Міністерство освіти та науки

ДВНЗ «Переяслав-Хмельницький ДПУ імені Григорія Сковороди»

Реферат на тему:
Опера Джузеппе Верді «Травіата»

Підготувала:

Студентка групи Мм32/мс

Лисун Олена

Переяслав-Хмельницький 2018 рік

 План:
1. Коротка біографія Джузеппе Верді;
2. Історія створення;
3. Зміст опери «Травіата»;
4. Цікаві факти;
Використана література.
 1. Джузеппе Фортуніно Франческо Верді — італьянскій композітор, творчість
якого є одним з найбільших досягнень світового оперного мистецтва. Створив
26 опер і один реквієм. Народився 10 жовтня 1813 в селі Ронколе в провінції
Парма, яка в той час входила до складу Наполеонівської імперії. Його батько
мав винний льох і бакалійну торгівлю. У 1823 році Джузеппе, який отримав
початкові знання від сільського священика, відправили в школу сусіднього
містечка Буссето. У 1824 році у віці 11 років він почав працювати в Ронколе
органістом. от 598 грнот 479 грнот 1 899 грнот 67 грн Своєю музичною освітою
Верді був зобов’язаний купцеві Антоніо Барецці, який став його покровителем.
Барецці взяв хлопчика в свій будинок, найняв йому кращого вчителя і
оплачував його подальше навчання. У 1832 році Верді намагався вступити до
Міланської консерваторії, але його не прийняли, і в цьому ж році він почав
займатися з професором консерваторії Вінченцо Лавінья.
За 1835-1838 роки Верді написав величезну кількість творів дрібної форми:
маршів (до 100), танців, пісень, романсів, хорів і інших творінь. Постановка мала
успіх, і молодому композиторові замовили комічну оперу «Король на день», але
вона провалилася. У 1942 році на сцені «Ла Скала» успішно пройшла прем’єра
опери «Навуходоносор» ( «Набукко»). За «Набукко» пішла опера «Ломбардці в
першому хрестовому поході» (1843), в якій також звучала тема героїко-
визвольного руху, а потім «Ернані» (1844) по романтичній драмі Віктора Гюго
— твір, завдяки якому популярність Верді вийшла за межі Італії. У житті
композитора настав дуже плідний період, в цей час він написав опери «Двоє
Фоскарі» (1844), «Жанна Д’Арк» (1845), «Альзира» (1845), «Аттіла (1846),»
Розбійники «( 1847), «Макбет» (1947), «Корсар» (1848), «Битва при Леньяно»
(1849), «Стіффеліо» (1850). На період 1851-1853 років припадають три шедевра
Верді — «Ріголетто» (1851), «Трубадур» (1853) і «Травіата» (1853). Вершиною
оперної творчості Верді стала опера «Отелло«, написана в 1886 році. А в 1892
році він звернувся до жанру комічної опери і написав свій останній шедевр —
«Фальстаф».
Джузеппе Верді помер 27 січня 1901 року в Мілані. Він був похований в
скромній обстановці на міланському цвинтарі, по всій Італії був оголошений
національний траур. Джузеппе Верді особисте життя Верді був двічі одружений.
У 1836 році він одружився з Маргаритою Барецці, вона народила йому сина і
дочку. У 1840 році дружина і діти вмирають. В кінці 1840-х років у Верді
почалися близькі стосунки з Джузеппіні Стреппоні, співачкою (сопрано), яка
була провідною виконавицею в багатьох операх композитора. У 1859 році вони
офіційно оформили стосунки. У 1897 році Джузеппіна померла.
2. Історія створення.
Вистава за п'єсою Дюма-сина «Дама з камеліями» Верді відвідав в Парижі в
1852 році. Історія торкнула його до сліз і повністю заволоділа уявою. Лібрето
композитор замовив Франческо Марії П'яве, з яким вони вже написали п'ять опер,
включаючи «Ріголетто». «Травіата» створювалася з безпрецедентним натхненням,
перші ноти маестро написав в грудні 1852 а вже через 40 днів повністю закінчив
партитуру. Це при тому, що паралельно, в січні 1853 він випускав в Римі
