ПРАКТИЧНА РОБОТА №6

1.

Ян Анджей Морштин народився у 1621 році у

Віслічі, поблизу Кракова. Походив з німецької родини середнього класу, яка
жила в Польщі з 14 століття. Спочатку він був аріанином, але згодом прийняв
католицизм. Він навчався в Нідерландах на факультеті філософії та
ліберальних наук, щоб після численних поїздок по Західній Європі був
пов'язаний з Любомирським судом, а потім до королівського двору, де він
був спочатку секретарем, потім референдаром, і в результаті отримав титул
Великого скарбника корони. Він одружився і мав чотирьох дітей.

Протягом усієї своєї кар’єри при королівському дворі Морштин був

прихильником профранцузької політики. Після обрання королем Польщі Ян
III Собеський брав участь у змові щодо зміни особи на польському
престолі. Сюжет виявили, а Морштина звинуватили у державній зраді. В
результаті таких подій він втікає до Франції, де поселяється у величезних
маєтках як граф де Шатовілен. Решта життя вона проводить там. Він помирає
в 1693 році.

По-перше, Ян Анджей Морштин був політиком, а література була його

розвагою. Він написав власні вірші, увійшов до збірок "Лютня" та
"Канікула", зробив численні переклади, наприклад, Торквато Тасса,
Джамбаттіста Марина або П'єра Корнеля. Морштин за життя не публікував
своїх творів, але з більш-менш 70-х років його вважають найвидатнішими
представниками придворної поезії епохи бароко в Польщі.

2. DO lUTNI

Цей твір відкриває другу книгу серії Лютні . На відміну від більшості текстів
цієї збірки, це не вірш про кохання, а автотематичний (присвячений
концепції поезії та поета). Поема складається з розширеного апострофа на
лютні - символу поетичного натхнення. Таким чином, персоніфікований
музичний інструмент виконує функцію ліричного «ти».

Твір був написаний сапфічною строфою, в якій кожен останній рядок є

перфомансом даного вірша, додатково підсиленим шестернею. Текст
складається з регулярного одинадцяти складів із середньою нотою після
п'ятого складу, з парними римами жінки. Висловлювання ліричного суб’єкта
витримано у високому стилі.

У творі можна виділити дві частини - перша складається із семи вступних

строф, що зображують всемогутність поезії, тоді як друга складається з двох
останніх строф, у яких ліричний суб’єкт висловлює свої роздуми.

Частина починається апострофом на лютні, і вона заповнює весь текст. З

самого початку сила мистецтва підкреслюється:

Всемогутня лютня, солоненька лютня,

Чий смачний вік неминучий

Вдячність прискорює погані думки, людино

       Це обумовлює вік.

Ліричний суб’єкт приписує лютні надприродні якості, властиві лише Богові, -

всемогутність і неминучість (існування за такими законами, що кожен
підпорядковується її впливу). Ці якості переплітаються між собою
термінами, що вказують на його красу: лютня також представляє
себе милобокою (сьогодні цей неологізм звучав би «солодкобокою») і
сповнена смачного звуку , тобто привертає увагу. Сила цього інструменту
позитивно впливає на людину, знімає з неї негативні емоції та змушує
конструктивно мислити.

Наступний вірш дає довіру до сили поезії, зазначеної раніше:

Пам'ятайте (бо ви краще запам'ятаєте) свою силу,

Коли каміння ходило з тобою,

Коли потрібен новий муляр без заліза

       Він був Фівами

Новим муляром (надзвичайним муляром) є Амфіон, правитель Фів, який
збирав каміння, необхідне для побудови міста, спонтанно заносячи їх із
звуками ліри, тоді як його брат-близнюк Зетос, вільний від впливу поезії ,
довелося носити їх на спині. Тут поетичне натхнення постає як сила для
досягнення, здавалося б, неможливого. Подібну духовну енергію демонструє
Аполлон під час роботи над вкладанням каменів у стіни без використання
фізичної сили:

Троянські стіни та замки Дарданії

З вашими безборими струнами Аполлона

Пов’язані та склеєні будівельною радою

       Скупчення сміття.

Цей прекрасний юнак (на відміну від інших богів, зображених безборими -

без волосся на обличчі) за непокору батькові, Зевс був засуджений разом зі
своїм дядьком Посейдоном до рабської праці при будівництві стін навколо
Трої. Цю землю називали Дарданія на честь предка троянських царів
Дарданоса.

