Тема 2.

 Творчість Адама Нарушевича

1. Нарушевич був одним з найважливіших учасників четверга,

який організував Станіслав Август. Він отримав багато нагород
та нагород з рук глави держави. У 1772 р. На прохання короля
було вибито медаль із зображенням Нарушевича. Він також був
нагороджений, серед інших з орденом св. Станіслав, Білий
орел, медаль "Мерентибус". Тому не дивно, що вже в 1778 році,
лише через вісім років після першої публікації, він мав
чотиритомну колекцію своїх "Творів", що складалася з понад
900 сторінок друку. Твори, які обожнювали ще за життя поета,
після його смерті зазнали гнітючої критики. Нарушевич, завжди
розміщений на найвищому рівні, поруч з Красіцьким, згодом
став прикладом антиталанту в цьому порівнянні. Його в першу
чергу звинувачували у відсутності смаку, панегіризмі, грубості
та складному синтаксисі. Її критикували Осінський, Євсебіуш
Словацький, Коммян, Броджинський та навіть Крашевський.
Його поезії притаманні дидактичність, моралізаторський тон,
риторика, а також дистанція та стриманість у вираженні
поетичного «Я». Поетика Нарушевича поєднує водночас
прагнення до риторичного, урочистого висловлювання та
боротьбу з мовною схемою. Класицистичні тенденції
переплітаються із стилем бароко. Небесні сфери, космос і межі
пізнання - характерні мотиви його віршів. Він був зачарований
можливостями техніки (ода "Балон"). Найбільше визнання йому
принесли "Сатири", оцінені донині, які є незаперечним доказом
таланту Нарушевича. У них він виявив фантазію, дотепність і
точну іронію. Тема "Сатиру" сильно вкорінена в соціальних та
політичних реаліях Просвітництва. Тут Нарушевич дає волю
натхненню. Він мститься тим, кому він мусив підлещувати
протягом багатьох років, надзвичайно легко. Він критикує
поведінку дворянського класу, анархію, моральну корупцію,
незнання суспільства та модне чужоземство.

2. Серед істориків "суперечка про Станіслава Августа" 9 триває

донині, а серед істориків літератури - про Адама Нарушевича.
Чи це лестива і панегірі ста, чи автор дав читачеві «гіркий
порошок» «в цукровому листі *», як сам Август описав це в
одязі Do Stani. .. з посвятою Горація з переконанням, що цей
вид ліків "і часто ненавмисно приносить здоров'я *". Чи
найцінніше у Нарушевича випливає з громадянської позиції
поета і виявляється переважно у сфері політичних та
соціальних посилань на його поезію, або в області
несправедливо упущених мотивів та рефлексивних ниток,
зосереджених на таких філософських та моральних керівних
ідеях? як ідея гармонійної моделі космосу, пов'язана з цим
концепція Бога і сукупність цінностей, що становлять ідеї миру?
Чи то мова, стиль та естетичний аспект цих текстів показують
його насамперед як "помпезного", "роздутого" та "дикого"
продовжувача бароко-саудівської поетичної традиції, яка є
сферою несмаку, химерної та прямота, чи це також суттєво
сформувало різні течії сучасної ліричної поезії, особливо
філософську та рефлексійну поезію в стилі рококо, створюючи
вірші, сповнені або глибокого крила над людським станом, або
грайливої грації та делікатності? Чи лише його сатири мають
літературне значення та художню цінність, або ширше -
сатирично-моральний напрям, тоді як решта (переважна
більшість) творів не представляють особливо високого рівня і
не варті особливої уваги? Чи є твори "слабкими і нещастя"
домінуючими 10? Такі та інші запитання виникають, коли ми
дотримуємося різних, часом крайніх за їх значенням історій про
Адама Нарушевича.

Тема 3. Байка в польській літературі доби Просвітництва.

