriju, uvijek.
Osim u vrlo rijetkim slučajevima kada želimo naglasiti statičnost, formalizam ili tradiciju, simetriju trebamo
izbjegavati. Zanimljiv i dinamičan dizajn teško ćemo postići simetričnim kompozicijama.

Pravilo 9. Grupiraj i razdvoji.

Kod nezanimljivog dizajna sve je iste veličine, debljine, boje i na jednakoj udaljenosti od svega ostalog. Grupirajući i
odvajajući pojedine elemente jedne od drugih te stvarajući raznolike razmake među elementima, dobivamo
kontrast i ritam.

?!
Kristina Rena mag. ing.

dragon@dragon.hr
Dragondesign

13

Pravilo 10. Pravila postoje da bi se kršila!

Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

Pravila grafičkog dizajna postoje kao smjernice koje nam pomažu ocijeniti
što je dobro, što pomaže komunikaciji, a što ne. Kod kršenja pravila, važno
je razumjeti što pravilo znači i znati što ćemo postići ako ga prekršimo.
Najvjerojatnije je da ćemo na nečemu dobiti, a na drugom izgubiti. Ako je
„žrtva“ prihvatljiva, a dobitak u svrsi funkcije dizajna, svakako - učinite to!

14 14
 Primjeri 1 Ja mogu raditi, plakat
Dizajner: Maurizio Ferlin, Izdavač: Centaroprema RE&ZIN Rijeka
2 Anoreksija i bulimija, letak
11 Dizajner: Kristina Rena, Izdavač: Grad Rijeka
3 Studentski radovi
Maryland Institute College of Art
4 Eko bonton, knjižica
Dizajner: Kristina Rena, Izdavač: KD Čistoća Rijeka
5 Sunce, prijatelj ili neprijatelj?, letak
Dizajner: Kristina Rena, Izdavač: Grad Rijeka

6 Cerebralna paraliza, letak

Dizajner: Kristina Rena, Izdavač: Grad Rijeka
7 Put u demokraciju i Debatni klub, letci
Dizajner: Kristina Rena, Izdavač: Grad Rijeka

8 Jedriličarski savez Primorsko-goranske županije, logo

Dizajner: Kristina Rena
9 Trebaš posao? Promijeni zanimanje, džambo plakat
Dizajner: Kristina Rena, Izdavač: Narodno učilište u Rijeci
10 Grand Hotel Adriatic, oglasi
Dizajner: Kristina Rena, Izdavač: Grand Hotel Adriatic Opatija
12 Direkt na papiru, knjiga
Dizajner: Kristina Rena, Izdavač: Fantastično dobra institucija – FadeIn Zagreb
13 Godišnja priznanja KPA Kostrena
Dizajner: Kristina Rena, Izdavač: Klub podvodnih aktivnosti Kostrena
14 The Nature of Evil, naslovnica Time magazina od 10. lipnja 1991.
Dizajner: Mirko Ilić

Izvori D.I.Y. Design It Yourself

Ellen Lupton

Thinking With Type

Ellen Lupton

Design Elements, A Graphic Style Manual

Timothy Samara

Geometry of Design
Sam svoj dizajner 2.0 Osnove grafičkog dizajna za neprofesionalce

Kimberly Elam

Color Design Workbook,

A Real World Giude to Using Color in Graphic Design
Adams Morioka & Terry Stone

Presentation Zen
Garr Reynolds

Kontakt Kristina Rena

dragon@dragon.hr

15