3. DO TRUPA

Leżysz zabity i jam też zabity,

Ty – strzałą śmierci, ja – strzałą miłości,
Ty krwie, ja w sobie nie mam rumianości,
Ty jawne świece, ja mam płomień skryty,
 
Tyś na twarz suknem żałobnym nakryty,
Jam zawarł zmysły w okropnej ciemności,
Ty masz związane ręce, ja wolności
Zbywszy mam rozum łańcuchem powity.
 
Ty jednak milczysz, a mój język kwili,
Ty nic nie czujesz, ja cierpię ból srodze,
Tyś jak lód, a jam w piekielnej śreżodze.
 
Ty się rozsypiesz prochem w małej chwili,
Ja się nie mogę, stawszy się żywiołem
Wiecznym mych ogniów, rozsypać popiołem.
Використання численних стилістичних засобів спрямоване на побудову та
доведення тези (ліричний суб’єкт у всіх аспектах існування нагадує
адресанта ліричного монологу - трупа), а потім суперечить йому (адресат
відрізняється від трупа на метафізичному рівні ). 

У пісні описується нещасна любов до коханої людини. Ліричний суб'єкт

порівнює себе з трупом - він протиставляє розбите серце вмираючому (ти -
стріла смерті, я - стріла любові). Парадокси та контрасти, що містяться в
цьому вірші, мають довести, що труп перебуває у набагато кращому та
вигіднішому становищі, ніж жива людина, нещасно закохана. У наступних
строфах він порівнює свою ситуацію зі смертю, заявляючи, що його
страждання більші і що він терпітиме муки протягом усього життя (ти за
мить будеш розсипаний пилом, я не можу, ставши стихією).

Cuda miłości
Przebóg! Jak żyję, serca już nie mając?
Nie żyjąc, jako ogień w sobie czuję?
Jeśli tym ogniem sam się w sobie psuję,
Czemuż go pieszczę, tak się w nim kochając?
ŁzyJak w płaczu żyję, wśród ognia pałając?
Czemu wysuszyć ogniem nie próbuję
Płaczu? Czemu tak z ogniem postępuję,
Że go nie gaszę, w płaczu opływając? 
Ponieważ wszytkie w oczach u dziewczyny
Pociechy, czemuż muszę od nich stronić?
Czemuż zaś na te narażam się oczy?
RozumCuda te czyni miłość, jej to czyny,
Którym kto by chciał rozumem się bronić,
Tym prędzej w sidło z rozumem swym wskoczy. 

 «Чудеса кохання» є типовим прикладом поезії бароко. Він заснований на

дивовижній концепції, яка представляє любов як джерело щастя,
руйнівного для людей. Автор представляє складний характер людських
почуттів. Поет представляє кохання вишукано, як надзвичайний стан душі,
тісно пов’язаний з почуттям нездійсненого та незадоволеного. Назва твору
- концепція, характерна для періоду бароко. Після слів "чудеса любові" ви
можете очікувати позитивних, радісних переживань, які здаються занадто
хорошими, щоб це сталося в реальному світі. Тим часом ліричний
суб’єкт перераховує турботи, які викликає у нього кохання. Послідовні
проблеми мають форму ланцюжка, де кожна наступна певним чином
пов’язана з попередньою. Всі негативні наслідки закоханості пов’язують
один з одним, вони годують один одного і збільшують свою
інтенсивність. Джерело всіх неприємностей залишається мрійливість і
розгубленість, викликані надією на те, що інша людина відповість їм
взаємністю. Становище ліричного суб'єкта стає все складнішим. Його
проблеми переходять від емоційної сфери до поведінки чоловіка у
повсякденному житті. Мовця не тільки мучать сильні почуття, але він
також не в змозі приховати свій стан. Ліричний суб’єкт стає пихатим і
сміливим, лише за мить злиться. Оточення починає судити його
як божевільного .

DO TEJŻE
Oczy twe, nie są oczy, ale słońca jaśnie
Świecące, w których blasku każdy rozum gaśnie;
Usta twe, nie są usta, lecz koral rumiany,
Których farbą zmysł każdy zostaje związany;
Piersi twe nie są piersi, lecz z nieba surowy
Kształt, który wolą nasze zabiera w okowy;
Tak oczy, piersi, usta, rozum, zmysł i wolą,
Blaskiem, farbą i kształtem, ćmią, wiążą, niewolą.