У Польщі, окрім Красицького, який одночасно перекладав його
тексти, Станіслав Трембецький писав казки - суперечливу
постать епохи. Його вважали польським розпусником,
підлещувачем своїх захисників і аморальною, але також
талановитою людиною, бо його робота була взірцем для самого
Міцкевича. Тому не можна забувати, що Трембецький був також
чудовим казком, автором, серед іншого, пісні Wilk i lamb (Вовк і
ягня). Написання казок могло б стати своєрідним літературним
випробуванням, і Трембецький, можливо, хотів би мати справу
з самим майстром де Ла Фонтен ... Казка «Вовк і Ягня» - це
подія, яку розповідає хтось мудрий та обізнаний у житті, який на
індивідуальному прикладі доводить загальну істину. Історія
ягняти, якого вовк розірвав, розповідає про насильство, про
конфлікт сили та справедливості. У цій суперечці переважає
сила: ягня гине, незважаючи на те, що довів свою невинність.
Насправді з самого початку відомо, що так воно і буде, то чому
розповідали історію? За словами Трембецького, я це вам
докажу за мить.
 Казка «Вовк і Ягня» - це подія, яку розповідає хтось мудрий та
обізнаний у житті, який на індивідуальному прикладі доводить
загальну істину. Історія ягняти, якого вовк розірвав, розповідає
про насильство, про конфлікт сили та справедливості. У цій
суперечці переважає сила: ягня гине, незважаючи на те, що
довів свою невинність. Насправді з самого початку відомо, що
так воно і буде, то чому розповідали історію? За словами
Трембецького, я це вам докажу за мить. Причина сильнішого
розчарування часом краща - перший рядок - це речення, яке
має виразити головну ідею казки. Другий - це передвіщення
"доказу", яким буде решта розповіданої історії. Тут
безпосередньо (1-а одинока особа) розкривається виголошене
речення та оповідач сюжету, що йде за ним. Розповідач
починає свою історію з того, що ілюструє певну істину вже у
третьому рядку твору. Місце дії визначається - потоком - і
вводиться перший персонаж - ягня, якого тут називають ягням,
що підкреслює його дитячий вік. Другий головний герой
жорстоко виходить на цю майже ідилічну сцену - Вовк, який
поститься там, шукає нападу, який зневажливо говорить про
майбутню жертву - сина барана. Обидві фігури дуже чітко
окреслені та протиставлені, обидві вони також побудовані
одночасно з рисами людини та тварин. Згідно з казковою
конвенцією, тварини говорять і поводяться як люди.
Найпоширеніша форма казки про тварин має алегоричний
характер. Алегорія дозволяє побачити аналогію між
персонажами казок та людськими типами, між описаною
ситуацією та подіями, в яких людина може опинитися. Однак ця
антропоморфізація не позбавляє героїв їх тваринного
характеру - безпомічність, наївність, лагідність, а також дурість -
це риси, пов’язані з ягням, тоді як ми уявляємо вовка
безжальним, хижим, злим та голодним. Вовк починає зустріч із
звинувачення в тому, що ягня забруднив воду, яку він п'є, і
одночасно оголошує про покарання: І хто це насмішив Що ти
наважився заважати моєму напою? Ви не втечете з такою
великою провиною.

2. «Птахи в клітці» - це твір із першої книги «Казки та притчі»

Ігнація Красіцького. Тут ми маємо справу з типовим прикладом
епіграматичної казки. Вірш складається з чотирьох рядків,
кожен із тринадцятьма звуками (7 + 6). Є навіть, точні, жіночі
рими. У вірші є елемент діалогу. Суб'єкт, що говорить, бере на
себе функцію особи, яка повідомляє про підслухану розмову.
Він наводить два твердження, які дозволяють читачеві
відтворити ситуацію обох героїв казки. У творі є два герої -
молодий і старий, але тут ми не маємо справи з типовою
казкою про тварин, в якій конкретний вид тварин відповідає
певному типу людини, наприклад, лисиця зображує хитрого
чоловіка. Вік цих персонажів (молодість, старість) та їх
різноманітний життєвий досвід виявляються важливішими.
Останнє виявляється важливішим, оскільки справа не в тому,
що сискін старий, а в тому, що він народився в дикій природі,
скуштував його і загубив: Крик старого сискіна - це вираз туги за
найголовнішою цінністю для нього - свободою. Слова молодого
товариша, вихваляючи в'язничний комфорт, майже звучать для
нього як образа. Однак слід зазначити, що під час читання казки
ми вважаємо молодого сискіна більш прикрою, хоча не він
страждає від ув’язнення. Він народився в клітці, і це для нього
природне середовище і єдине, відоме одночасно. Однак юнак
гідний жалю саме тому, що в сукупності понять, яких він знає,
бракує найголовнішого - свободи. Старий, хоч сьогодні і
полонений, знає, що таке свобода, молодий навіть не знає, що
таке є, і в цьому сенсі він виявляється інвалідом.
Тема 4

Роман написаний у формі щоденникового запису головного

героя, що має надати твору риси достовірності З тією ж метою
спочатку робота мала містити інформацію про те, що її текст
Красіцький знайшов лише в аптечці в будинку пані Чашини, але
ця інформація в кінцевому рахунку не була включена до
друкованої версії роману.
Інші жанрові форми, включені в текст, такі як лист, мова, опис
предметів на кораблі тощо. Передмова твору - пародія на
звичай попередніх літературних текстів із вступами, типовими
для тих часів, коли автори лестять читачеві та обґрунтовують
недоліки твору. Роман складається з трьох частин (композиція з
трьох частин також характерна для пізніших романів
Красицького, кожна з яких є окремим романним типом: Книга
перша - описує дитинство та виховання титульного персонажа,
приймає форму філософської казки та сатиричного роману з
елементами робінзонади. Книга друга - розповідає про
перевиховання героя на острові Ніпу. Він має вигляд утопії.
Книга третя - стикає нещодавно отримані знання героя з
цивілізаційними реаліями. Використовує традиційну
філософську казку, а також історію манер та пригод.