прем'єрного «Трубадура»!
Верді підніс настільки неоднозначну героїню з винятковим співчуттям і
любов'ю. Він показав її благородство, незважаючи на те, ким вона була в очах
суспільства. Композитор дуже вимогливо поставився до лібрето - в цій опері
всього лише кілька «оповідних» сцен, більшість арій, дуетів, хорів працюють на
розвиток сюжету. Мабуть, вперше в оперному театрі персонажі отримали
настільки достовірні психологічні портрети - їх дії і слова абсолютно реальні.
6 березня 1853 в венеціанському театрі Ла Феніче відбулася прем'єра
«Травіати», що закінчилася грандіозним фіаско. Однією з причин цього став вибір
центрального персонажа - вперше їм стала занепала жінка. Крім того, на сцені
була сучасниця публіки, чий зовнішній вигляд і костюм абсолютно не відрізнявся
від дам з пристойного товариства, присутніх в залі. Це не могло зійти з рук навіть
знаменитому Верді. На додачу до всього, глядачі були розчаровані якістю
виконання опери.
Через всього лише рік творці «Травіати» пішли на поводу у публіки і перенесли
дію на сто років раніше, незначно його відредагувавши. Все там же, у Венеції, в
театрі Сан-Бенедетто в 1855 році «Травіату» показали з більш вдалим складом
солістів. З тих пір почалося її тріумфальний хід по світу. Однак повернутися з
1700-х свого часу персонажі опери змогли тільки через тридцять років.
3. Опера Джузеппе Верді "Травіата" (La Traviata)
Місто Маркезі.
Мелодрама в трьох діях; лібрето Ф. М. Пиаве по драмі А. Дюма-сина "Дама з
камеліями ".
Перша постановка: Венеція, театр "Ла Феніче", 6 березня 1853 року.
Діючі особи:
Віолетта Валері (сопрано), Флора Бервуа (сопрано), Альфред Жермон (тенор),
Жорж Жермон (Баритон), Гастон, віконт де Леторьер (тенор), барон Дюфоль
(баритон), маркіз д'обинье (бас), доктор Гренвіль (бас), Жозеф (тенор), слуга Флори
(бас); пані та панове, знайомі Віолетти і Флори, маски, що зображують матадорів,
пікадорів, циганок, слуги Віолетти і Флори.
Дія відбувається в Парижі і його околицях близько 1850 року.
Дія перше.
Салон в будинку Віолетти. Господиня приймає гостей. Серед них - Альфред
Жнрмон, вперше потрапив сюди, але вже рік закоханий в Віолетту. Він імпровізує
тост (з хором "Libiam ne'lieti calici"; "Високо піднімемо все кубок веселощів ").
Гості йдуть танцювати в сусідню кімнату. Віолетта залишається одна, раптово
відчувши себе погано. Альфред ніжно доглядає за нею, зізнається в коханні ("Un
di, felice, eterea"; У той день щасливий "). Віолетта дарує йому квітка камелії,
призначаючи побачення. Гості поступово розходяться. На самоті Віолетта з
хвилюванням згадує слова Альфреда ("E strano! .. E strano! ..", "Ah, forse liu che
l'anima"; "Як дивно! .. Як дивно", "Не те чи мені в тиші нічний "), вони викликали в
ній відповідне почуття. Але чи не запізно міняти вільний спосіб життя куртизанки
("sempre libera degg'io"; "Бути вільної, бути безтурботної ")? Словами Віолетти
вторить з вулиці Альфред.
Дія друге.
Околиці Парижа, де далеко від світського суспільства живуть Віолетта і
Альфред. Альфред забув про все, він щасливий ("De 'miei bollenti spiriti"; "Мир і
спокій в душі моїй "). Дізнавшись від покоївкою Віолетти Анниній, що її
господиня розпродає свої речі, щоб покрити витрати, Альфред вирішує сам
залагодити грошові справи і їде в Париж.
В їх будинок приходить батько Альфреда Жорж Жермон і жадає від Віолетти
припинити "Злочинну" зв'язок з його сином, нібито перешкоджає шлюбу сестри
Альфреда ("Pura siccome un angelo"; "Чисту, із серцем ангела дочка мені доля
