План – конспект відкритого бінарного заняття

Вокал. Музичний інструмент.

Студентка групи Д-41

Тема. Художнє виконання музичних творів педагогічного репертуару.

Мета. Сформувати навички художнього виконання творів педагогічного репертуару на основі використання
засобів музичної виразності; стимулювати пізнавальну діяльність; вдосконалювати інструментальні
виконавські уміння та навички, необхідні для вираження художнього задуму твору; активізувати мімічні м`язи
обличчя під час виконання; розвивати гнучкість і тембральне забарвлення голосу і звуку, відповідно до
характеру творів; мовленнєві пізнавальні здібності з музично-фахових дисциплін, готовність до комунікації;
розвивати професійні артистичні якості виконавця та сценічну витримку, працьовитість, зібраність,
організованість, старанність, відповідальність; виховувати інтерес до музичного мистецтва, формувати
музично-естетичні смаки.
Тип заняття : бінарне.
Дидактичне забезпечення: музичний інструмент, посібники, ІКТ.
Міжпредметні зв'язки: музичний інструмент, диригування, музична література, вокал, практикум музичної
діяльності.
Література:
Музичний інструмент (фортепіано).
1. Вишпінська Я. Музично-виконавська підготовка студентів у класі основного музичного інструменту
(фортепіано) / Я. Вишпінська // Наукові записки [Кіровоградського державного педагогічного університету
імені Володимира Винниченка]. Сер. : Педагогічні науки. - 2014. - Вип. 133(1). - С. 87-94.
2. Жабенко В. Роль викладача у становленні та розвитку студента під час навчання гри на додатковому
музичному інструменті фортепіано / В. Жабенко // Молодь і ринок. - 2016. - № 2. - С. 89-93.
3. Заря Л. О. Формування інтересу студентів до занять на фортепіано / Л. О. Заря // Актуальні проблеми
державного управління, педагогіки та психології. - 2013. - Вип. 2. - С. 263-266.
4. Клопинська Л. М. Формування мотивації виконавської діяльності учнів ДМШ в класі фортепіано / Л. М.
Клопинська // Науковий часопис НПУ імені М. П. Драгоманова. Серія 14 : Теорія і методика мистецької освіти.
- 2011. - Вип. 11. - С. 244-248.
5. Цюлюпа Н. Формування методичної компетентності майбутнього педагога-музиканта в процесі навчання гри
на фортепіано / Н. Цюлюпа, О. Заходякін // Нова педагогічна думка. - 2017. - № 2. - С. 93-95
Вокал.
1. Жишкович М.А. Основи вокально-педагогічних навичок: метод, поради[для студ. вокальних ф-тів вищ. навч.
закл. культури і мистецтв III-IV рівнів акредитації] / М. Жишкович. - Львів: Львів. держ. музична акад. ім.
М.В.Лисенка, 2007. - 44 с.
2. Козій О. До проблеми формування вокальних навичок майбутніх учителів музики на заняттях з постановки
голосу / О. Козій // Проблеми підготовки сучасного вчителя. - 2012. - № 5(1). - С. 41-47.
3. Мамченко О. М. Інноваційні освітні технології у вокальній підготовці студентів вищих мистецьких
навчальних закладів / О. М. Мамченко, Л. А. Дерев’янко // Музичне мистецтво в освітологічному дискурсі. -
2016. - № 1. - С. 94-98.
4. Мартьянова Г. Вокально-хорова підготовка студента до роботи з хором в системі кредитно-модульного
навчання / Г. Мартьянова // Педагогіка вищої та середньої школи: зб. наук. праць (Спец. випуск: Мистецько-
педагогічна освіта) / ред. кол.: В. К. Буряк та ін. - Кривий Ріг: Видавничий дім, 2007. - № 18. – Ч. 1. - С. 267-271.
5. Овчаренко Н. А. Системний підхід у вокальній підготовці майбутніх учителів музичного мистецтва / Н. А.
Овчаренко // Проблеми сучасної педагогічної освіти. Педагогіка і психологія. - 2012. - Вип. 37(1). - С. 69-73.
6. Павленко Н. О. Операційно-діяльнісний компонент підготовки майбутніх учителів музики до застосування
інтерактивних педагогічних технологій / Н.О. Павленко // Витоки педагогічної майстерності : зб. наук. пр.
Полтавського національного педагогічного університету імені В.Г. Короленка. – Полтава, 2011. – Вип. 8. Ч.ІІ. –
Серія «Педагогічні науки». – С. 326-332.
7. Інтернет ресурси.