Вірш має стихічну структуру, поет не поділяв його на строфи. Він

складається з восьми рядків, він написаний тринадцятьма складами, з
середньою нотою після сьомого складу. З’являються навіть рими. Як
випливає із заголовка, твір належить ліриці заклику. Ліричний суб’єкт
звертається безпосередньо до жінки, красу якої він хвалить («твої очі»,
«твій рот», «твої груди»). Мовець, мабуть, один із закоханих у адресата
чоловіків, який втратив для неї розум, почуття та вільну волю.

Твір заснований на бароковій концепції , поет використав обширний

розрахунок. Лірична тематика суперечить людяності жінки, надаючи їй
божественних рис. З'являються синтаксичні паралелі , людина, що
говорить, перераховує наступні частини тіла коханої людини і порівнює їх
з потужними явищами. Стилістичний шар поеми обширний, що є типовою
рисою творів бароко. Є епітет ("коралово-рум’яний", "сира
форма"). Існують також антитези («твої очі - не очі», «твої губи - не твої
губи», «твої груди - це не груди»). На ритм вірша впливають по черзі,
останнє слово висловлювання переноситься на наступний вірш.

Аналіз вірша «Niestatek»

Oczy są ogień, czoło jest zwierciadłem,
Włos złotem, perłą ząb, płeć mlekiem zsiadłem,
Usta koralem, purpurą jagody,
Póki mi, panno, dotrzymujesz zgody.
Jak się zwadzimy - jagody są trądem,
Usta czeluścią, płeć blejwasem bladem,
Ząb szkap ią kością, włosy pajęczyną,
Czoło maglownią, a oczy perzyną.
Прочитавши твір, можна сказати, що автор показує дві сторони
жіночої поведінки, її адаптацію до різних ситуацій: з одного боку це
жінка яка живе у злагоді, добробуті; з іншого, це жінка яка конфліктує
з чоловіком. Автор зразу дає зрозуміти що це ніби вірш-послання,
ліричний герой (чоловік) звертається до конкретного адресата – його
коханої. Ліричний герой використовує неймовірні порівняння.
Її очі схожі на вогонь - гарячі та пристрасні. Лоб має гладкість дзеркала,
волосся золотисте, зуби гарні, як перлини, шкіра (стать) ніжна і біла, як
згущене молоко, губи червоні, як корали, а щоки (ягоди) червоні, як
фіолетовий. У випадку сварки у тієї самої жінки рот порожній, колір обличчя
- свинцевої фарби, зуби - як кінська шапка, волосся - як павутиння, лоб
зморщений, як прасувальна дошка, і її очі спалені, як попіл.
Здається, як одна жінка може бути настільки різною, і так виглядати? Тобто
ми можемо зрівняти колоритність емоцій, які її наповнюють і простежити як
автор використовує характерну для бароко рису ставлення до чогось
прекрасного і потворного. Частково для себе я підмітила для себе більш
просте трактування того, що коли жінка ладить з чоловіком, між ними
гармонія і взаєморозуміння, вона щаслива, а образа і біль переростають в
гнів, що викликає емоції,які спотворюють оту магію зовнішнього образу
жінки щасливої.
Сам твір належить до епосу. Провідним елементом побудови самого твору є
контраст – зіставлення двох жіночих образів, які залежать від ставлення
героя до суб'єкта. Твір багатий на метафори (np. włosy pajęczyną, usta korale )
та епітети (np. włosy pajęczyną, usta korale)
 ТЕСТИ
1. Коли народився Ян Анджей Морштин ?
А)24 червня 1621 року
Б) 8 січня 1693 року
В) 24 січня 1693 року
Г) 8 червня 1621 року
2. Морштин був:
А) лікарем і поетом
Б) священником і поетом
В) політиком і поетом
Г) юристом і поетом
3. Батько був:
А) писарем
Б) шляхтичем
В) лікарем
Г) землевласником
4. Прийняв:
А) християнство
Б) католицизм
В) буддизм
Г) іслам
5. Морштин в поезії був представником:
А) класицизму
Б) модернізму
В) маринізму
Г) неоромантизму
6. Ян автор збірки:
А) «Лютня»
Б) «Канікула»
В) обох
7. Чиї вірші займають особливе місце в перекладацькій діяльності ?
А) Джамбаттісти Марін
Б) Адама Міцкевича
В) Вергілія
Г) Даніеля Наборовського
8. Взяв ім'я Ян на честь:
А) батька
Б) брата
В) улюбленого поета
Г) короля
9. Який з віршів належить Морштину?
А) «Do Anny»
Б) «Niestatek»
В) «Krótkość żywota»
Г) всі
10. Помер Ян Анджей Морштин:
А) у Кракові
Б) у Вітенберзі
В) у Парижі
Г) у Любліні