послала "). Віолетта зрештою погоджується виконати волю Жермона ("Dite alla
giovine"; "Дочки вашої, юної і чистої "). Коли Альфред приходить додому, вона
звертається до нього зі словами любові і прощання й поспішно віддаляється
("Amami, Alfredo"; "Ах, Альфред мій "). Альфред знаходить її лист, в якому вона
пише, що повертається до свого колишнього життя. Батько марно намагається
втішити його ("Di Provenza il mare, il suol ";" Ти забув край милий свій ").
Побачивши лист від Флори Бервуа, в якому вона запрошує Віолетту на бал,
Альфред поспішає на святкування, щоб помститися за зраду.
Бал-маскарад в домі Флори, де розважається безліч гостей, серед них - групи в
масках циганок і матадорів (хори "Хто знати долю бажає", "Жив Пікільо, сильний,
сміливий "). Входить Віолетта під руку з бароном Дюфолем. Альфред шукає з ним
сварки за картковим столом. Віолетта намагається заспокоїти його, але він у
присутності всіх ображає її, кидаючи їй гроші як плату за любов ("Ogni suo aver tal
femmina"; "Знайте, вона, люблячи мене"). Загальне обурення супроводжує цей жест
Альфреда; батько теж дорікає сина (Ансамбль "Di, sprezzo degno"; "Хто міг
зважитися на Ображений ").
Дія третє.
Віолетта, тяжкохвора, лежить у своїй кімнаті. Доктор Гренвіль говорить
Анниній, що надії немає. Віолетта перечитує лист Жоржа Жермона, в якому він
дякує її і повідомляє, що скоро відвідає разом із сином. Віолетта згадує минуле
("Addio, del passato bei sogni ridenti"; "Вибачте ви навіки, про щастя мечтанья").
Зовні, як трагічна іронія, вривається шум карнавалу.
З'являється Альфред, він мріє про щасливе майбутнє удвох з коханою ("Parigi, o
cara, noi lasceremo ";" Париж покинемо, де так страждали "). Віолетта відчуває, що
кінець її близький. Альфред втішає її. Входить Жорж Жермон, оцінивши
шляхетність душі Віолетти. Але вже пізно: вона дарує Альфреду свій портрет
("Prendi; quest'e l'immagine"; "Цей портрет улюблений мій ") і помирає.
Сюжет цієї сумної історії належить Олександру Дюма-сина, написав два твори про
"Травіата" (traviata - занепала) Маргариті Готьє, з реальним прототипом якої, Марі
Дюплессі, він був знайомий, - роман (1848) і драму (1852); обидва під назвою
"Дама з камеліями", принесли автору популярність. Нині могили письменника і
Дюплессі знаходяться поруч на одному з паризьких кладовищ і є місцем
паломництва закоханих, що оточили їх таким же поклонінням, як Ромео і
Джульєтту. Однак існує думка, що, незважаючи на успіх, для Дюма було б краще,
якби він спершу познайомився з Віолетою Валері, "Травіата" Верді та Пиаве.
Віолетта - настільки життєвий персонаж, настільки яскрава особистість, що в
порівнянні з нею образ Маргарити Дюма блідне. На початку свого роману Дюма
звертається до читачів зі словами безумовно програмними, в яких відчувається
серйозність його підходу з точки зору завдань літератури: "Я переконаний, що
можна створювати типи, тільки глибоко вивчивши людей, так само як можна
говорити мовою тільки після серйозного його вивчення ". Верді, більш
імпульсивний, палкий і нерозсудливий, з погляду критики, зізнавався, що йому
подобаються "Нові, значні, прекрасні, різноманітні, сміливі" сюжети і саме тому
він щасливий працювати з сюжетом Дюма. В устах когось іншого висловлювання
Верді може здатися занадто захопленим, але у вустах самого Верді воно означає,
що він не обмежується, як Дюма, "вивченням людей ", як якщо б це був іноземну
мову, але хоче довести спільність людської долі, показати її так, як якщо б вона
була його власною.
В "Травіаті" Ф. М. Пиаве дав музичному театру сучасну хроніку, а Верді