Хід заняття.
І. Організаційна частина.
Привітання, перевірка готовності до заняття.
Повідомлення теми, мети та основних завдань заняття.
ІІ. Актуалізація опорних знань.
Викладач вокалу.

Розспівування.
- Психологічне налаштування за порадами американського психолога Луїзи Хей;
Луїза Хей (англ. Louise L. Hay, 8 жовтня 1926 - 30 серпня 2017) - одна із засновників руху самопомочі, автор
понад тридцяти книг з популярної психології, в тому числі широко відомої в світі книги "You Can Heal Your
Life" («Ти можеш зцілити своє життя »).
У своїх роботах Луїза Хей акцентує увагу на позитивному мисленні і світосприйнятті, на любові до себе і
прийнятті себе як цінної, унікальної особистості. Саме наші деструктивні переконання і негативні емоції стають
причиною емоційних проблем і фізичних недугів, але за допомогою певних психологічних інструментів та
прийомів за методикою Хей, спрямованих на розвиток любові і поваги до себе, ми можемо змінити наше
мислення, зцілити своє тіло і позитивно налаштуватись на життя та творчість.

- Дихальна гімнастика за Стрельніковою.

Унікальність її методики полягає в тому, що вдихи в ній робляться не на розведенні грудної клітки, а навпаки,
на її стисненні. У результаті цього при вдиху повітря йде відразу в нижню частину живота, тобто виробляється
черевне дихання.
Регулювання дихання, як вважає Стрельникова, треба починати з вдиху, так як він первинний, а видих -
вторинний. Вдих повинен бути коротким, активним, із стисненням крил носа, але неглибоким. Видих -
пасивний, здійснюється сам по собі. Вправи ці прості і виконуються при пульсі менше 100 ударів на хвилину,
приблизно вісім видихів за шість секунд, що відповідає темпу ходьби 80 кроків на хвилину

- тренувальні інноваційні вправи (артикуляційна гімнастика , логоритмічні вправи із тенісними м’ячиками).

У вокальній роботі ефективним є використання логоритмічних вправ з метою удосконалення вокально-
координаційної поведінки. Логоритміка - це система рухових вправ, в яких різні рухи поєднуються з
проголошенням спеціального мовного матеріалу. Це форма активної терапії, розвитку і корекції немовних і
мовних психічних функцій і в кінцевому підсумку адаптація до умов зовнішнього і внутрішнього середовища.
Зміцнюється кістково-м'язовий апарат, розвивається дихання, моторні, сенсорні функції, відчуття рівноваги,
правильна постава, хода, грація рухів. Чим вище рухова активність організму, тим краще розвиваються
можливості артикуляційного апарату. З іншого боку, формування рухів відбувається за участю мови і співу.
Спів є одним з основних елементів в вокально- рухово-просторових вправах. Ритмічне виконання пісень із
залученням логоритмічних вправ, а саме підкиданням тенісних м’ячиків у відповідній метроритміці - сприяє
розвитку координації, загальної і тонкої моторики. За допомогою вокальних ритмічних вправ (розспівок,
поспівок, вокалізів) виробляється забарвлений тембр голосу, ритм дихання, розвиваються вокальний слух,
вокальна пам'ять.

- Розігрівання і настройка голосового апарату;

- відпрацювання правильного співочого тону;
- активізація діафрагматичних м’язів;
- ескізна робота інтонацією голосу за методом Ємельянова. Даний фонопедичний метод розвитку голосу є
заснований на критеріях фізіологічної доцільності, енергетичної економічності та акустичної ефективності
голосового апарату в співі. Метою фонопедичних вправ є рішення координаційних і тренажних завдань роботи
над голосом. Ці вправи є підготовчими і допоміжними по відношенню до вокальної роботи. Фонопедичні
вправи стимулюють м'язи, що беруть участь в голосоутворенні. З існуючих рівнів голосової авктивності
(домовний, мовний та співочий), співочий заснований на сигналах домовної комунікації, адже голосовий апарат
- саморегулююча система, в якій можна управляти тільки артикуляційною мускулатурою, а на всі інші
компоненти можна впливати лише побічно, через створення оптимальних умов для дії механізму саморегуляції.