Титульний персонаж виховується в традиційній польській

шляхетській родині. Його домашня освіта здебільшого
базується на чаклунстві та історіях з привидами. Потім він
відвідує державну школу, ймовірно, єзуїтську школу [6], яка
також не відрізняється своєю якістю. Після смерті батька
шістнадцятирічний Міколай повертається додому, де
французький вихователь містер Деймон, неосвічений
авантюрист, який заявляє, що є маркізом, повинен закінчити
свою освіту. В основному він викладає головного героя
французькою мовою та заохочує його читати барокові романси:
Artamène ou le grand Cyrus та Clélie Madeleine de Scudéry та
Historia Hippolytus від Madame d'Aulnoy. Це читання змушує
Міколая закохуватися у свою матір Джуліанну, яка носить те
саме ім’я, що і героїня роману про Іполіта. Мати героя,
виявивши це кохання, відправляє дівчину в монастир. Міколай,
навпаки, щоб закінчити освіту, їде до Варшави з репетитором.
Там головний герой займається переважно одкровеннями та
азартними іграми. Позики, понесені з цього приводу, повинна
повернути мати Міколая. Після її смерті герой мріє виїхати за
кордон. Щоб отримати кошти, він віддає в заставу три своїх
села та дорогоцінні камені. Він їде до Парижа, де його буйне
життя робить його в борг. Втікаючи від кредиторів, Миколай
вирушає до Амстердаму, а звідти він планує відплисти до
Батавії, але його корабель зазнає аварії, Миколай знаходить
невідомий острів із дивною назвою - Ніпу.

Тема 5

Був відомий своєю поезію (сучасники надали йому почесне

звання князя поетів), філософськими трактами, драмами,
науковими працями.

Його поеми, сатири, оди, гімни, поетичні послання, пісні,

фрашки (тобто дрібнички), байки відрізняються продуманою
композицією, відточеною формою, лаконізмом і логічною
прозорістю стилю. І. Красицький є одним із творців нової
літературної мови, заснованої на розмовній мові аристократії та
інтелігенції. Він удосконалив ритміко-римічний, силабічний лад,
збагатив поезію елементами фольклорного силаботонізму.

Його формально—стилістична віртуозність особливо наочно

постає в лапідарних байках-епіграмах. У них сенс диктується
логікою розвитку сюжету, характером кульмінації та розв'язки,
обумовлених просвітницько-скептичним баченням
реальності — гору бере багатий і сильний, закони створюються
на догоду беззаконню, святенництво переважає над вірою, а
розрахунок — над почуттям.
У своїх іроікомічних поемах Красицький дотепно описав
національне минуле і сьогодення. Найбільш відомою є поема
«Мишеїда» (1775 рік), де пародіюється в описах битв мишей і
кішок, в картинах життя двору легендарного короля Попеля
середньовічні хроніки і лицарський епос, висміюється
давньопольська історіографія і культ «лицарської звитяги», а
також державний устрій і звичаї шляхетської Речі Посполитої.
У двох циклах сатир 1779 та 1784 років поет рельєфно виписав
сценки тогочасного життя, побудувавши оповідання на основі
діалогів або монологу персонажів.

Також є автором першого польського просвітницького

роману — «Пригоди Миколая Досвядчинського» (1775 рік). У
форм модного на той час щоденника шляхтича письменник
відтворив дійсність періоду просвітницького перелому,
відобразивши драматичний процес формування особистості
героя. Дидактичний роман «Пан Підстолій» (1778—1798 роки) —
це свого роду продовження «Пригод Миколая
Досвядчинського». В ньому змальовані життя освіченого
шляхтича і розумна система господарювання, його погляди,
засновані на раціональному відношенні як до традицій, так і до
нових віянь.
В його доробку присутня просвітницька енциклопедія —
«Зібрання необхідних відомостей» (1781 рік) і трактату на кшталт
історії всесвітньої літератури — «Про віршування і
віршотворців» (видано у 1803 році).

Крім того, І. Красицький написав філософську повість «Історія»,

змістом якої є полеміка з історіографічними концепціями
античності і феодалізму. Крім того, в його доробку є цикл
східних притч.