створив досконалий образ (ще більш досконалий, ніж Ріголетто) головною героїні,
"Божественної", немов призначеної втілити все зачарування примадонн XIX
століття, таких, як Малибран, Патті (яка стала найбільшою виконавицею ролі
Віолетти), і одночасно дуже переконливий жіночий тип, якого більше не буде в
операх композитора. Віолетта висвітлює все дію і кожного персонажа, який в свою
чергу покликаний висвітлити її. З великим майстерністю Верді вдалося показати
(особливо у другій дії) три іпостасі любовного досвіду героїні: культ свободи,
властивий цієї красуні, її пристрасть до коханого, нарешті, самопожертву, в якому
вже відчувається материнська любов (хоча і не реалізувалася). Тільки героїні
Пуччіні будуть володіти такою емоційною силою, але і тоді ми не побачимо
поєднання всіх цих трьох аспектів, всіх цих трьох характерів в одній особі, немов
волають до різним виконавцям в кожному з дій.
В першій дії гучне і блискуче праздненства знаменує тріумф гнроіні і одночасно її
захід, вражаюче поєднання безпечності і страждання. Під другій дії діалог між нею
і Жермон розвивається в настільки ж співучих, майже пісенних епізодах, коли
можна було чекати скоріше розмовного стилю, природного в такі важкі моменти. У
цій дії найбільше виділяється фраза Віолетти "Ах, Альфред мій", немов відтісняти
докірливо арію-кантабіле Жермона "Ти забув край милий свій", цілком
узгоджується з його батьківськими почуттями, але неприємну, нескромну і
настирливу, долбящіх про обов'язки.
Альфред теж виступає як головний герой: цей вагу йому надають б'є через
край юнацький запал і те презирство, з яким він веде себе під час свята і карткової
гри в домі Флори - гідності цієї картини важко переоцінити. В цій сцені Альфред
повертається у світське товариство - але яка різниця по порівнянні з його тостом
першого дії, яка зміна, яка смуток на тлі розважальних номерів (танці циганок,
матадорів і пікадорів)! Треба всім тяжіє нервову напругу, щось мертвотне, зле. Гра,
ще одне марне і згубне розвага, відбувається під інструментальний мотив-ритм,
придбає значення дійової особи. Голос Віолетти, наступний простий висхідній і
низхідній гамі фа мінору, подібний диханню смерті. Потім - фінальний ансамбль:
спочатку байдужий, він пожвавлюється після вступу героїні, яка спершу співає
одна, а потім захоплює за собою хор: у його темному дусі спільництва відчувається
важкий гніт і тупість, майже вульгарність. Доля "Травіата", втім, вже вирішена.
Початок останньої дії, якому передує другий інструментальний вступ,
повторяющее мотив хвороби з першого, являє собою одне з тих рідкісних
одкровень художника, коли йому вдається зупинити час в очікуванні настільки
болісного і піднесеного події. Особлива зосередженість відчувається в Andante
mosso ("Вибачте ви навіки"). Ця арія, майже аріозо, трактована з великою
свободою, вона слід дорогий спогадів аж до граничного забуття. Перед нами
смиренний, лаконічний, суворий гімн зречення від життя. Тим не менше вся ця
поезія не принесла успіху прем'єрі в театрі "Ла Феніче" - і причина була не в
сучасних костюмах, тому що композитор, лібретист і керівники театру (навчені
досвідом постановки "Стіффеліо") завбачливо перенесли дію в XVIII століття (і так
залишалося протягом щонайменше тридцяти наступних років). Чи не
представляється неймовірним, втім, що публіка подумки модернізувала дія,
уражена актуальністю сюжету (який змусив говорити про предверізме).
Чотирнадцять місяців по тому в тій же Венеції, в театрі "Сан-Бенедетто",
"Травіата" мала тріумфальний успіх.
3.Цікаві факти.