Вокаліз Вороніна соль-мажор.

- ладо-тональний аналіз;
- виконання сольфеджіо і на різні склади «у», «о», «ю»;
- розвиток рухливості голосу та кантиленної манери співу;
- удосконалення гнучкого фразування;
- відпрацювання широких інтервалів;
- закріплення сформованих артикуляційних навичок з метою вирівнювання тембрального забарвлення голосу
на перехідних нотах.

Викладач фортепіано.
- Значення засобів музичної виразності та їх вплив на характер виконанн музичних творів;
- аналіз динамічних відтінків;
- аналіз штрихів;
- аналіз агогічних змін.
Пісня « Настала зима» муз. М. Дремлюги, сл. І. Сурикова.
Викладач вокалу.

- Виконання вокальної партії пісні;

- аналіз інтонаційної проблематики;
- відпрацювання перехідних нот;
- робота над дикцією;
- виконання пісні за методом мнемотехніки.
Мнемотехніка (або як її ще називають мнемоніка) - це система прийомів і методів для запам'ятовування
інформації, що запам'ятовується, і зв'язування її між собою за допомогою асоціацій, образного мислення, уяви
та уваги.
Відпрацювання артикуляційної розтяжки за допомогою чотирьох пальців кисті з метою активізації м’язів
м'якого піднебіння;
- формування «вокальної маски» як прийому відкриття резонаторів.

Викладач фортепіано.
- Виконання інструментальної партії пісні «Настала зима» з переглядом відео-анімації;
- аналіз доцільності використаної презентації;
- виконання інструментального супроводу із засобами музичної виразності;
- вплив засобів музичної виразності на характер виконання творів.

Пісня «На дворі Різдво» муз. Р. Рудого , сл. Р. Кушніра.

Викладач вокалу.
- Виконання вокальної партії пісні;
- робота над дикцією;
- формування світлого тембрального забарвлення голосу на «усмішці»;
- контроль діафрагматичного дихання;
-відпрацювання максимальних артикуляційних розтяжок за допомогою пальців з метою формування м’язової
гнучкості і активізації резонаторів.

Виладач фортепіано.
- Виконання інструментального супроводу пісні;
- аналіз інструментальних навичок;
- гармонічний аналіз;
- аналіз форми;
- використання буквеної системи гармонізації;
- особливості арпеджованої фактури.

ІІІ. Мотивація навчальної діяльності.

1.Пояснення задач художнього виконання пісень педагогічного репертуару.
2. Накопичення педагогічного репертуару для проведення практичних музичних занять у ДНЗ.
3.Використання інноваційних мультимедійних засобів при роботі над піснею.
IV.Основна частина.
Пісня «Настала зима» муз. М. Дремлюги , сл. І. Сурикова.
Викладач фортепіано.
-основні аспекти художнього виконання твору.

Музика це- мистецтво якому найбільшою мірою притаманна здатність цілісно висвітлювати явища зовнішнього
і внутрішнього світу . Вона передає різний настрій , має великий емоційний вплив на людину.
Музичні образи мають художньо- інтонаційну природу і створюють образний зміст музики. Інтонація
допомагає створенню образу.

- завдання інструментального туше (радісний легкий звук у пожвавленому темпі).

Висловлюючись словами видатного піаніста Генріха Нейгауза, «Музика- це мистецтво звуку». Тому
удосконалення туше є невід’ємною частиною роботи над художнім виконанням. І власне за допомогою звуку
ми повинні розкрити художній зміст твору.
- пошук власної інтерпретації виконання з використанням ІКТ під час виконання пісні;
- художнє виконання твору викладачами.

