КЛАСИЦИЗМ

Класицизм коливається від 1750 (18 століття) до 1820 бл. (ppio. S. XIX)

У політичному і соціальному плані класицизму відбувається витіснення аристократії середнім

класом і промислова і капіталістична революція. Виникне нова філософія, критична й
реформістська думка: Просвітництво. В основу ілюстрації покладено кілька принципів: раціоналізм,
пошук щастя, віра в природну доброту людини, оптимізм і секуляризм.

Абсолютні королі беруть від Просвітництва те, що їм підходить; Це те, що називають освіченим
деспотизмом («все для народу, але без народу»).

Просвітницька буржуазія, яка спочатку підтримувала реформи королів, побачивши, що вони не

дають найголовнішого — свободи, виступила проти абсолютизму і відбулися революції: Французька
революція (1789 р.).

Загалом музика цього часу об’єктивна, стримана в емоціях, витончена, елегантна, проста,
природна, врівноважена. Характеристики класичного музичного стилю такі:
• Удосконалюються попередні форми і переважає сонатна форма.
• Формуються стійкі інструментальні колективи: струнний квартет і класичний оркестр.
• Мелодія майже завжди складається з фраз 4 або 8 симетричних тактів.
• Ритм м’якший і природніший, ніж у бароко.
• Безперервний бас зникає, супроводжується повторюваними акордами, арпеджіо тощо.
• Інструментальна музика важливіша за вокал.
• Релігійна музика буде занепадати порівняно зі світською (переважає інструментальна музика та
опера).
• Зникає контрапунктичний стиль, який використовується лише спорадично

У цей період вокальна музика була витіснена інструментальною музикою, в основному завдяки
технічному розвитку в будівництві музичних інструментів, який почався в бароко, з роботи лют'єрів.

Опера буде найважливішою вокальною формою. Можна виділити два види опери:

● ОПЕРА СЕРЙОЗНА

Цей жанр, народжений у бароко, зазнає змін під час класицизму, оскільки барокові надмірності
будуть усунені, а аргументація буде мати тенденцію до природного та ближчого до публіки. Театри
збільшувалися, а публіка збільшувалася, оплачуючи роботу композиторів за рахунок грошей, які
вони вносили, купуючи квитки.

ТУАЛЕТ. Глюк провів реформу серйозної опери, щоб вона була ближчою до того, що просив
публіка. У передмові до своєї опери «Орфей і Еврідіка» він викриває принципи реформи, яку мала
прийняти серйозна опера:
1. Використовуйте просту музику
2. Уникайте контрастів між речитативом і арією
3. Аргументація має бути простішою та більш достовірною, відкидаючи фантастичні елементи
4. Музика завжди повинна бути на службі сценарію та героїв.

● ОПЕРА БУФА

Саме в цей час опера-буффа набуває значення і стане улюбленим жанром публіки. Незважаючи на
використання тих самих музичних характеристик, що й opera seria, opera buffa мала деякі
особливості:
1. Аргументи збирають теми з повсякденного життя
2. Вони використовують мову кожної країни
3. Дедалі поширенішими стали дуети та вокальні ансамблі.
4. Мова, якою вони користувалися, була доступною
5. Тому це набагато свіжіша та радісніша опера
6. Його основною місією було розважати широку публіку
Моцарт буде одним із головних композиторів цього жанру і написав комічні опери як італійською
(«Весілля Фігаро»), так і німецькою (називається «Singpiel», як «Чарівна флейта»). У Франції її називали
«Opera Cómique».

КЛАСИЧНА СОНАТА

Сонатна форма буде структурною основою практично всієї інструментальної музики: таку форму мають
Симфонія, Концерт, Камерна музика і Соната для клавішного інструменту.
В основному соната містить наступне:
T=Тон тоніки D=Тон домінанти

КАМЕРНА МУЗИКА

«Камера» означає приміщення, тому ця назва походить від місця, де це практикувалося. Камерна музика
– це музика, яка виконується невеликою групою інструментів: соло, дует, тріо, квартет, квінтет тощо. Є
також камерний оркестр, менший за класичний оркестр того часу.

Основною структурою камерної музики була сонатна форма, яка складалася з 4 частин: швидка -
повільна - менует - швидка (рондо).

Найбільш характерні угруповання:

• Дует: фортепіано та мелодичний інструмент
• Тріо: скрипка, віолончель і фортепіано
• Струнний квартет: дві скрипки, альт і віолончель

СИМФОНІЯ, КОНЦЕРТ З СОЛИСТОМ ТА ВАРІАЦІЯМИ

Симфонія складається з твору для оркестру за схемою з 4 частин: швидка (з сонатною структурою) -
повільна - менует - швидка (рондо).

Концерт із солістом — це твір для сольного інструмента, який діалогує й контрастує з оркестром. Вона
побудована за тією ж схемою, що й симфонія, але без менуету чи третього такту: швидкий (з сонатною
структурою) – повільний – швидкий (рондо).

Варіації припускають інший підхід до композиції, оскільки вона не слідує схемі сонатної форми. Вони
складаються з відтворення теми (зазвичай простої), а потім її повторення, змінюючи деякі її елементи
(фігури, висоти, гармонії, ритм...). Це буде перша варіація. Продовжується другим, третім,...

В. А. Моцарт — австрійський композитор (1756-1791). Один з найпопулярніших і визнаних за весь час

надзвичайний музичний талант. Він почав складати у віці 5 років і гастролювати як виконавець у віці 6
років. Важливі твори: Симфонії (№ 41), Реквієм, M. de Cámara та Опери (Чарівна флейта…)
Л. В. Бетховен: (1770-1827). німецький композитор. Найвідоміший інфлюенсер свого часу. Його глухота
позначила б його життєвий характер. Важливі твори: 9 симфоній (включаючи його знамениті № 5 і № 9
«Ода до радості»).
Ф. Дж. Гайдн: (1732-1809). австрійський композитор. Відомий як «батько симфонії та струнного
квартету» за свій внесок у ці інструментальні форми. Важливі твори: 104 симфонії (включаючи
«Лондонську» і «Паризьку» та багато камерної музики).