 Цікаві факти Головна героїня роману «Дама з камеліями» - реальна жінка,

паризька куртизанка Марі Дюплессі, що жила в першій половині XIX
століття. Вона підкорила серце не тільки Дюма-сина, а й видатного піаніста
століття Ференца Ліста.
 Однією з проблем, з якою зіткнулися постановники опери, був вибір
співачки на головну партію. Все сопрано театру мали дуже пишні форми, що
жодним чином не відповідав образу хворий на сухоти Віолетти. Але інших
вокалісток не було: Віолетта «виблискувала» на сцені своїми обсягами та
зрідка покашлювала, чим викликала сміх у глядачів.
 Фанні Сальвини-Донателло, перша виконавиця ролі Віолетти, народилася в
заможній родині, однак смерть батька і фінансові труднощі змусили її
заробляти акторською майстерністю. Вона була прекрасно освіченою
людиною, її перу належать переклади кількох лібрето опер Верді та
Доніцетті на французьку мову.
 Незважаючи на всі жарти і шпильки на адресу Фанні Сальвини-Донателло,
глядачі і критики високо оцінили її спів, а самі прем'єрні покази можна було
назвати провальними лише частково. Публіка з великим ажіотажем йшла на
скандальну постановку, і щовечора «Травіата» приносила в два рази більше
грошей, ніж дві інші опери Д. Верді, що йдуть в Ла Феніче: «Корсар» і
«Ернані».
 «Травіату» неодноразово екранізували: в 1967 оперу зняв режисер Маріо
Ланфранка, в 1982 вийшов однойменний фільм Франко Дзеффіреллі. На
сьогоднішній день «Травіата» займає перше місце серед всіх виконуваних у
світі опер.
 Історія скандальної зв'язку дуже глибоко торкнула композитора ще й тому,
що перегукувалася з його власним життям. Зв'язавши свою долю зі
співачкою Джузеппіни Стреппоні, що мала небездоганну репутацію і трьох
дітей від різних чоловіків, жоден з яких не був її чоловіком, Верді протягом
12 років був змушений жити в атмосфері суспільного осуду. Вони
одружилися лише в 1859 році.
 Олександр Дюма-син після знайомства з оперою «Травіата» сказав, що вже
через 50 років ніхто не згадав би твір «Дама з камеліями», але завдяки Верді
воно стало безсмертним.
 Популярний кінофільм «Красуня» 1990 році з Річардом Гіром і Джулією
Робертс тісно переплітається з «Травіатою». В основі обох творів історія про
куртизанку, яка закохалася в багатого чоловіка. У фільмі зустрічаються
сцени пов'язані з оперою Верді. Так, присутній сцена, де персонаж Річарда
 Гіра (Едвард) бере Джулію Робертс (Вівіан) в оперний театр на «Травіату», а
в кінці фільму Едвард виконує для Вівіан любовну серенаду під фонограму з
«Травіати».
 Волею доль і Анфольсіна Плессі (таке справжнє ім'я Марі Дюплессі), і
Олександр Дюма-син поховані недалеко один від одного на кладовищі
Монмартр.
Використана література:
1. 1970 М. C. Друскин. 100 опер. История создания, сюжет, музыка.
Издательство «Музыка», Ленинград.
2.Михеева Л. В мире оперы : популярные очерки / Л. Михеева, Т. Розова. – Л. :
Советский композитор, Ленингр. отд-ние, 1989.
3.Музыкальный энциклопедический словарь / [гл. ред. Г. Келдыш]. – М. :
Советская энциклопедия, 1990.
Рожок В.
4.Музика і сучасність : монографічні дослідження, науково-популярні, критичні
та публіцистичні твори / Рожок В. – К. : Пошуково-видавниче агентство «Книга
памяті України», 2003.
5.Самин Д. Сто великих композиторов / Самин Д. – М. : Вече, 2001.