Викладач вокалу.
- Художнє виконання вокальної партії пісні із супроводом.
Надзвичайно важливо створити у дітей емоційний настрій та сприйняття музичного твору, визвати цікавість і
вдумливе відношення до його змісту. Художнє виконання музичних творів є найкращим методом залучення
дітей до музичного мистецтва, як метод сприяючий формуванню особистості. Художньо-виконавські здібності-
це комплекс раціональної, чуттєво-емоційної і творчої діяльності. Вони виявляються в художньо-образному
сприйманні і переживанні музики, в інтелектуально-аналітичному осмисленні за допомогою творчих виявів
уявлення, уяви, асоціації, фантазії. Найповніше музично-виконавські здібності виявляються в інтерпретації
творів, у процесі якої відбувається самореалізація виконавця як творчої особистості. Будь який музичний твір -
це результат відображення естетичної оцінки дійсності у свідомості композитора та виконавця. При певному
поєднанні компонентів музичної мови у творі виникає музичний образ.

- Функціональний розподіл вокальної і інструментальної партій;

- контроль діафрагматичного дихання під час співу із супроводом;

- контроль якості виконання артикуляційних і дикційних завдань під час співу із супроводом.

Пісня «На дворі Різдво» муз. Р.Рудого, сл. Р.Кушніра.

- Перегляд мультимедійної презентації пісні «На дворі Різдво» у художньому ансамблевому виконанні і
проведення аналізу;
- робота над художнім виконанням вокальної партії;
- значення міміки під час художнього виконання творів;
- використання жестикуляції під час артистичного виконання;
- формування навиків артистичної виконавської свободи.

Викладач фортепіано.
- робота над інструментальним супроводом;
- використання методики навіювання – сугестопедії.
Даний метод базується на трьох принципах:
- задоволення релаксації й зосередженої психорелаксації;
- єдності свідомого і позасвідомого;
- забезпечення обов'язкового зворотного зв’язку між педагогом і учнями з метою контролю повноти їхнього
засвоєння навчальної грамоти.
- порівняльна характеристика інтерпретацій.

Викладач вокалу.
- практичне використання психотерапевтичних практик з метою подолання хвилювання (прописання
негативних і позитивних афірмацій з метою «перезавантаження» підсвідомості);
- практики НЛП(нейро-лінгвістичного програмування) у роботі над самооцінкою;
Не рідко під час художнього виконання вокальних творів присутнє хвилювання. На допомогу можуть прийти
інноваційні психотерапевтичні техніки, а саме прописання рукою афірмацій з метою заміни негативних
програм підсвідомості на позитивні. Також можна використати НЛП техніки з метою створення найкращої
версії самого себе (прописувати свої досягнення; вести щоденник вдячності).

Сучасними авторами, які акцентують увагу на позитивному мисленні та рокривають сутність інноваційних
методів впливу на перезавантаження підсвідомості є американські коучі Браян Трейсі, Луіза Хей, Девід
Кемерон Джеканді, Байрон Кейті. Їх методики сприяють формуванню та реалізації внутрішньої гармонії,
виключно позитивного світосприйняття та творчого самовираження особистості. Одними з найуспішніших
НЛП тренерів сьогодення є Алуніка Добровольська, Наталія Грейс та Іцхак Пінтусевич. Основною ідеєю їх
НЛП тренінгів є метод самопрограмування на успіх і досягнення поставлених цілей. Саме це може стати
запорукою успішного артистичного виконання вокальних творів- записи у щоденнику вдячності, як прийому
позитивних життєвих змін;

- поради американського письменника Дейла Карнегі щодо перебування у моменті «тут і зараз», як методу
подолання хвилювання;

- артистичний спів під фонограму із мультимедійною презентацією.

V. Завдання для самопідготовки.
Викладач фортепіано.
- удосконалити інструментальні навички художнього виконання пісень у власній інтерпретації;
- збалансувати динаміку другопланової інструментальної партії на основі динаміки вокальної;
- використовувати хореографічну пластику рук під час виконання арпеджованої фактури з метою гнучкості
фразування.
Викладач вокалу.
- удосконалити міміку під час художнього виконання творів;
- відпрацювати жестикуляцію рук під час співу під фонограму;
- удосконалити вокальні навички художнього виконання пісень у власній інтерпретації.

VI. Підведення підсумків заняття.

- рефлексія(самооцінка,самоаналіз);
- загальні висновки проведеного заняття викладачами;
- оцінювання роботи студента.