2. Політична та літературна діяльність Ігнатія Красіцького. Жанрове

різноманіття літературної спадщини: проповіді, публіцистичні статті,
байки, сатири, героїко-комічні поеми, оди, поетичні послання,
переклади. Патріотичні мотиви в ―Гімні про любов до Батьківщини‖.
Популярність твору, визнання його як національного гімну. Героїко-
комічні поеми Ігнатія Красіцького ―Мишеїда‖ та ―Монахомахія,
або війна монахів‖. Поєднання національної історії та античності в
поемі ―Мишеїда‖ (звернення до польських середньовічних хронік та
―Енеїди‖ Вергілія). Сатирично-іронічний зміст твору. Висміяння
середньовічної схоластичної науки в поемі ―Монахомахія‖.
Сатиричне змалювання життя монахів. Неоднозначна оцінка поеми
сучасниками автора. Тематика та художні особливості сатир Ігнатія
Красіцького. Переклади античних авторів: Плутарха, Лукіана та ін.
Францішек Миколай Заболоцький і просвітницька драматургія.
Жанри сатири та політичного пасквілю в творчості (аналіз поезій
―Донесення‖, ―До загалу, до суспільства‖, ―Іоанес Сарцасмус‖).
Звернення до традицій французької класицистської комедії в
комедіях Францішека Миколая Заболоцького. Жанрові та тематичні
різновиди комедій: комедії-драми, комедії-фарси; психологічні,
політичні, морально-етичні комедії. Художні особливості комедій.
Аналіз комедії ―Жевжик-залицяльник‖. Переклади комедій Мольєра,
Бомарше.
Суспільно-політична діяльність Станіслава Трембецького. Любовна
тематика та одичні мотиви в ранній ліриці. Звернення до античності.
Формування просвітницьких поглядів у творчості. Протиставлення
середньовічного релігійного фанатизму просвітницькому
раціоналізму в ―Оді не для друку‖. Віра в силу людського розуму,
возвеличення освіченої людини в поезії ―Повітряна куля‖. Сатиричні
мотиви у віршах та байках. Поема ―Софіївка‖: композиція твору,
поєднання любовної та соціальної тематики, звернення до античності.
Український елемент в поемі. Значення творчості Станіслава
Трембецького для подальшого розвитку польської літератури.

Тема 6. Поетична творчість Юліана Урсина Нємцевича

1. Юліан Урсин Нємцевич – поет-громадянин, патріот своєї

вітчизни. Політичні акценти в драматургії та публіцистиці.
Історична тематика в творчості Ю.У.Нємцевича (―Історичні
пісні‖, прозові твори ―Історія панування Зигмунта III‖ та
―Історичні подорожі польськими землями‖).
2. Просвітницька діяльність Ю.У.Нємцевича. Початок літературної
діяльності: переклади творів французьких просвітителів.
Драматургія Ю.У.Нємцевича. Історична трагедія ―Владислав
під Варною‖ як стильове наслідування класицистської трагедії.
Сатиричний зміст та викривальний характер комедії
―Повернення депутата‖. Політичні байки та політичні сатири в
творчості Ю.У.Нємцевича. Літературна творчість в еміграції.
Тематика та художні особливості ―Дум‖ та ―Пісень‖
Ю.У.Нємцевича. Роль Ю.У.Нємцевича в розвитку польської
прози. Відображення вікової еволюції польського суспільства в
романі ―Два пана Сецеха‖. Сентиментальні мотиви в романі
―Лейбе і Сюра‖. Історичний Рома Ю.У.Нємцевича ―Ян із
Теньчина‖: композиція твору, характеристика персонажів,
художні особливості.

Тема 7. Політична драма Юліана Урсина Нємцевича „Повернення

депутата

1. Композиція твору була тісно пов'язана з обговоренням

чотирирічного сейму. Повернення депутата мало вплинути на
аудиторію в конкретному, реформаторському напрямку. Сам
текст комедії формувався близько десятка днів на рубежі
жовтня та листопада 1790 р. Така швидка робота над твором
була змушена автором у листопадових виборах нового складу
депутатів при обласних радах.
Проблематика: Ця стаття зіткнулася з прихильниками двох
політичних таборів: консерваторів та реформаторів.
Переконаним представником першої групи є Гадульський, який
наполягає на вільних виборах, принципі liberum veto, і проти
надання більших прав селянам і городянам. Він наполягав на
пасивному ставленні Польщі у зовнішній політиці.
Представниками реформаторів є Чемберлен, його дружина та
Валерій. Вони хочуть припинити свавілля дворянства, яке
здебільшого дбало лише про власні інтереси, а не про долю
держави. Вони вимагають скасування вільних виборів та
принципу liberum veto. Вони хочуть отримати більше прав для
середнього класу та селян. На їх думку, Польща мала брати
активну участь у зовнішній політиці та боротися за власні
інтереси на міжнародній арені. У політичних питаннях
нейтральними особами комедії можна вважати Старосціне та
Шарманцьких, які піклуються лише про те, що є модним та
елегантним, і їм зовсім не байдужа доля держави. Іншим
сюжетом комедії є боротьба між Валері та Шарманцьким за
руку Терези, яку в підсумку виграв син Підкомітету (Валері).