театрального жанру «сценічної кантати». 1. Літературна основа твору. Історія створення кантати. «Carmina Burana» -видатний літературний пам’ятник (збірник)епохи середньовіччя, раннього відродження» на латинській, старонімецькій та старофранцузькій мовах. Збірник було знайдено на початку 19 століття в середньовічному монастирі Бойєрн (Бенедиктбоернському) в передмістьях Баварських Альп та опубліковано під названо «Саrmina Burana» («Пісні Бойєрна») на честь монастиря. Основою збірника стає середньовічна поезія вагантів та голіардів – подорожуючих поетів – школярів,студентів і кліриків (монахів). Ваганти, голіарди - поети- вільнодумці, поети -бродяги. Люди освічені, з гострим розумом і палким серцем. Їм було пртаманні любов до свободи та відсутності заборон, розгульний бродячий спосіб життя. Вони оспівували земні радощі, прославляли любов, вино і античних богів. Велике місце в їх творчості займала сатира на церкву .В 1934 році Орф - знавець та любитель давнини - знаходить збірник «Carmina Burana» в антикварному магазині. На обкладинці він бачить малюнок «Колесо Фортіни», який наштовхує на думку про композицію кантату у вигляді колеса. Назва «з магічною силою прикувало мою увагу», - згадував Орф. Колесо Долі, — як символ епохи середньовіччя - поширена в середні століття алегорія, яка символізує мінливість і тлінність всього земного, неміцність людського щастя. Вражений малюнком,композитор уявляє кантату у формі колеса Фортуни і відбирає 24 вірша – весняні, любовні і сатиричні. Зберігаючи мову оригіналу – латинь та старонімецьку. щоб «викликати душу старих світів, мова яких був виразником їх духовного змісту». Прем’єра відбулася 8 червня 1937 року в Франкфурті на Майні і була з фурором тріумфально зустрінута німецькою публікою. Хоча не всі поділяли думки про успіх кантати. Знаменитий німецький диригент Вільгельм Фуртвенглєр сказав : «Якщо це музика, то я взагалі не знаю, що таке музика!». Негативно поставилася і нацистська критика, оголосивши кантату «небажаним твором» «негритянською баварською музикою» ( кантата протягом 3х років не ставилася в Німеччині). Виключне значення кантати в своїй творчості Орф підкреслив в наступних словах: «Все, що я до сих пір написав, а ви, на жаль, видали, можете знищити. З «Карміна Бурана» починається моє зібрання творів». «Carmina Burana» К.Орфа один з най відоміших творів 20 століття, його вважають бестселером, теми якого використовують рок – виконавці (Енігма, Оззі Осборн), Девід Гаред ;звучать в якості саундтрека в кіно, театральні постановки, ток – шоу і реклама. Кантата залишає необмежені можливості для режисерської думки. Існують різні театральні версії. В 2016 році кантата прозвучала в Хмельницькому. «Carmina Burana» є 1 частиною театрального триптиху «Тріумфи» (2 ч. -«Catulli Carmina", 3ч. - "Triomfo di Afrodite"). Основна ідея триптиху – тріумф Людини, Кохання 2.Особливості жанру сценічної кантати.Описание слайда: Сценічна кантата (від італ. І лат. Cantare - співати) - це великий вокальний - інструментальний твір, призначений для солістів, хору і оркестру з театралізованою дією на сцені. Жанр твору сам композитор визначає як : «Світські пісні для голосів і хору в супроводі інструментів з виставою на сцені». Твором «Сarmina Вurana» Карл Орф яскраво заявив про створення нового музично-театрального жанру, де музика (спів) яскраво поєднана з танцем та сценічною дією. В "Carmina Burani" яскраво поєднуються риси кантати, театральної п’єси , опери, балету і середньовічних мораліте (повчальних театралізованих вистав) та карнавальної ходи . Основою кантати стають жанр хорової та сольної пісні(проста строфічна форма) та танцювальні номери. Оркестр грає роль ритмічного супроводу і фону. 3.Грандіозність виконавського складу "Сarmina Вurana" .Оркестр вражає грандіозним звучанням: великій, малий та дитячий хор,три солісти (сопрано, баритон, тенор), потрійний склад оркестру з розширеною групою ударних та двома роялями. 4. Алегоричність змісту. На відміну від звичайної кантати, в «Carmina Burana» сюжет відсутній. «Carmina Burana» представляє алегоричні картини людського життя, якими керує Доля (Фортуна). Основним принципом стає контраст співставлення картин (дій): народно - ліричні «Весною» (1ч.), сатиричні «В таверні» (2ч.), любовні світські «Двір кохання» (3ч). Пролог та епілог кантати – образ Фортуни – повелительки людей. Алегорія людського життя, яким керує Доля. 5. Контрасність драматургії кантати: в основі драматургії кантати протиставлення двох образів: 1.Фортуни (драматична ,продовжується в сатиричних сценах. Показує силу Долі та гріховні та слабкість Людини, лейттональність d – moll, сфера остинатний ритму, повторність та вузький діапазон мелодії, опора на інт. теми Dies ira) і 2.Кохання (світло лірична лінія, велика роль образів природи, ,мажорні діатонічні лади, широкі наспівні пластичні мелодії, баварській фольклор і світська лірика епохи відродження, прозорість та колоритність окестровки.) В основі композиції - алегорія колеса Фортуни, контрасність картин Картини людського життя Пролог 1дія 2 дія 3 дія Епілог «Весною» «В таверні» «Двір кохання» № 1.2 3-10 11-14 15 – 24 25 Ліричні сатиричні ліричні
Гімн Фортуні
Закріплення теми :відповідь на запитання :
• Якій поетичний збірник в основі кантати? • Назвіть характерні риси мистецтва вагантів? • Що стає поштовхом для створення кантати Орфу? • Дайте визначення жанру «сценічна кантата». • До якого триптиху входить твір? • Як побудована кантата і який образ відтворено в її будові? Література: 1.О.Т..Леонтьєва. «Карл Орф».- М.: «Музика, 1984. -334 с. 2. О.Т..Леонтьєва «Творчість зарубіжних композиторів» 3. «Творчість зарубіжних композиторів»/ Укладач : О.О.Кравченко. У.: «Фірма «Інокс», 2006. -67 с.