Живопис Північної

Америки
Презентацію підготувала учениця 10-Б класу,
Супрунова Анна
Образотворче мистецтво Північної
Америки колоніального періоду, як і всі
види мистецтва того часу,
орієнтувалося на творчість
європейських митців. Живопис США —
мистецтво порівняно молоде, воно
розвивалося разом з молодою
державою і пройшло шлях засвоєння
різних стилів.

Джордж Кетлін (1796 – 1872) зробив

перші зображення індіанців.

2
Одним із засновників реалістичного напряму
США вважають Вінслова Гомера (1836—1910). Він
був американським пейзажистом та
ілюстратором, найбільш відомим своїми
морськими сюжетами. Один з перших
художників, що розробляв суто американські
сюжети.

Вінслов Гомер «Гольфстрім»

2
 «Тато
повер-
тається»,
 1873 р

«Торнадо
убивця»
1899 р

«Думка про рідну оселю», 1863

2
 Мері Кассат (1844—1926) — американська
художниця-імпресіоністка, графікеса,
фотографка та учасниця
суфражистського руху.
Прожила більшу частину свого життя у
Франції, товаришувала з Едгаром Дега.
Мотивом для її полотен послужили
образи соціального та особистого життя
жінок, з особливим наголосом на тісний
зв'язок матерів та дітей.

Автопортрет, 1878
2
 Літня
пора
Чай. 
(деталь) 
1880
прибли-
зно 1894

Молода
Jules мама
Being (мати
Dried Берта,
by His яка
Mother тримає
, 1900 дитину).
1900
2
Роквелл Кент — (1882–1971) художник зі Сполучених Штатів, представник
реалістичного пейзажного живопису.
Письменник, графік, художник книги, громадський діяч, завзятий
мандрівник. Кент став одним з небагатьох художників, що малював
Ґренландію,
Вогняну Землю, Аляску, дикі куточки і заповідники штату Массачусетс.

«Беркшир «Праців-
взимку», ники
1909 р. моря»,
1907 р.

2
Едвард Гоппер (1882–1967) —
художник, живописець, графік,
майстер міського пейзажу, один
з найбільших урбаністів XX ст.
Основним натхненням Гоппера
як художника стає місто Нью-
Йорк, а також провінціальні
містечка («Міто», «Конструкції «Заправка», 1940 р.
Манхетенського мосту»,
«Східний вітер над
Віхоукендом», «Шахтарське
містечко у Пенсильванії»). Разом
з містом Хоппер створив
своєрідний вигляд людини в
ньому.
Петля манхеттенського мосту, 1928
2
До Другої світової війни в Північній Америці, як і в Європі, розвивалися різні стилі
модернізму, а після її закінчення виник рух постмодерністського мистецтва в усьому
розмаїтті його напрямів і течій.
Народжується «живопис дії» та нова техніка – дріппінг, що передбачає розбризкування
фарб по величезному полотну чи папірі, який лежить на підлозі. Вважалося, що така
техніка відображала характер та емоційний стан художника, і саме в цьому сенс
зображення.

Дж. Поллок. «Номер 25»

2
До США емігрували зірки європейського живопису Сальвадор Далі, Піт Мондріан, Макс
Ернст та інші. Центр світового авангарду перемістився з Парижа до Нью-Йорка. У США
та Канаді жили і працювали також митці українського походження: видатний графік
Яків Гніздовський (1915—1985), живописець-монументаліст Михайло Дмитренко (1908—
1997) — автор розписів у церквах Міннеаполіса, Нью-Йорка, Торонто.

«Постійність пам'яті» (1931),

Сальвадор Далі
2
Марк Ротко (1903 – 1970) — американський художник родом з Латвії, провідний
представник абстрактного експресіонізму, один з творців живопису кольорового
поля.Ротко свідомо прагнув імітувати дитячі малюнки, створивши серію «мультіформи»
— картин, що складаються з декількох колірних площин. Сам художник формулював
своє завдання як «просте вираження складної думки». Роботи, що вже тоді прославили
його, — це прямокутні полотна великого розміру з ширяючими в просторі колірними
площинами живопису «колірного поля».
2
На противагу абстракціонізму виникає поп-арт:
• Звертається до банальних і повсякденних
речей.
• Пляшки, консервні банки, фотографії,
комікси, бейсболки і т. ін. стають предметами
мистецтва.
• Мистецтво ставало
ближче до народу.

Одним з найуспішніших американських

художників поп-арту стає Енді Воргол (1928–
1987) — американський художник українського
походження, продюсер, дизайнер, письменник,
колекціонер, видавець журналів і кінорежисер,
представник комерційного поп-арту. Енді Воргол 1977 року

2
Консервні банки з супом Обкладинка альбому
«Кемпбелл» рок-групи Енді Воргола
«The Velvet Underground»
«Бірюзова Мерилін»

2
Графіті — таку назву дістали картини, що вперше з’явилися на стінах найбрудніших
бідняцьких кварталів і у метрополітені в Нью-Йорку. Як вираження народної
бунтівної культури цей вид творчості розвивався стихійно, сюжети
перегукувалися з тими, які використовували послідовники поп-арту. Згодом
графіті як явище мистецтва здобуло офіційне визнання, здебільшого втратило
свою агресивність і стало однією з актуальних форм самовираження, невід’ємною
частиною міського життя.

2
Дякую за увагу!